如何画好素描

所谓素描，泛指一切广义上的单色描绘，但往深了讲，他就是一门视觉艺术造型艺术甚至可以表达精神层面
就我个人的理解而言，其实素描就是一门功夫，修为以具其天赋、悟性、苦练成正比的，也就是说，你努力了几分，你的画在纸上就能表现几分，你悟了多少，你的画就能表现多少，而不是世俗的那些条条框框
既然是一门功夫，那你就要明白苦尽甘来的道理，刚开始你觉得不喜欢或什么有可能是因为其过程的枯燥，但你要明白，如果你真的喜爱视觉艺术的表达，就要苦练基本，入门到进阶到通透以后，自然你会发现，随心随觉你都可以通过你手中的任何道具（而不只是铅笔）表达出来

这是我以前对两位朋友说过的话~希望对你有帮助

第一，买几本必要的基础书，包括人体结构 面部结构 静物描写 人物速写这一类的基础书，拿到这些书以后别先就急着开始临摹，要先看清楚结构的走向，笔是怎么灵活运用的，排线的顺序和轻重
第二，一般情况下练素描的顺序应该是几何石膏、静物、骷髅、石膏头、真人临摹、真人写生，都是一步步过渡来的，切忌不要好高务远，打好基础是以后画风稳健的必要因素
第三，刚开始可以在纸的反面用铅笔仔细的排排线，算是画前的热手，排线力求均匀流畅，线的两端要轻，中间相对两端重，线与线之间的间距要力求平均且自然
第四，理解好素描的基本五大调，基础书里会提到，自己好好观察好好领悟
第五，理解点、线、面这3者之间的关系和在画面上的质感，理解那些画家是怎样利用这3元素来衬托画面的
第六、好的素描作品总是能找到基本五大调的影子，还有就是黑百灰的运用，灰色又分了浅灰和深灰
第七、最少找个懂画的人定期帮你看一看，免得走太多弯路，刚开始可以不会上调子，但起码线要拉直，型要打准，这是作画最基本最基本的要求
第八，其他的再说多了都是空谈，现在开始，拿笔画吧

排线是为了面而服务的~改变你的观念~素描不是一条条的线，最基础是要还原事物的能力，你画的苹果~梨你有仔细观察他们明暗了吗~他们表面的质感是不一样的~所以你用笔也不能用一样的方式（排直线）。你要顺着他们结构来，就像我们最早的几何石膏体一样~每一种虽然都是直线为主~但排的方式和方向仍然不一样~要努力去寻找变化~画出来的东西才能见效果

画黑~我这里有点小技巧~画黑不是使劲往上使力就能黑的~那样黑出来的会发亮而且不透气`非常死板~你可以先用2B上基调`然后6B或5B加深~最后根据需要用8B或4B修饰和点缀~素描静物是个循序渐进的过程~要来来回回上4~5层才能看出一些逼真的效果~不是一下搞定的

怎样摆线条~如果是上调的话~建议先按结构来~然后再融合自己的想法以后慢慢形成自己的风格，这里套用一个老师说过的话，调子你们自己编就行了，自己编

在素描的练习过程中，素描必须着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的呈现出来。所以，素描需培养自己的观查力。另外，素描也可以解释为「存在」与「绘画」之间一切的努力，亦即所谓「绘画之描写力」。例如，描绘桌上的静物，除了可以发现静物上不同的色彩外，亦可发现放在桌上的安全感，和背景间的协调性，这些存在的形、色、线条、明暗，质感，量感、存在感、空间、动态……等等复杂的因素，互相交织，构成一个美的秩序。绘画就是要将那些自然的秩序，导换成美的、入画的秩序，这也是素描的意义和目的。素描是绘画的基础,是最能体现人的绘画水平的画种。因此，在学习中要踏踏实实，持之以衡，不可浮躁。

我再把以前总结过的顺口诀给你看看，希望能对你有所帮助

素描五大忌 灰花板腻脏
黑白灰上调 灰间找奥妙
重在物对比 其记画面中
实物固重要 效果是王道
结构要精准 虚实要分清
点线面其道 终为最终效
大关系明确 细节论成败

第一步练习造型，线条练习，线条的曲直和虚实一定要胸有成竹。结构透视关系一定要有强烈的造型能力，所以平时多画速写。
第二步练习细节。可以先把你要练习的对象无限放大，一点一点抠里面的细节。注意，这是一个非常关键的环节，关系到未来你所能达到的高度，必须要耐下心。当画大的画时候，了解了里面的内容，以后再画小幅画的时候，自然你就明白为什么要这样表现了。
第三步练习质感，细节刻画明白里面的内容了，质感无非就是线条的表现手法的变化，多看书，去观察大师们怎么表现质感的，然后自己要敢于尝试去表现。
第四步练习眼里，无非是观察，一幅画你画到很像、质感很强烈，这也只能是个画匠，要想达到另一种高度，就必须提高自己的眼里和思想。看书也是个有效的方法。把作品对象的特点夸张，放大自己表达的主题，用减法去掉不重要的部分。用最含蓄的素描语言表达更强烈的思想内容，这才叫艺术。
第五步终极升华，当你从画匠上升到艺术，水平那肯定不一般了。具备这么高的艺术水平后，思想再能充分结合民族文化、环境、思想、政治格局、历史背景等；巧妙的表达在作品中，就成大师了。
艺术源于生活而高于生活，三流的艺术是思考怎么高于生活，一流的大师在构思最终怎么回到生活~

第一步练习造型，线条练习，线条的曲直和虚实一定要胸有成竹。结构透视关系一定要有强烈的造型能力，所以平时多画速写。

第二步练习细节。可以先把你要练习的对象无限放大，一点一点抠里面的细节。注意，这是一个非常关键的环节，关系到未来你所能达到的高度，必须要耐下心。当画大的画时候，了解了里面的内容，以后再画小幅画的时候，自然你就明白为什么要这样表现了。

第三步练习质感，细节刻画明白里面的内容了，质感无非就是线条的表现手法的变化，多看书，去观察大师们怎么表现质感的，然后自己要敢于尝试去表现。

第四步练习眼里，无非是观察，一幅画你画到很像、质感很强烈，这也只能是个画匠，要想达到另一种高度，就必须提高自己的眼里和思想。看书也是个有效的方法。把作品对象的特点夸张，放大自己表达的主题，用减法去掉不重要的部分。用最含蓄的素描语言表达更强烈的思想内容，这才叫艺术。

第五步终极升华，当你从画匠上升到艺术，水平那肯定不一般了。具备这么高的艺术水平后，思想再能充分结合民族文化、环境、思想、政治格局、历史背景等；巧妙的表达在作品中，就成大师了。

很简单
首先.要有一个漂亮的构图.比如说静物.偶记得老师说过要"近多远少 多少结合"~~

1画准结构以及透视
透视很重要.尤其是静物.人物的比例重要 景物画主要抓的是感觉.

2掌握明暗关系 拉出空间感
一般黑白灰的层次画多一点空间自然能出来的说

3明暗交接线的表现到位(这点对于应考的童鞋比较重要)

4线条笔法尽量洒脱(偶稀饭这种的~有些人喜欢磨的~偶觉得线条感出来了是粉有感觉滴)

有了这些以后就素多练习了.如果木有童鞋或朋友跟您一起画 就多临摹吧.

如果素应考生童鞋,偶推荐中央美术学院出的临摹本本~那素专门为高考生准备滴. 如果是兴趣爱好的童鞋,偶觉得伦勃朗大师的素描明暗非常不错
http://image.baidu.com/i?tn=baiduimage&ct=201326592&lm=-1&cl=2&fm=ps&word=%C2%D7%B2%AA%C0%CA%CB%D8%C3%E8
对于人体结构,偶觉得Glenn Vilppu出的<<经典人体素描精细示范>>分析的很好

另外米开朗基罗和达芬奇的素描都很好

比较扎实的是俄罗斯画家的作品.无论是近代还是以前的素描绝对是很稳的.对于要高考的童鞋也粉有帮助的

其实我觉得,想要画好素描需要眼和手和脑,我记得我的老师说过"眼高手低".
首先你必须看一些大师的东西.最好是国外的,经典的.
要仔细观察,认真看,认真想,看他是怎么画的,为什么要这样画?这样画有什么好处?
不能自各在那埋头死画,那样根本就不会有什么进步!!就算有进步,也不大!!
我想,你是个初学者.
而非可以到创作的那种画家.
那么,你就应该先模仿!!模仿人家好的东西,顺便看人家不好的.
我曾经也很排斥模仿,想要画出自己的东西(写生),但是听我的老师说后,我很努力很用心的去模仿,发现我进步很多!!!
最好是模仿和写生同时进行.这样对你很有帮助!
写生时要仔细观察物体,和光的作用。
也许有一段时间会停歇下来,没有进步,但是千万别气馁!!一定要继续画!每天画!!(如果你时间安排的过来)
而且一定要用心画,最好是你喜欢画画.打从心底的喜欢!
过了这段期间,你一定会有一定的进步!
如果,你能听进我这些话,相信你将来必有所成!!!