落霞与孤骛齐飞,秋水共长天一色.究竟是什么意思

句出自王勃的《滕王阁序》，素称千古绝唱。它那强大的艺术魅力究竟来自何处�来自于它所赋予读者的一种五彩斑斓的美�一种美的最完美塑造�
首先是色彩美。夕阳之下，晚霞绚烂耀眼，而鹜的羽毛是深色的，加上是逆光，所以孤鹜近乎一个暗影，而晚霞不可能遮布西边半个天空，尚在碧空显露，碧空相对于落霞光度稍逊，但相对于孤鹜来说却较亮，它们——孤鹜、落霞、碧空——就成了明暗的对比——孤鹜的影子更加深暗，晚霞和碧空则更加灿烂。孤鹜的颜色以绿、褐、紫等为主，属于冷色，而且它们之间是补色关系。晚霞的背景是晴空，它是蓝宝石色的，和晚霞的颜色也是互补色的。我们知道，当互为补色的两种颜色相邻时，能构成最强的对比，在效果上，能使双方达到最大的鲜明度。王勃巧妙地运用了这一对比，使整个图案显得格外地鲜明而美丽。
其次是动态美。孤鹜是在“飞”的，云霞是在“落”的，只有天空是凝然不动的。秋水虽然平静，但并不是冬天的止水，水面上不会死气沉沉。微风过处，秋水上会不断地泛起涟漪，涟漪过处，平滑如镜的水面上倒映着的景物会被荡开，依稀透出水下的景物：水草、乃至鱼虾等等。这分明是一幅流动着的美丽图画。
其三是虚实美。碧空高深无比，红霞稍低些，而孤鹜又更低，这就有了三个层次，而它们下边又有秋水。秋天的水是宁静的，当“秋水共长天一色”之时，天上的画卷自然地映在水中，所谓“天光云影共徘徊”，水中又有了三个层次。而且，在天上越高的景物，在水中的倒影就越深。这就构成了实景与虚景的对比。况且微风过处，秋水泛起涟漪，平滑如镜的水面上倒映着的景物会被荡开，依稀透出水下的景物：水草、乃至鱼虾等等，这和水面上的映像同样构成了一种虚实之美。
其四是立体空间美。“秋水共长天一色”，在天边，天空和水面�地面　这两个本来并不相交的平面经过持续的变形相交了，这符合人们的视觉习惯，并能使人感到整个画面具有三维立体空间的真实感。不仅如此，“秋水共长天一色”把人们的视线引到水天相接之处，这是人们视线所能达到的最远的地方。而“落霞与孤鹜齐飞”又把人们的视线引到天顶，这是人们视野中最高之处。这一景象又映在秋水中，使具有最大高度的景物又有了最大的深度。有远有高有深，境界开阔，给人一种强烈的立体美。
其五是引人遐思的想象之美。此句中，鸟是有生命的，而天空和云霞则是无生命的，这里，后者成了前者活动的背景，而前者则是后者中一个有情感、有意志的动点，令人想到有生和无生；晚霞长空亘古常存，而孤鹜则只是一个匆匆过客，给人一种永恒和短暂的感触；“孤”鹜与“落”霞齐飞，一只“孤”鹜，缘何而孤�飞向那里�……令人顿生情思；“秋水共长天一色”，远方水天相接之处，茫茫缈缈，那里是王勃的心绪所在�那里景色又如何�……给人以无穷的遐想

《滕王阁序》--落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色。渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。
站在滕王阁上，放眼远望，顿感天的无限，地的广阔，在那视力难以达到的地方，天与地浑然一体，那远方的一片朦胧，勾起人强烈的好奇，引人想往。
然而朦胧之感，又何只在远方才有。远方的朦胧美于神秘，而心中的朦胧，美在黄昏。
黄昏不免会带给人孤独，寂寞与凄楚的感觉，而秋日的黄昏则更显悲凉。然而这一切不快在黄昏之美中都黯然失色，夕阳穷尽自己的所有，将自己最美的一面在这一刻展现。于是天空与大地被涂上了暖暖的色调，一切悲凉与孤独在夕阳之下荡然无存，诗人的心境随之变得开阔，广阔的天地更加广阔。天空中的云霞被夕阳染上了暖暖的红色，落霞飘在空中，使得广阔的天空一丝也不显空旷，正是因为有了落霞，天空才更加充实。红红的落霞飘在空中，似花、似绵，难以形容它的美丽。远处传来了几声野鸭的叫声，寻声望去，一只孤独的野鸭，从流淌z迂回的河面上飞起，扑打着翅膀，越飞越高，越飞越远，在夕阳之下，野鸭被染上了夕阳的色彩。不知是不是落霞美丽的吸引，野鸭离落霞越来越近。野鸭与落霞越来越近，不知是野鸭飞向落霞，还是落霞飞向野鸭，其实既不是野鸭在动，也不是落霞在动，而是诗人的心在动。
不知不觉之中，野鸭消失在了视野之中，是溶入了落霞，还是飞进了夕阳？目光四处张望，想要找到那只野鸭的踪影。野鸭没有望到，却望到期了野鸭飞起的江面。秋天的江水，没有了夏季的奔腾，静静而近乎无声的流淌着。江水迂回，总想找到它的尽头，于是顺着江流望向它的远方，但只看到期了江流的远方与天空浑然一色。于是心也不禁陷入了那苍远的朦胧之中。
江面上响起的渔歌，打破了这种沉醉。渔民驾着船打渔归来，船上装满了打来的鱼，也更加承载了丰收的喜悦。渔民的歌声响遍了鄱阳湖畔。
大地充满了生气，而天空却逃脱不了秋日的寒意，成排的大雁南飞，飞过天空，被天空中的寒气惊忧，发出了叫声。这叫声随着雁阵的远去而渐渐变小，最终消失在衡阳的水边。