零花谢了春红，是哪首诗上的？整首诗是什么？

是 林花谢了春红 吧？ 相见欢 林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重！自是人生长恨水长东。 相见欢：又名乌夜啼、上西楼、西楼子。每句押韵，五句押平韵，两句互押仄韵。句式虽有三字、六字、九字之别，实际是长顿与短顿的四个九字句。 春红：指春天的花朵。 胭脂泪：把上片的“春红”著雨比做美人容颜的胭脂和泪。杜甫《曲江对雨》有句：“林花着雨燕脂湿”。“燕”同“胭”。此词上、下片或从此句脱化而来。 相留醉：一作“留人醉”。同一意思。 留：遗留，给以。 醉：心醉、迷醉、销魂。 “胭脂泪，相留醉”这句的意思是：花与人被风雨摧残蹂躏，剩下的只有迷恋、销魂、心痛。 几时重：何时再。重：读平声，重复的意思。这句是叹句，不是问句，意思是：花落不得重开，国失不得重返。水长流东，人长怀恨，这就是人生的真谛。 林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重！自是人生长恨水长东。 “春红”象喻美好的时光，美好的颜色。 “谢了”，“了”即“完了”，加重语气。 “谢了”二字中所表现的惋惜感叹之情强烈表达。 “林花谢了春红”，一开始从林花着笔，但绝不只是写林花。 林花是春天最美好的事物，春红是春天最美丽的颜色。这样美好的事物、美好的颜色，突然间竟自“谢了”，多么令人惋惜感叹。 不仅林花是如此，自然界一切有生命的事物也是如此，人间成事莫不如此。 此所谓“一物一事，引而申之，触类多通。”（周济《宋四家词选序》）宇宙万物虽然纷繁复杂，但由于人类的联想作用，许多事物可以类比，自然景物与社会人事可以相通。 李煜在他的《清平乐》词里，曾以“砌下落梅如雪乱，拂了一身还满”，象征他的凋零身世。 这里同样以林花凋零象喻天下生物了结生命的悲哀。 起拍“林花谢了春红”，对这个文采风流的皇帝来说，正好用来比拟他的天堂的倾落。 说花即是说人。“林花谢了春红”，这对词人毕竟是此生最大的震动。 在后主看来，好端端的一个南唐之顷刻衰败，不正象林花之突然凋谢吗？这林花的形象中，深深寄托着亡国的悲伤。 短短的六个字中，包容着极深广的内容。这便是所谓取一于万而涵盖万有。 杜甫《曲江》“风飘万点正愁人”，晏殊《破阵子》“荷花落尽红英”，表现的都是对有情之生命面临衰败之际的哀惋感叹之情，但都没有后主这句的感情深厚。 上片起拍“林花谢了春红”，即托出后主的伤春惜花之情； 林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重！自是人生长恨水长东。 “谢了”二字中所表现的惋惜感叹之情本已十分强烈，然犹嫌言不尽意，复又于其后加上“太匆匆”三字着力形容，花开短促，表达凋零的伤悼之感，使惋惜感叹之情更加突出。 狼藉残红，春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。因此，“太匆匆”的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹。 过拍“太匆匆”是口语，口吻传神，悲叹繁华的昔日不过一瞬。 林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重！自是人生长恨水长东。 结拍“无奈朝来寒雨晚来风”，痛感风雨骤至的侵袭。 林花是美丽的，但又是柔弱的，朝是雨打，晚是风吹，风风雨雨，何能消受？这也是林花之所以匆匆凋谢的原因。由对林花的惋惜感叹之情，转到对风雨的怨恨之情。 曹翁《红楼梦》中林黛玉的《葬花词》中写道：“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。” 人无回天之力，既不能常护花而不使之零落，也不能挡住风雨对花的摧残，这便是这个九字句中“无奈”二字的含义。 “无奈”二字流露后主的软弱性格。 无力回天任风雨，自然只有“无可奈何花落去”了。 上片结拍既是叹花，亦是自叹。 “朝来”和“晚来”，叠字衔接联，极写轮番的无情风雨，交加的残酷迫害，极尽面对朝暮风雨摧残施虐的无可抗争之悲绪。 上片由景语入，情语出。 “林花谢了春红”，这对词人毕竟是此生最大的震动，因此才有下面“太匆匆”的大声喟叹，和“无奈朝来寒雨晚来风”的满腔怨恨。 他丝豪没有力量、没有方法、没有信心挽回花的、也是人的命运。 后主，情绪已经如此激烈了，那么下片，他又将如何处理哩？一直这样激烈下去，那读来就难受了。 我们一起往下欣赏： 林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重！自是人生长恨水长东。 下片起拍“胭脂泪”，浓缩地描画了经风著雨的“春红”那一副惨淡的样子。 这三个字承接了上片18个字，拟人手法，既有概括，又富美感。花本无泪，实际上是惯于“以我观物”的后主移情于彼，使之人格化。 面对美好事物之殒落，而又爱莫能助，其情该是何等痛苦难堪。所以接着便由写花的零落，转到写人思想感情之痛苦。 胭脂，是林花着雨的鲜艳颜色，它指代的是美好的花，象喻的是美好的人生，美好的事物。泪，就花而言，是“梨花一枝春带雨”的“雨”；就人而言，是“感时花溅泪”的“泪”。花之雨滴犹人之泪点，人之泪点犹花之雨滴。雨泪交流，物我同一，不知何者为物，何者为我，何者为雨，何者为泪，其状物抒情真是传神入妙。 “胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。林花为风侵欺，状如胭脂。“胭脂泪”者，此之谓也。但 “胭脂泪”：承上文之“春红”，悲极艳绝，确有杜甫“林花著雨胭脂湿”的意蕴。 那么，谁来告诉我，下片起拍，后主什么语入？ 是景语。 何为胭脂泪？ 胭脂泪：把上片的“春红”著雨比做美人容颜的胭脂和泪。杜甫《曲江对雨》有句：“林花着雨燕脂湿”。“燕”同“胭”。此词上、下片或从此句脱化而来。 所以在这里是景语入。 为什么景语入？ 因为上片结拍情感已然那么激烈，所以，景语闲坠，起一个舒缓作用，又是一个造境。 过拍“相留醉”，人和花不能不遗下沉醉与迷恋、愁恨与哀思，想不开，撂不下。 “相留醉”，一作“留人醉”，花固怜人，人亦惜花；泪眼相向之际，究竟是人留花抑或花留人，已惝恍难分。着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态，极为传神。 林花带雨如泪，对美好的人生留恋不忍离去，而人则泪流如雨，对花这样美好的事物难舍难分。 人与花如此之多情，但又不能永日相守。花落去也，春归去也，而人亦将亡也。 “相留醉”三字，含蓄蕴藉，情意婉转，悲伤凄惜，人迷心醉。 下一拍“几时重！”――何时可再？ 花落不能重开，人亡不可复生，花落人亡之后，“几时重”呢？那是永远不会重合了。 而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘，花之凋谢、人之离别难以挽回的痛苦惋叹。――此恨绵绵无绝期！ 最后，后主发出了深深的哀叹：“自是人生长恨水长东”啊！这一个九字的长句，一气呵成益见悲慨，前六字写“恨”，后三字写“水”，江水滔滔滚滚，无穷无尽，犹如人生长恨之绵绵无期。 花无返故枝之时、人无回天之力！这是愤极呼天，一声绝望的呼喊。 最后结拍，以重笔收束：“自是人生长恨水长东”，勘破人生的真谛。流水长东，人生长恨，自然如此，无可怀疑。 “人生长恨”乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了红尘憾事，是一种融汇和浓缩了无数痛苦、无奈的人生的浩叹。 后主是一个信佛的人，当他失去人间的一切时，他相信人生是苦海，死亡是解脱。 “长恨”、“长东”又一个叠字衔联，像是毫不经意，其实妙笔天成。悲绪难平，悲极痛极恨极之哀切之辞。 王国维《人间词话》评说后主词“俨有释迦、基督担荷人类罪恶之意”。 下片又是景语入，情语出。 林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重！自是人生长恨水长东。 全词自然淋漓，一气贯下。 后主《相见欢》两首，最为凄婉。黄昇《花庵词选》说：“所谓亡国之音哀以思。” 这首词一不是写伤春，二不是写伤别，三不是上片伤春，下片伤别。 从它的艺术效果看，内容悲慨博大、深美闳约，不止于伤春、伤别而已。 从上片起拍“林花谢了春红”至“几时重”六拍里，层层沉积，而至下片结拍“自是人生长恨水长东”，闸门忽开，满腹愁恨一下如洪水般倾泻而出。 前面六拍含蓄委婉，似“不着一字，尽得风流”，叫人低回流连；下片结拍“只着一字，境界全出”，令人魂动心惊。 即景抒情，将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景之中。“人生长恨水长东”的深切悲慨，决非一般闺怨、离情。上片惜花之意，实是自悲身世，朝雨、晚风，摧残不已；下片花泪留醉尚且不能，何况重返故国？故而“长恨”“长东”，悲慨难托难平。 “尼采谓：‘一切文字，余爱以血书者。’后主之词，真所谓以血书者也”。（王国维《人间词话》卷上） 这首变徵之声是末代降王亡国之音。蕴藉着诗人词人自身的爱憎情感和内心世界，李煜经历生离死别，痛失家园、山河，而这首词正是以他的心和血才浇沥出的。他的血泪浇铸的哀伤的确是真挚动人。 虽是个人失去故国的痛苦，但却另有一种博大深厚的思想感情。 林花，象喻着一切美好的事物。若说是后主在抒个人的悲哀，但又不局限于一己之悲哀。 后主形象所表现的是对人生无常、世事多变、年华易逝的无可奈何的种种复杂情绪，这种情绪远远超出了自己的“身世之戚”，有着更普遍、更广泛的内容，好象包容了人类所有的悲哀。 而这一点正如同释迦、基督之“担荷人类罪恶”一样。 王国维这句话是对后主词思想内容的深刻评价。就从这首词来看，王公的评语确有见地。 此词的特点： 1、前面六拍含蓄委婉，似“不着一字，尽得风流”，叫人低回流连；下片结拍“只着一字，境界全出”，令人魂动心惊。 2、内容悲慨博大、深美闳约，不止于伤春、伤别而已 3、下片以重笔收束，直抒的方法的运用。 4、形象的比拟，抓住事物之间相关的特征。 5、拟人的手法 6、叠字衔联，毫不经意，实妙笔天成 7、寄情于景，情移入景，借景抒情，情景交融,写景写人，人景合一。景语入，情语出。