读城南旧事有感

读《城南旧事》有感

一首美丽的歌谣《送别》曾伴随着我童年远去的足音，在一次次离别之际，给过我无限感动。可我从来不知道这凄美动人的歌声背后还有一段《城南旧事》，不知道有一位名叫林海音的女作家深怀着新旧时代交杂的那份感伤，以童年的记忆写下了20世纪20年代北平城南的人情风物，世态炎凉。而这幅那个年代的北京风俗画，又以清新、淡雅、童稚的笔触，勾画出了普通百姓的命运遭际。
林海音，被称为台湾文学的“祖母级的人物”，是台湾女性文学最重要的奠基人，在20世纪的台湾文学史上，具有举足轻重的地位。也为这一时期的中国文学发展做出了重大的贡献。她自成一派，开创了小说艺术的独特风格。林海音的小说，常以细腻的笔法、清新的文字、优美的语言，为读者展开无穷广阔的生活画面。
林海音和“五四”新文化运动几乎同时来到这世间，因此她可以看到那个新旧转型时代的一幕幕悲剧，尤其是中国女性的悲剧。在林海音的笔下，社会的蜕变，时代的变迁，都是透过女人悲戚、酸楚的命运来寻觅表现的。因此，无论从这个角度还是艺术的成熟上来分析，带有浓郁自传色彩和乡土风情的《城南旧事》都堪称经典之作。
长篇小说《城南旧事》由《惠安馆传奇》、《我们看海去》、《蓝姨娘》、《驴打滚》、《爸爸的花儿落了》五个既独立又连贯的短篇组成。
不得不承认，读《城南旧事》时，我的内心是沉重的，毕竟那是一个令人伤感的时代。因为深爱着的会被抛弃；值得怜悯与同情的会被世俗的眼光所鄙夷；原本正直的青年会被迫向生活屈服；深沉的母爱要因为生存而做出让步；年仅13岁的孩子要因为生离死别而努力摆脱自身的童稚，负起生活的责任，挑起家庭的重担……然而，不得不说的是，看《城南旧事》时心头又会漾起一丝丝的温暖：因为失散六年的母女最终竟又重逢；因为已经被生活压弯了腰的青年，会和一个天真的小姑娘许下“我们看海去”的美丽约定；因为所谓“门不当户不对”的两个年轻人在那样的年代可以最终走到一起；因为英子在爸爸的花儿落了的时候，至少已经记住了爸爸说过的话——不要怕，无论多么困难的事，只要硬着头皮去做，就闯过去了……这样的温厚醇和，这样的纯净淡泊，这样的满是人间烟火之味，却无半点追名逐利之心。
林海音就是英子，英子就是林海音；林海音创造了英子，英子成就了林海音。《城南旧事》中，林海音化身为英子成就了自己半个世纪的怀乡梦。她以一个孩子纯净得容不下任何尘埃的眼眸，给这个世界蒙上了一层梦幻般的明朗。成人世界的痛苦与挣扎于是就滤去了浮世悲欢，还原成了生命的本来模样。疯子也好，贼也罢。贫穷也好，富庶也罢。此时也褪去了世俗的烙印，取而代之的是有血有肉的、真实的生命。
在那个充满黑暗、暴力和丑恶的年代，褪去世俗的眼光和偏见，拥有一颗正义和纯净的心，是何等的超凡脱俗？那么在今天这个物欲横流的时代呢？一部《城南旧事》让我们看到了生命的本真，找到了属于灵魂的一片净土，是何等的幸事！感谢这样一部传世经典，让我们在闹市之中感受到了心灵的宁静，享受到了一次精神的饕餮盛宴。

一滴清水，可以折射太阳的夺目光辉；一本好书，可以净化一个人的美好心灵。在我内心的深处，曾经有这样一本书，它像一滴清水折射了我心中的太阳，让我来介绍介绍这本书的内容吧：《城南旧事》。这本书的作者是林海音，它是以年少的心态来记叙自己在北京城南的幸福童年生活。书中配有照片，图文并茂，让人更深切的感受到“旧”这个字的深刻含义：古城的残片，大柯的几根垂落枝条，瓦隆中存留的枯叶，临街老店被涂盖的字号，半扇院门的的插闩，还有屋顶上的花盆以及巴在皇城墙上的冬雪……
也许，童年，是记忆的开始，也是一个梦的符号，它代表经历沧桑后的人对纯真年代的怀念。童年啊！是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。读着《城南旧事》，我渐渐地走近了书里，看着英子在城南度过的幸福童年，它们就像是一股细流静静地，慢慢地渗入我的脑海中∶缓缓的骆驼队、惠安馆、胡同的井、闹市僻巷、草垛子、这些地方所浮现的人物:冬阳下的骆驼队、井边的小伙伴妞儿、惠安馆的疯女人――秀贞、躲在草垛里的小偷、斜着嘴笑的兰姨娘、不理“我们”的德先叔、和“我”朝夕相伴的宋妈以及最后因肺病去世的爸爸都与“我”建立下了深厚的感情，都不是一朝一夕可以筑成的，但是他们都是在岁月的步影中消失了。童年美梦，顿然破碎。可以说，童年时的每秒每刻都是一个人的重要的段落。
相比之下，虽然我的童年过得无忧无虑，但是英子的童年却过得十分精彩。她的童年是戏剧化的，但是却是很真实、纯朴，那样得纯净淡泊，弥旧温馨。
当读到英子和惠安馆的疯女人玩时，我真担心秀贞会不会做出伤害英子的事；当看到英子知道自己的好伙伴妞儿就是秀贞的女儿时，英子不仅仅帮助他们母女重缝，还将自己的生日礼物——钻石表和妈妈的金手镯送给他们当作盘缠去寻找思康叔（秀贞的亲人）。此刻，我不竟为英子感到骄傲，一个六岁的孩子竟懂得友谊，懂得爱，这大概是一种来自生活的力量鼓舞着她在成长吧！读着读着，我的心时而心惊肉跳，时而轻松自在。我觉得很奇怪：难道英子不害怕秀贞吗？看到最后，我才明白；她的童年之所以精彩，是因为她有一颗纯洁净化的心灵，正是她有了这一颗心，她的童年才幸福。那是真正的，无忧无虑的，不折不扣的快乐。而世俗上的快乐，不过是金钱和名誉。
可以说，她的思想像金子一样闪光，像玛瑙一样纯洁，像水晶一样透明，像牡丹一样鲜艳。而我们二十一世纪的主人们，随着科技的发展，脑子也越来越复杂了，网络侵蚀了我们大脑的灵魂，使得我们不能像英子一样拥有快乐，童年便在时光的步影中消失了。也许，童年是贫穷的，也是富有的，这样认为的人可以是贫穷的公爵，无知的智者，也可以是最富有的穷人，文化低的工人。
今天我为大家分享这本书，我只要你们与我分享一下珍惜童年的心情。因为我已经六年级了，现在，我已徘徊在童年的十字路口，很快，我即将告别童年，踏上人生的木舟，感受林海音女士缅怀童年的心情。每个人的童年不都是这样愚骏而神圣的吗？
这本《城南旧事》就像夏浪里的一缕清风，让我知道别错过童年，花儿谢了还会开，太阳下山明天还会爬上来，我的童年一去无影踪，我的青春小鸟一去不回来。希望《童年》这首歌将在我的心中轻轻地吟唱……永远……

城南旧事》读后感

这本神奇的书，像一位绘画大师，缔造出了真实的人性世界，善恶、冷暖为我呈现了一出精彩绝伦的演出。合上此书的最后一页，房间里飘着一股淡淡的幽香，久久无法散去……

我一向对名著不太感兴趣，往往是看了半截便将其打入“冷宫”。《城南旧事》不同，淡淡的文字，悠悠的叙述将我领进二十世纪二十年代的老北京，在娓娓动人的真挚叙述中抒发了对童年的缅怀和对人间温暖的呼唤，不但写得亲切动人，而且每个故事都能令我思绪起伏，多种交集的感觉同时在心头涌现。
《城南旧事》中满含着怀旧的基调，将其自身包含的多层次的情绪色彩，以一种自然的、不着痕迹的手段精细地表现出来。书中的一切都是那样有条不紊，缓缓的流水、缓缓的驼队、缓缓而过的人群、缓缓而逝的岁月……景、物、人、事、情完美结合，恰似一首淡雅而含蓄的诗。 主人公英子的世界是单纯的，充满疑问的，她从不在自己的世界里上锁，总是任由人们进进出出。所以她和被人们认为是疯子的秀贞结下了友情，三天两头的往惠安馆里钻；她和“小偷”写下承诺，甚而认真地听着“小偷”的故事；她爱着自己的奶妈，望着她离去，英子伤心难过。透过英子童稚的双眼，我看到了大人世界的悲欢离合，虽然很天真，却道尽人世复杂的情感。
“惠安馆”、“骆驼队”、“兰姨娘”、“驴打滚”、“爸爸的花”，每一章节都饱含着朴素的气息，感人肺腑。但似乎这些故事的主角最终都离开了英子，他们的离去，让英子坚强了、也长大了。
这本神奇的书，像一位绘画大师，缔造出了真实的人性世界，善恶、冷暖为我呈现了一出精彩绝伦的演出。合上此书的最后一页，房间里飘着一股淡淡的幽香，久久无法散去……

读《城南旧事》有感

一首美丽的歌谣《送别》曾伴随着我童年远去的足音，在一次次离别之际，给过我无限感动。可我从来不知道这凄美动人的歌声背后还有一段《城南旧事》，不知道有一位名叫林海音的女作家深怀着新旧时代交杂的那份感伤，以童年的记忆写下了20世纪20年代北平城南的人情风物，世态炎凉。而这幅那个年代的北京风俗画，又以清新、淡雅、童稚的笔触，勾画出了普通百姓的命运遭际。
林海音，被称为台湾文学的“祖母级的人物”，是台湾女性文学最重要的奠基人，在20世纪的台湾文学史上，具有举足轻重的地位。也为这一时期的中国文学发展做出了重大的贡献。她自成一派，开创了小说艺术的独特风格。林海音的小说，常以细腻的笔法、清新的文字、优美的语言，为读者展开无穷广阔的生活画面。
林海音和“五四”新文化运动几乎同时来到这世间，因此她可以看到那个新旧转型时代的一幕幕悲剧，尤其是中国女性的悲剧。在林海音的笔下，社会的蜕变，时代的变迁，都是透过女人悲戚、酸楚的命运来寻觅表现的。因此，无论从这个角度还是艺术的成熟上来分析，带有浓郁自传色彩和乡土风情的《城南旧事》都堪称经典之作。
长篇小说《城南旧事》由《惠安馆传奇》、《我们看海去》、《蓝姨娘》、《驴打滚》、《爸爸的花儿落了》五个既独立又连贯的短篇组成。
不得不承认，读《城南旧事》时，我的内心是沉重的，毕竟那是一个令人伤感的时代。因为深爱着的会被抛弃；值得怜悯与同情的会被世俗的眼光所鄙夷；原本正直的青年会被迫向生活屈服；深沉的母爱要因为生存而做出让步；年仅13岁的孩子要因为生离死别而努力摆脱自身的童稚，负起生活的责任，挑起家庭的重担……然而，不得不说的是，看《城南旧事》时心头又会漾起一丝丝的温暖：因为