吉他谱中的双音怎么才能练好？

双音又叫为勾弦。

右手勾弦练习：

右手做好正确手形。P指侧面轻轻地靠在音孔上方的六弦上，i指、m指、a指分别站在三、二、一弦上，ch指自然贴住a指。左手按正确手形“浮”在琴弦上。i指向手心方向收缩，将三弦弹响后自然弯曲，然后依此方法用m指、a指分别弹响二弦和一弦。

右手p指靠弦练习：

右手做好正确手形，手腕略微向正前方突出，P指侧面轻轻地靠在音孔上方的六弦上，与六弦呈斜交叉状，P指由上至下弹响六弦后靠在五弦上，然后依此方法弹五靠四、弹四靠三......直到一弦，手指的运动轨迹基本呈一条弧线，弹完一弦后右手自然下垂。

扩展资料：

吉他和弦练习诀窍

1、弹奏任何和弦，必须按照正确的姿势、正确的指法去练习，这是一条最基本的原则，也是一条显而易见而又容易被忽视的诀窍。

2、练和弦之前应先练音阶和琶音。音阶琶音是和弦的基础，练和弦应该从基础开始，不能本末倒置，更不要完全放弃音阶琶音径直练和弦。

3、练和弦一定要联系相关的琶音。音阶琶音和弦三者有天然联系，可以分开练习，但不能把它们完全分割开来。

4、善于将和弦按原位、第一转位、第二转位、第三转位等依次弹奏，以便认清与记牢某个具体和弦。

双音就是用手同时弹两个音。双音的演奏有几种组合：PI,PM,PA,IM,MA，IA。其中IM,MA用的比较多但演奏起比较简单，IA虽然不好弹但用的少，PI,PA,PM用的多而且也不好弹。

我们先来说用得多又不好弹的PI,PA,PM。弹好这个要求有一个正确的手形。首先大拇指P指要和吉他弦有一个三角形的角度，一般说这个角度在30度以上，45度左右最好。然后P指和食指也要有一个角度，这个角度一般大于40读但最好不超过60度最好。最后就是手腕要突出出来，这样整个手型都好了，演奏起来才会比较容易。我们在具体演奏时一般比较少用靠弦，特别是初学者先学用不靠弦弹，其实只有我们的手指动作像每一个手指单独弹出来就可以了。

另外,IM,MA,IA演奏时，我们一般不要用很大的力，刚刚开始学的时候我们可以用指尖轻轻带过就可以了。在演奏双音时我们要做到音量的统一，音要同时弹出，这样才好听，最重要的是大家不要用蛮力演奏，放松就好，越是感觉难,就越把力量放轻就会好了。

吉他推弦技巧教程 - 怎样合理地推弦？

1、杂音
Vivian:推弦时的杂音怎么解决?　
IBANEZ:可以用右手消音
小豪:你可以用食指贴住其他线来推弦　
无聊困兽:我认为最好右手锁定，用右手手掌护住，还有左手也要注意，垂直点，我最早练琴的 时候也是

2、应用范围
木吉他推弦一般在哪几跟弦上进行？调到标准音，最多能推多少度？
风华九月：一般来说，1、2、3弦往上推；4、5、6弦往下拉
Z001982：民谣如要使用推弦，在标准音律上只能推小2度。
如果实在急需用推弦，则可把所有弦下调至bB调，便可以最多推小3度。如果急需用大3度推弦，则可把所有弦下调至A调。

3、适用手指
早期的很多吉他手用小指推弦，但90年代的大部分吉他手用3指代替。用3指推弦更容易上手，可 以减轻小指的负担。遇到双音推弦，应该用2指和3指！而不用3、4指。要彻底放弃小指推弦。

如何推弦——
IBANEZ(转）：推弦的时候应该是手腕发力的，如果用手指发力肯定不对，最起码的后果是严重 磨品。书上面的图解比较详细，按它的说明练，应该没有问题的。平时没事的时候可以用左手搭 在自己的右手腕上找找感觉。 手腕基本上是向右转动，注意是平行而不是垂直，手指与手腕垂直，这样在手腕转动时，手指就 自然将弦推过去了，千万不能手指发力，否则很容易钻到下一跟弦的下面去，这样的结果很容易 把品磨坏不说，出来的音色就特别容易“脏”，不好制音，还是按照标准的工作来吧。推弦这东 西和吉它其他的技巧差不多，就是找感觉，练着练着只要找到感觉了，以后就觉得越来越顺。

BLUES大师SRV的推弦技巧——
1、1/4音推弦
另一个SVR的技巧是将一些音只推一点，使它在两个音中间，这样使solo有了很浓的布鲁斯味 道。图2是一个展示这种技术的a小调乐段。你可以看到，倒数第二个音，在3弦上的C音，就被推 了1/4个音，最后它的音高在C和C#之间。优秀的布鲁斯吉他手经常用到这种技巧，而SVR更为突 出——他甚至在一个音推弦乃至两个音推弦中再用1/4音推弦。图3是一个SVR风格的e小调布鲁斯 乐段，它包含了我们讲到的2种技巧——擦弦与1/4推弦。

2、推弦
用推弦来修饰歌曲和solo是一种了不起的表现艺术，SVR正擅长这种技术。我特别喜欢他的颤 音，因为它既强健有力，又幅度大。但是，这种技术不仅做起来难，说起来也同样不容易。因 此，我建议你去仔细的听他的专集，看看他的现场video，区分那些是他左手的颤音，比如他的 Live at the E1 Mocambo。这的确是一种难以用语言说清楚的东西，但只要你认真去看，你会学 到很多的

关于箱琴布鲁斯的推弦奏法（片断）
一. 推、放弦奏法 推、放弦奏法是现代金属弦吉他演奏中不可或缺的一项技法，它起源于布鲁斯，是布鲁斯音乐演 奏中一项十分重要的标志性技法。

虽然你可以在今天的电吉他演奏中看到各种各样、五花八门的推、放音奏法，但是要知道，早期 的布鲁斯，却只使用一种接近半音的推放奏法。随着布鲁斯音乐的发展，后来受夏威夷吉他音乐 的影响，全音推放（Full）也被大量地应用于传统布鲁斯音乐中。而在现代摇滚布鲁斯中，你有 时还能够看到小三度、甚至大三度的推放（电吉他上），简直可以说，只要你的琴弦不会断掉， 你想怎么推都可以。但是，如果你想掌握正宗的布鲁斯音乐，就需要对布鲁斯推、放弦技法的起 源和应用理论进行一些了解。

虽然早期布鲁斯是以五声小音阶为主体的，但在新奥尔良，有许多黑人布鲁斯吉他手还喜欢使用 一个被认为“最让人心动”的“布鲁斯音”，它就是来自刚果民间音乐、后来被加入布鲁斯音阶 中的b5音级。但由于这个音的音高与欧洲传统音阶中的相应音级存在着细微的差别（偏低约1/4 半音）。因此，早期黑人布鲁斯吉他手们经常在它的前一个音级上使用接近半音的推奏技术手段 来达成他们感觉中的这个具有特殊音高的音级，由此便产生了推、放音奏法。后来，为使他们所 演奏的旋律与伴奏和弦更加和谐，又产生了由b3到3音级，以及b7到7音级的解决，这样，在解决 和声冲突的同时，也能使旋律具有一些大调的色彩。许多黑人也同样喜欢用推音技法实现这两个 解决（放音奏法在这两个音级用的很少）。虽然在理论上这两个音可以推到足半音，但很多人仍 然喜欢将它们推到3/4半音。见于这种推奏法所产生的特殊效果，很多白人吉他手们开始模仿。 但一开始往往很容易将它推至一个足半音。实际上，在今天，大多数布鲁斯吉他手们经常使用的 1/2推音，其实际音高都普遍略低于一个标准半音（大约为半音的3/4），并且，在正宗的箱琴布 鲁斯音乐中，你只能听到这种略微不足的1/2推奏和全音推奏（大二度）两个音程的推音应用。 这一方面大概是由于布鲁斯音乐的传统听觉习惯；另一方面也可能是因为在原声箱琴上不易推奏 出更高的音程吧。总之，了解这些知识将对于你认识和掌握较为正宗的箱琴布鲁斯有着重要的意 义。

二、推音奏法 ：你可以用拇指以外的任何手指推音，要领如下：
1. 正确的推弦动作发力在手腕、而不是手指。因此要学会利用手腕、而不仅是手指的力量。这 样不仅省力，而且更容易对推弦音进行控制。
2. 推弦过程中，推弦手指的各关节要尽可能地保持在相对固定的曲度（绷住），这样能提高腕 部动作的效率。开始练习可能会觉得不太自然，但熟练后就好了。
3. 为能使推弦动作变得容易一些，主推指以前的其他手指可以一同在后边协助推音（食指推弦 时除外）。
4. 要注意体会，推弦时手部的运动是以图例中食指外侧与琴颈相接触的G点为类圆心的三角形底 边运动。无论当你用任何手指推弦时，食指的外侧都可以靠在琴颈的侧边作为支点。
记住，你的主推弦手指就像一根曲度相对固定的棍，推弦的动力来自腕部的轴向摆动。掌握好 推、放奏法，将为你后面要学到的揉音技术打下很好的基础。 不知道能不能帮你