为什么高校的艺术生要出去写生呢？

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摘 要：在当前美术教学中存在着许多问题，学生轻视课外写生，动手能力差，写生过多依赖照相机，致使学生创新能力差，创作水平低下。古今中外，无数先辈艺术家都是用一颗热情奔放的心和勤劳的双手去感受生活，废画三千，在高强度的写生中提高自己的艺术水平。在我国传统画论中有许多至理名言，“外师造化，中得心源”“师古人不如师造化”“勤能补拙”等，都充分强调了课外写生的重要性，写生是提高绘画创作水平的重要途径。在当下数码技术快速发展的时代背景中，必须明确重新思考课外写生的重要性，端正课外写生的态度，培养良好的课外写生习惯。
写生是艺术创作中必不可少的手段。自然界本身就是丰富多彩的，而写生是学习绘画的主要训练方法之一，也是绘画创作过程中一个极其重要的环节。通过写生可获得第一手的创作素材，真实而又自然。在写生中可以把研究生活、吸收传统、酝酿创作三个环节结合在一起。走进自然、体验生活、表达情感等一系列主体与客体之间的活动，都能在写生中实现。只有积累丰富的写生经验，真实地描绘出自己的情感和思想，表达出对自然的理解、感受和认识，才能提高艺术修养和审美能力。人们经常说，艺术是心灵的写真，唯有真诚才动人心弦。所以，课外写生具有十分重要的
　　意义。
　　一、美术教学存在的弊端
　　在美术教学中存在轻视课外写生的问题，学生依赖性大，动手能力差。
　　在当前的美术教学中，写生课是美术教学中的一门必修课。
　　但是写生课却得不到行政领导的重视，写生课时少得可怜，所谓外出写生课也流于形式，几乎变成了旅游，老师带着学生外出写
　　生，大多数学生都会带着相机，都不愿意直接对着景物写生，出去游玩一趟，拍些照片就回来了，学生普遍轻视写生课，许多学生的学习态度不端正也不认真，没有吃苦耐劳的学习精神。
　　搞创作时，学生对着照片就开始闭门造车，东拼西凑，画得杂乱无章，既没有主题，又不能感人，没有一点乐趣，也激不起作画的激情，加之绘画基本功差，作品更是枯燥空洞，显露出公式化、概念化、呆板化的弊病。
　　二、课外写生的重要性
　　1.课外写生是提高绘画创作水平的重要途径
　　（1）课外写生培养了我们对生活的观察力
　　法国艺术大师罗丹在《遗嘱》一文中说：“所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”
　　在课外写生中，学生就要善于培养发现自然美的敏感力，把
　　潜伏在大自然当中的美的宝藏通过我们的眼睛给发掘出来，用手把大自然中的美给表现出来。面对课外写生中自然的人物和风景，要求的目的并不仅仅是为了简单地再现自然，而重在对所观察景物或对象的重新认识和发现。细心观察所要描绘的对象，要善于从现实生活中发现感人的细节。一方面提高写生的细节刻画能力，使作品更加的深入和完整，另一方面培养了我们善于发现生活中美的能力。大自然中的色彩、明暗、构图等细节都会使我们对自然的观察日渐丰富，日积月累，将汇集成艺术创作中的直接源泉和营养。我国古代著名画家顾恺之曾经说过的“迁想妙得”，形象地说明了艺术从生活中汲取营养的作用。多走、多看、多思考，用毕生的精力去学习，充实自己的知识，提高个人的品位，才能步入创作的佳境。
　　（2）课外写生是培养学生创作激情、提高绘画技能和创作水平的有效途径
　　课外写生是美术教学中最重要的训练科目。在课外写生过程中，我们可以把研究生活、体会艺术规律、启发创作三个环节有机结合在一起。除了能培养学生对生活的观察力之外，还能够使学生具备较高的绘画技巧及控制画面和处理画面的能力。
　　在美术教育教学实践中，我们经常会遇到这样的问题，很多学生心中有了想要表达的内容，可是由于缺乏足够的艺术修养及手法，想表达的东西画不出来。这里很大一部分原因就是在各种写生课学习阶段对于绘画技法的实践不够。相反，很多在课外写生学习阶段能够较快掌握一定绘画技巧和画面处理能力的学生，在艺术创作阶段就显得得心应手，能够较轻松地将自己的想法付诸画面上，这就是写生课的训练为他们提供了坚实的绘画技术上的基础。艺术专业不同于其他专业，一般性规律可以从书本和课堂中得来，而在进行具体的画面操作技巧上就只有凭借个人的悟性和在大量的写生练习中得到。
　　（3）只有深入大自然，才能激发学生的强烈艺术创作愿望和
　　激情
　　大自然绚丽多彩、五彩缤纷、魅力无穷，让我们获得最直接、最丰富的色彩感受和最自然、最真实的美感。这种感受和激情是单纯呆在画室里所难以取得的，它是一种带有个人真挚感情色彩和强烈乡土生活气息的审美体验。同时课外写生和室内写生最大的区别在于，外出写生可以让画家获得一种既新鲜又兴奋的感受，作画时充满激情。
　　在课外写生的过程中，让我们有机会看到更多的自然景色，
　　投身在大自然的怀抱中。对于生活在都市中的我们，在面对自然美景时会强烈地感受到艺术和生活的联系竟然如此的亲近，艺术创作的选择竟会如此的丰富，艺术创作的热情竟会如此的高涨！
　　我们常常说到的“有感而发”正说明了主观感受对艺术表达所起到的巨大作用。认真观察景物的内在美，从内心深处去感悟自然万物的美好属性，经常到大自然中去写生，丰富自己的内心世界，提高认知能力和感悟能力。
　　2.写生与创作的关系
　　对于“写生与创作”的关系，有些人会有这样的误解，认为写生只是一种训练基本功或收集素材的方法，而忽略“写生也是创作”这一重要方面，其实西方绘画面对物象写生就是创作，有时提到创作，人们往往会认可那些利用照片或素描稿一丝不苟地放大精制而成的作品，却忽略了写生创作的作品。在课外写生中我们不仅要对客观现象、自然景物有着敏锐的感受，还要将独特的个人感受转化到画面上。艺术家的个人绘画风格都不是凭空想象或主观臆造出来的，都是在长期的、大量的绘画作品中一点一滴积累起来的，在这其中，课外写生使得技术与思想的结合为创作的精神与思想提供了更多的可能性。以开放的姿态，拓展的思维发挥写生方式的特性，以促进写生作品的个性化、风格化的形成。因此课外写生成为画家个性、情感表现和表达的重要途径。 　　写生是对现实的一种创造性表现，其形象含有丰富的想象
　　力、创造力，具有美的视觉效果。写生不等同于创作，但是创作需要的某些最普遍的规律、法则的集中表现，是从历代艺术家长期的艺术实践中提炼出来的艺术语言的规范化。同时写生与创作是两个递进的过程，他们是紧密相连的。对景写生、对景创作也是对“师法造化”的发扬。
　　3.继承我国历代绘画大师重视深入自然的写生精神
　　深入自然写生，在表面看来是一件轻而易举的事情，但在实际生活中却是艰难的、甚至是冒着生命危险的活动。我们可以想一想，像宋代的画家易元吉，为了画好活生生的猿猴，他竟然冒着生命危险到深山老林里去实地生活和考察。这种敬业精神值得我们学习。当代的画家李可染、黄胄、刘文西等都是靠写生画出来的，他们对生活的热爱，对艺术的执著和勤奋都是值得我们学习的榜样。
　　三、端正课外写生态度，培养良好的课外写生习惯
　　大自然赋予我们那样美的景物，值得我们用生命去阅读，并
　　在写生中提炼意境和主题，因此，我们只有端正课外写生态度，培养良好的课外写生习惯。回顾历史，许多艺术大师莫不是以写生作品奠定其成功的基石，因为艺术家深知“写生”是通往艺术之路的捷径――画家到大自然中去“师法自然”，培养画家良好的视觉阅历和高雅的审美能力，同时锻炼画家体会自然、观察自然、归纳自然和表现自然的能力。培养对自然风景和环境的观察力和感受力。因此明确了课外写生的重要性，有利于我们进一步把写生课和艺术创作有机结合起来，特别是在当今的社会环境下，更应正确地理解和把握这种关系。
　　作为一个画家，必须经常对自然写生，与自然亲切对话，不断提高驾驭画面的能力，使其画面不断完美。培养良好的课外写生习惯：一方面培养写生的观察能力，另一方面积累写生的经验、观念和艺术修养。面对自然的写生应重视对自然体验和表现，重视在单纯精炼的艺术语言中追求表现的深度。主体与客体的有机结合，既是绘画认识和总结，又恰恰是课外写生最确切的定义。深入生活和自然，端正对课外写生的态度，是艺术家与生活沟通的桥梁，能使艺术家更直接、更深刻地感受生活，挖掘生活的深层次内涵，也是有利于实现绘画变革的基本途径。
参考文献：
　　[1]杨大年.中国历代画论采英[J].南京：江苏教育出版社，2005（29）.
　　[2]王镛.世界艺术大师：罗丹[J].河北美术出版社，2008.
　　[3]傅抱石.中国绘画理论[J].南京：江苏教育出版社，2005（67）.
　　[4]杨成寅.石涛画学[J].西安：陕西师范大学出版社，2004（368）.

你好，这个说明你可以跟老师说一下。家庭原因，不参加这次活动。一般是可以的。学分 问题可以跟老师商量
说真的，写生是件很开心的事。 干嘛不去呢。 有点回到高中那奔波的感觉，拿着画板东西。到处逛遇到好的风景 亲手画下来。。留个回忆
何况跟同学一起去。。有说有笑。 很多搞艺术设计的人都重在手上能力。
你天天在学校画想。。也不如去外面散散心，找一些素材好一点。说不能更能激发你的灵感。何乐而不为呢！ 去外省去外面看一些建筑呢。
哎。我现在的学院 跟老师提了好多要求，都没能去成。。。。也有一些原因，贫困生有点多。没有经费去。 大学嘛。。一起去外面旅游是多么开心。
哎。。。我现在发梦都想去外面写生。，。，

写生就算了吧 不过学习艺术的出去看一看 还是十分必须的 带个相机去吧 

现在的艺术考察就是这样的 主要是教育部门有这样的要求的 出去好处还是有的 把问题不要想的那么糟糕 等大学毕业了 再回头看一看 没去的话 一般要后悔的哦

你好！我也是学艺术的，而且也已经毕业了！
对于你的问题，我觉得外出写生还是有必要的！
毕竟，我们学画画的，整天呆在学校里、画室里的话，首先，我们就少一些亲自去体会整个大自然的意境！
其次，毕竟室内的光线和大自然光是完全不一样的！并且，自然光也很难把握！
致使，出去写生也就在所难免了！
而你说的，不是去江西就是去安徽！
我觉得，这很正常，因为这两个地方的无论是建筑还是风景，都是相当的古老，也相当的有特点。
你说你是学设计，那你是否去安徽的宏村呢？！
我是浙江的，我也去过黄山和徽州写生过，而我校学设计的同学是去宏村的！
不过，有点你说对了，像我们学艺术，还不是掌握一门技术而已，特别是你们学设计的，多出去走走，看看一些有代表性的建筑，对你们而言还是有启发的。。。

色彩风景写生对个人色彩感觉的提高，作用是很大的。速写写生提高你的创作能力，写生能开阔一下眼界和思维，旅游是个方面，其中又包含了生活体验，搞艺术的没点生活体验能搞出什么名堂来？人生就是一段经历。
你搞不懂这个问题，那你当初为什么学艺术搞懂了没有?是出于对艺术的热爱，还是为了上大学，还是为了好找工作？