国外素描和国内素描咋差别这么大

国内的更注重细节，国外的更加在乎神似，要的是意境。有时候素描和速写的界限都不是很清。
个人觉得中国素描太死板，对“好”的定性太拘谨，（中国老师），学生得不到发挥，其实很多东西都可以画素描，（本人就试过，单被老师认为不正经）。
最后：本人说实话，不喜欢中央美院的素描风格，觉得有些矫情。

文化不一样啊，起点也不一样，人家早就开始走写实风了，对于光影和型的关系研究的久了，而中国的美术的观念跟他们不一样，发展的路子也是不同的，表现手法啊，各种不一样。素描本身就是西洋画，自然人家的画得好咯，你让外国人画国画肯定也不能很好得反映中国画精神的

我们现在所指的素描是起源欧洲文艺复兴时期，是西方人研究出来的包括比例、几何学、透视、明暗与体积、结构、空间、质感、黑白灰等因素的绘画形式。欧洲人严谨、科学，创立了素描的体系。中国人现在画的素描是从徐悲鸿、刘海粟等前辈到欧洲学习开始，到之后中央美院马克西莫夫进修班传来苏联素描风格，结合本土传统白描自然形成了一个相对不成熟的体系。到了今天中国素描也没能形成一个系统的、科学的体系。很多中国人到现在还搞不清楚什么是真正好的素描。一方面嘴里说着西方大师好，但又没人说清楚哪里好。绝大多数都是盲目照抄对象，以为像照片一样就是好，即所谓的写实，抑或是画不准就盲目追求所谓的松动，或者写意云云，“有感觉”成为了一个对素描作品模糊的评价，缺乏系统造型体系。
当下中国艺考培训已经在错误的道路上越走越远了。
西方的造型从文艺复兴开始的传统却一直延续到现在。

其实中国的牛人很多，只是没有可以发挥的地方，埋没了人才

中国有中国的山水国画，外国有外国的素描这不同的地域美术也不一样的。你见过外国有我们中国的国画好吗？