汤姆汉克斯到2009年为止只演过一部关于艾滋病题材的电影《费城》,也叫《费城故事》(Philadelphia)
故事情节是这样:
汉克斯扮演的安德鲁和丹泽尔华盛顿扮演的乔是费城的两名年轻律师,他们工作努力,都有美好的前途。但是,安德鲁不敢告诉老板自己是一名同性恋者,并且染上了爱滋病。就在他刚获提升不久,却因老板发现了秘密而以他丢失文件为由把他解雇了,安德鲁找到乔希望他接受这个案子。乔本来拒绝受理,但在妻子露易丝的责骂和安德鲁的请求下答应了。
安德鲁的家人支持他走上法庭。开庭审理时,众多示威者聚集在法院门外,要求给同性恋者合法权益,不准歧视艾滋病人。但被告却坚持不承认是因此原因解雇安德鲁的。安德鲁衰弱的身体已无法承受剧烈的抗艾滋病药物的静脉注射,他预感到自己快不行了。但他仍坚强地挺过了激烈的法庭答辩。
到了审判的日子,陪审团终于宣判原告安德鲁受到不公正解雇,被告应负责赔偿损失。安德鲁终于获胜了。乔奔赴医院将这一消息告诉了安德鲁和他的家人,但安德鲁却不能再支持下去了,他正在慢慢死去。
影片的化妆非常高超,使我们清楚地见证了艾滋病对主角的摧残。汉克斯为演好这一角色,大幅度减轻体重,使得人物形象的塑造更加逼真。 汤姆汉克斯凭本片的出色表演为他赢得了他演艺生涯的第一座奥斯卡小金人
是《费城故事》我看过,很不错的一部电影
被世人抛弃的的群体—评《费城故事》
“ 艾滋病也是伤残,由病者身体上的限制并受到社会人士的歧视,在社会上被视作已死,视为歧视被禁止。”这是汤姆 汉克斯在《费城故事》中对于社会歧视艾滋病(包含同性恋)同丹泽尔 华盛顿的一段经典对白。汤姆 汉克斯也因为这部影片拿到了当年的奥斯卡最佳男主角的殊荣。《费城故事》(以下简称《费》)是讲述了在美国社会90年代出对于艾滋病患者的歧视现象。我们知道在当时对于描写艾滋病的影片有不少,如:《美国天使》、《杰弗瑞》等。但从正面的描写还是第一次。
影片拍摄的极具感染力,不单单是赚取了观众们廉价的眼泪。更深深地触动了观众心灵!从影片中我们不难看到在得知安狄患有HIV的时候周围人群充满了恐慌。没有人理解和帮助这个善良的青年。周围人的不解和身为艾滋病患者的安狄又遭受到公司的无端解雇。一时间把我们的主人公安狄从一个优秀的律师一下子抛落到谷底。这种压力是任何人所无法忍受的,当安狄四处碰壁后来到杂牌律师戴的事务所请求戴的帮助时又一次的被拒绝了。理由和先前的9位律师一样,因为他是艾滋病患者。这部分把普通人在接触艾滋病患者后的恐慌和抵触心理恰如其分的表现出来。甚至在安狄刚离开事务所律师戴就预约了私人医师去咨询自己是否会感染艾滋病。这是一个很大众化的心理,导演抓住了观众的这种普遍心态,让观众在不知不觉中进入影片开始关注主人公安狄和律师戴的命运。而之后在图书馆的一场戏中,戴亲眼目睹了被世人所排斥的安狄决心帮助安狄讨回公道。《费》的故事情节环环相扣,让人在紧凑的情节中体验到身为一个艾滋病患者的苦痛。即使在法庭上也要经受艾滋病、同性恋的质问和心灵的煎熬。影片不止一次的通过给安狄眼神的特写去揭示语言无法达到的人物内心复杂的心情。从被世人排斥的孤独、气愤、不满和失望到得到理解和帮助时的欣喜汤姆 汉克斯的眼神是那样震撼我们的心房!
影片中大量使用蒙太奇的组切镜头配以布鲁斯·斯布林斯丁的主题歌凄凉哀怨又不乏内力。更透视出一种审美的痛感。影片的另一个高潮出现在安狄的公寓,忧伤中的安狄在歌剧女神玛丽亚·卡拉丝演唱的咏叹调,作为歌剧迷的主角表面上在描述这一唱段的内容及背景知识,其实是他渴望生命的呼唤。这段顾左右而言他的戏将充满激情的高雅歌剧、汉克斯近似舞蹈的动作融合在一起,催人泪下,感人肺腑。正是如此精彩的处理和完美的演技,使该片超越了探讨艾滋病和社会偏见的狭义命题,进入人性悲剧的艺术境界。 影片对主角和他的同性恋人的家庭生活笔墨吝啬,一是害怕保守派的抨击,二是怕题材庸俗化。但将恋人的戏分减到比普通亲戚朋友还少未免太过审慎。同时也反映当时社会对艾滋病地歧视与偏见仍然很大,可见导演对反映如此敏感的主题勇气可见一斑。影片中的化妆也很到位。把艾滋病各个时期的症状表现的非常真实,汉克斯为演好这一角色,大幅度减轻体重,使得人物形象的塑造更加逼真。《费城故事》最后一个家庭聚会的形式结束整部影片。官司的胜败已经不是我们关心的问题,一个新的问题摆在我们的面前,当每个人配戴红色的关注艾滋病的标志出现在镜头前的时候,我们这些看客们是不是也该为社会这个大家庭作些什么。
《费城故事》,
Philadelphia
要想获奥斯卡,演黑人,演犹太人,演同性恋最容易
这部片子强调的是同性恋这个敏感话题,虽然身患艾滋。