舞蹈和形体的区别？

　　舞蹈是一种艺术，是一种身体对美、对旋律的诠释，专业性极强，并不是所有人都能学的来的的目的在于表现一个作品的内涵和艺术，一般用于观赏。
　　而形体训练是不需要任何舞蹈基础的，只要有强烈的欲望要改变，只要坚持，每个女人都可以很美。
　　形体实际上与舞蹈是有很大的区别。表演专业分四门基础课程：表演、形体、台词、声乐。形体可以说是表演艺术的一对翅膀，演员具备一定的形体和形象条件，在塑造人物形象的时候形体就是一个非常重要的创作手段。

　　形体练练是为了更好的舞蹈，形体如果不够好，就很难展现出舞美；根据所学的舞种，还应有专门的形体课程。训练舞蹈能使形体更美好，人体的线条和内外气质锝到极大改善，无处不透出艺术形象的美感。
　　参考资料：《形体空间节奏的灵魂是力的使用》
　　舞蹈是一种时间、空间综合的形体艺术。 形体空间节奏的灵魂在于力的使用，即完成形体动作时的内在特殊运动形式及其状态。 形体节奏的本质是生命的运动，是感情的轨迹，是勾通内心情感与外部动作之间的桥梁。
　　力的使用方法，一般不说有以下几种值得重视的范畴：
　　力有延伸：其特点是强调肌肉的条状伸展。为了表现舒展、宁静、和缓、深沉、追求、向往等诸如此类的内以情感及其节奏，在训练中，应解决纵横方向的单向运动能力，以及肢体未梢的细腻牵引感和无限延伸感；在意念上，是一种由里向外无限发展的、呈射线状的肌肉用力方法。延伸用力是其它一切用力方法的基础和起点。
　　力的着重：是通过肌肉运动中有关和部位轻重缓急的协调配合来实现的，一旦重点突出，其余和部位就自然地降到了从属的辅助地位
　　力的发动：指动作过程中，居于主导地位的肌肉或肌肉群，引导着或波及着其他肌肉的运行，使之显示出一种有机序列性状态，这是形体窨节奏感的高级表现形式，也是较难掌握的一种用力方法。
　　训练应从柔韧、力量、技巧、细腻感觉能力、信息反馈能力五个方面进行。缺一不可。 为了获得理想的形体空间节奏能力，应重视两个问题：
　　一是学会放松：所谓放松，是在具备训练有素的肌肉能力的前提下，向更高层次的发展和提高，使整个形体具有一种“在放松的状态下用力、在用力的同时还要保持放松”的能力。这样才能在张弛有度的轻重缓急之中，施展出形体空间节奏的魅力。
　　二是重视腰部：腰部要注意柔韧、力量、及腰部肌肉感觉的灵活的训练。要重视分析不同状态下动作的“动机”和内在感觉，在反复的比较鉴别中，找到自己神经系统中的“座标”，从而使腰部众多肌肉群，能够随心所欲的听从调遣。