简介
丰子恺（1898.11.9－1975.9.15）原名丰润，又名丰仁，浙江桐乡石门镇人，名仁，又名婴行。我国现代著名画家、文学家、美术和音乐教育家、翻译家，是一位多方面卓有成就的文艺大师。解放后曾任中国美术家协会常务理事、美协上海分会主席、上海中国画院院长、上海对外文化协会副会长等职。被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术” 。丰子恺风格独特的漫画作品影响很大，深受人们的喜爱。他的作品内涵深刻，耐人寻味。
自幼爱好美术，1914年入省立第一师范学校，从李叔同学习绘画和音乐。1918年秋，李叔同在杭州虎跑寺出家，对他的思想影响甚大。1917年与同学组织桐荫画会。1919年师范学校毕业后，与同学数人在上海创办上海专科师范学校，并任图画教师。1921年东渡日本短期考察，学习绘画、音乐和外语。1922年回国到浙江上虞春辉中学教授图画和音乐，与朱自清、朱光潜等人结为好友。回国后从事美术、音乐教学，曾任上海开明书店编辑、上海大学、复旦大学、浙江大学美术教授。同时进行绘画、文学创作和文学、艺术方面的编译工作。1924年，与友人创办立达学园。抗战期间，辗转于西南各地，在一些大专院校执教。文艺刊物《我们的七月》4月号首次发表了他的画作《人散后，一钩新月天如水》。其后，他的画在《文学周报》上陆续发表，并冠以“漫画”的题头。自此中国才开始有“漫画”这一名称。1925年成立立达学会，参加者有茅盾、陈望道、叶圣陶、郑振锋、胡愈之等人。1926年，任教职于上海艺术大学。1929年被开明书店聘为编辑。1931年，他的第一本散文集《缘缘堂随笔》由开明书店出版。七七事变后，率全家逃难。1937年编成《漫画日本侵华史》出版。1939年任浙江大学讲师、副教授。1942年任重庆国立艺专教授兼教务主任。1943年起结束教学生涯，专门从事绘画和写作。陆续译著出版《音乐的常识》、《音乐入门》、《近世十大音乐家》、《孩子们的音乐》等面向中小学生和普通音乐爱好者的通俗读物，为现代音乐知识的普及作了许多有益的工作。1946年返上海。出版画册《子恺漫画选》。1952年后历任上海文史馆馆员、中国美术家协会上海分会副主席、中国美术家协会常务理事、上海市对外文化协会副会长、上海市文联副主席、全国政协委员等职。中华人民共和国成立后任上海中国画院院长、中国美术家协会上海分会主席，上海文学艺术界联合会副主席等。工绘画、书法，亦擅散文创作及文学翻译。
丰子恺，是中国现代受人景仰的漫画家，散文家。他的绘画，文章在几十年沧桑风雨中保持一贯的风格：雍容恬静，其漫画更是脍炙人口。丰先生作品流传极广，失散也很多，就是结集出版的五十余种画册也大多绝迹于市场，给读者带来极大遗憾。在丰子恺先生的作品中，漫画恐怕是最为著名的了。往往是寥寥几笔，就勾画出一个意境，比如《人散后，一钩新月天如水》，几个茶杯，一卷帘栊，便是十分心情。丰先生的许多漫画，都是以儿童作为题材的，例如《阿宝赤膊》，《你给我削瓜，我给你打扇》和《会议》。读丰先生的儿童漫画，让我们这些所谓的成人都觉得惭愧。什么时候，我们这个世界，能少一些欺诈，少一些执着，多一些自然，多一些淡泊。
丰子恺的散文，在我国新文学史上也有较大的影响。主要作品有《缘缘堂随笔》《缘缘堂再笔》《随笔二十篇》《甘美的回忆》《艺术趣味》《率真集》等。这些作品除一部分艺术评论以外，大都是叙述他自己亲身经历的生活和日常接触的人事，表现浓厚的生活情趣。
丰子恺小传 丰华瞻（子）
父亲于一八九八年（清光绪二十四年）十一月九日生于浙江省崇德县石门湾（今桐乡县石门镇）。祖上在石门镇开一家小染坊。祖父名丰
璜（字斛泉），长于诗文，于一九零二年乡试时中「举人」。父亲是祖父的第七个孩子，是长子；父亲的姐弟大多夭折早亡。父亲八岁时，
祖父就患肺病去世。父亲九岁时进私塾读书，十二岁入石门湾西溪小学。一九一四年他十六岁时，到杭州浙江省立第一师范学校读书。浙江第一师范的教师李叔同先生（后出家，法号「弘一法师」）教他图画、音乐，发现他的才能，鼓励他向绘画方面发展。李先生不但精于图画、音乐，也擅长戏剧、文学、书法，对父亲的一生有很大的影响。
一九一九年父亲毕业于浙江第一师范后，在上海专科师范任教。一九二一年初赴日本留学。在东京参加洋画研究会与音乐研究会。年底由日本返国。
一九二二年，父亲在浙江上虞白马湖春晖中学任教。这时开始作漫画。有几幅画发表于《我们》杂志上。一九二四年父亲辞去春晖中学职到
上海创办立达学园。一九二五年父亲的漫画在郑振铎主编的《文学周报》上连续发表，称为〖子恺漫画〗。一九二五年十二月由文学周报社出版《子恺漫画》，内收画六十幅，这是父亲的第一本画集，也是中国的第一本漫画集。
从一九二六年到一九三七年间陆续出版的画集有《子恺画集》、《护生画集》、《学生漫画》、《儿童漫画》、《都会之音》、《云霓》、
《人间相》等。其中除描写诗词意境、儿童生活与学生生活的画外，有大量的画揭露旧社会的黑暗与劳动人民所受的苦难。同一时期中父亲出版了散文集《缘缘堂随笔》、《缘缘堂再笔》、《车厢社会》等，又出版了大量的音乐书与艺术理论书，如《音乐入书》、《中文名歌五十曲》、《近世十大音乐家》、《西洋画派十二讲》、《艺术趣味》、《艺术漫谈》等。
一九三七年抗战爆发。十一月，父亲率全家逃难。从故乡出发，经江西，到达湖南长沙。后迁广西桂林。一九三九年春，父亲受浙江大学
之聘，到广西宜山浙大任教。后随浙大迁往贵州遵义。一九四二年秋，父亲到达四川重庆，任教于国立艺术专科学校。一年后辞职，在家著述为生。
抗战期间父亲在西南各省出版的画集有《漫画阿Q正传》、《大树画册》、《客窗漫画》、《画中有诗》等。一九四一年在遵义绘成《子凯漫画全集》，至一九四五年十二月由开明书店在上海出版。《全集》共分六册，收画四百二十四幅。
一九四五年抗战结束，次年父亲回到杭州。一九四六至四八年住在杭州期间出版的画集有《又生画集》与彩色版《子恺漫画选》等。
建国后父亲一直住在上海。任上海市人民代表与政协委员，又任全国政协委员。任中国美术家协会常务理事、上海市美术家协会主席、上海市作家协会副主席、上海市文学艺术家联合会副主席。一九六零年任上海中国画院院长。大部分时间在家著述。
建国以后父亲主要从事翻译俄文与日文的文学作品。译有《猎人笔记》、《夏目漱石选集》、《源氏物语》等。画集方面出版的有《绘画鲁迅小说》、《子恺漫画选》（一九五五年）、《丰子恺儿童漫选》英文本与印尼文本（一九五六年）、彩色的《丰子恺画集》（一
九六三年）。
父亲一生著作丰富，共有一百五十多种。他在绘画、文学、音乐、书法、艺术理论与翻译等各方面都作出了贡献。他在国内外都有较大的
影响。
十年浩劫期间，父亲被林彪、‘四人帮’加上莫须有罪名，遭到残酷迫害，身心备受摧残。一九七零年初他患重病，卧病半年。病愈后，他不顾林彪、‘四人帮’的迫害，仍坚持作画，并从事翻译。但由于长期受折磨，患了肺癌。一九七五年九月十五日，父亲在阴霾蔽日的情况下含恨长逝。
一九七九年六月二十八日，在上海龙华公墓大厅举行隆重的骨灰安放仪式。上海市领导同志在骨灰安放仪式悼词中指出：父亲痛恨旧社会
的反动统治，用美术创作来表示他的正义感和斗争精神；建国后他为社会主义文艺事业忘我地进行劳动，热情歌颂了中国共产党，歌颂了
社会主义。宣读了中共上海市委为父亲彻底平反的决定。
丰子恺作品
著有：《缘缘堂随笔》、《丰子恺书法》等。
著作书目：
《子恺漫画》1926，开明
《子恺画集》1927，开明
《西洋美术史》1928，开明
《缘缘堂随笔》(散文集)1931，开明；增订本，1957，人文
《子恺小品集》1933，上海开华书局
《随笔二十篇》1934，天马
《艺术趣味》(散文集)1934，开明
《绘画与文学》(论文集)1934，开明
《近代艺术纲要》(论文)1934，中华
《车厢社会》(散文集)1935，良友
《艺术丛话》(论文集)1935，良友
《丰子恺创作选》(散文集)1936，上海仿古书店
《艺术漫谈》1936，上海人间书屋
《缘缘堂再笔》(散文集)1937，开明
《漫画阿Q正传》1939，开明
《子恺近作散文集》1941，成都普益图书馆
《艺术修养基础》(论文集)1941，桂林文化供应社
《画中有诗》(诗配画)1943，桂林文光书店
《教师日记》(日记体散文集)1944，重庆崇德书店
《艺术与人生》(论文集)1944．1，桂林民友书店
《古诗新画》(子恺漫画全集之一)1945，开明
《儿童相》(子恺漫画全集之二)l945，开明
《学生相》(子恺漫画全集之三)1945，开明
《民间相》(子恺漫画全集之四)1945，开明
《都市相》(子恺漫画全集之五)1945，开明
《战时相》(于恺漫画全集之六)1945，开明
《率真集》(散文集)1946，上海万叶书店
《小钞票历险记》(童话)1947，上海万叶书店
《子恺漫画选》1955．11，人民美术出版社
《子恺漫画全集》1962．11，香港岭南出版社
《缘缘堂集外遗文》明川编，1979，香港问学社
《丰子恺散文选集》1982，上海文艺
《缘缘堂随笔集》1983，浙江文艺
翻译书目：
《苦闷的象征》(理论集)日本厨川白村著，1925，商务
《艺术概论》日本黑田鹏信著，1928，开明
《初恋》(小说)俄国屠格涅夫著，1931，开明
《自杀俱乐部》(长篇小说)英国史蒂文生著，1932，开明
《猎人笔记》俄国屠格涅夫著，1953，文生
《子恺漫画选》自序
我作这些画的时候，是一个已有两三个孩子的二十七八岁的青年。我同一般青年父亲一样，疼爱我的孩子。我真心地爱他们：他们笑了，我觉得比我自己笑更快活；他们哭了，我觉得比我自己哭更悲伤；他们吃东西，我觉得比我自己吃更美味，他们跌一交，我觉得比我自己跌一交更痛……。我当时对于我的孩子们，可说是"热爱"。这热爱便是作这些画的最初的动机。
我家孩子产得密，家里帮手少，因此我须得在教课之外帮助照管孩子，就像我那时一幅漫画中的《兼母之父》一样。
我常常抱孩子，喂孩子吃食，替孩子包尿布，唱小曲逗孩子睡觉，描图画引孩子笑乐；有时和孩子们一起用积木搭汽车，或者坐在小凳上"乘火车"。我非常亲近他们，常常和他们共同生活。这"亲近"也是这些画材所由来。由于"热爱"和"亲近"，我深深地体会了孩子们的心理，发见了一个和成人世界完全不同的儿童世界。儿童富有感情，却缺乏理智；儿童富有欲望，而不能抑制。因此儿童世界非常广大自由，在这里可以随心所欲地提出一切愿望和要求：房子的屋顶可以要求拆去，以便看飞机；眠床里可以要求生花草，飞蝴蝶，以便游玩；凳子的脚可以给穿鞋子；房间里可以筑铁路和火车站；亲兄妹可以做新官人和新娘子；天上的月亮可以要它下来……。成人们笑他们"傻"，称他们的生活为"儿戏"，常常骂他们"淘气"，禁止他们"吵闹"。这是成人的主观主义看法，是不理解儿童心理的人的粗暴态度。我能热爱他们，亲近他们，因此能深深地理解他们的心理，而确信他们这种行为是出于真诚的，值得注意的，因此兴奋而认真地作这些画。
进一步说，我常常"设身处地"地体验孩子们的生活；换一句话说，我常常自己变了儿童而观察儿童。我记得曾经作过这样的一幅画：房间里有异常高大的桌子、椅子和床铺。一个成人正在想爬上椅子去坐，但椅子的座位比他的胸膊更高，他努力攀跻，显然不容易爬上椅子；如果他要爬到床上去睡，也显然不容易爬上，因为床同椅子一样高；如果他想拿桌上的茶杯来喝茶，也显然不可能，因为桌子面同他的头差不多高，茶杯放在桌子中央，而且比他的手大得多。这幅画的题目叫做《设身处地做了儿童》。这是我当时的感想的表现：我看见成人们大都认为儿童是准备做成人的，就一心希望他们变为成人，而忽视了他们这准备期的生活。因此家具器杂都以成人的身体尺寸为标准，以成人的生活便利为目的，因此儿童在成人的家庭里日常生活很不方便。同样，在精神生活上也都以成人思想为标准，以成人观感为本位，因此儿童在成人的家庭里精神生活很苦痛。过去我曾经看见：六七岁的男孩子被父母亲穿上小长袍和小马褂，戴上小铜盆帽，教他学父亲走路；六七岁的女孩子被父母亲带到理发店去烫头发，在脸上敷脂粉，嘴上涂口红，教他学母亲交际。我也曾替他们作一幅画，题目叫做《小大人》。现在想象那两个孩子的模样，还觉得可怕，这简直是畸形发育的怪人！我当时认为由儿童变为成人，好比由青虫变为蝴蝶。青虫生活和蝴蝶生活大不相同。上述的成人们是在青虫身上装翅膀而教它同蝴蝶一同飞翔，而我是蝴蝶敛住翅膀而同青虫一起爬行。因此我能理解儿童的心情和生活，而兴奋地认真地描写这些画。
以上是我三十年前作这些画时的琐事和偶感，也可说是我的创作动机与创作经验。然而这都不外乎"舐犊情深"的表现，对读者有什么益处呢？哪里有供读者参考的价值呢？怎么能帮助他们在生活中发见画材呢？
无疑，这些画的本身是琐屑卑微，不足道的。只是有一句话可以告诉读者：我对于我的描画对象是"热爱"的，是"亲近"的，是深入"理解"的，是"设身处地"地体验的。
画家倘能用这样的态度来对付更可爱的、更有价值的、更伟大的对象而创作绘画，我想他也许可以在生活中－－尤其是在今日新中国的生气蓬勃的生活中－－发见更多的画材，而作出更美的绘画。如果这句话是对的，那么这些画总算具有间接帮助读者的功能，就让它们出版吧。
丰子恺放生趣闻
丰子恺先生是我国有名的漫画家，他去世已多年，遗留给后人以丰富的艺术遗产。丰子恺的漫画可谓别具风格，他有着国画的深厚根基，寥寥几笔，就勾勒出生动的图像。特别是他取材多是人世间的辛酸事，为劳苦大家抱不平，因而他的漫画深受人们所喜爱。
人道是丰子恺有一副菩萨心肠，这话可不假。丰子恺是笃信佛教的，他是一位虔诚的居士，一生都苦口婆心地劝人们护生戒杀。他也因放生而闹出了一则趣闻。
抗日战争之前，在苏州缘缘堂期间，有一次，丰子恺先生从石门湾携带一只鸡，要到杭州云栖放生。但是他对鸡也起了恻隐之心，不忍心像常人一般在鸡脚的部位捆缚起来把鸡倒提着，于是撩起自己的长袍把鸡放在里面，外面用手兜着。由石门湾乘船经崇德，到长安镇转乘火车。因为他用手兜着的布长袍裹面鼓起了一团东西，看过去这个怪模样很可疑，因此在长安镇火车站引起了一个便衣侦探的怀疑，便一直追踪着，同车到达杭州，一出站门便衣侦探便把他捉住，恰巧站外早有人迎侯丰子恺，于是彼此说明原委，侦探才知跟错了人。丰子恺捧着要放生的母鸡，引得在场众人大笑不已。
丰子恺为什么笃信佛教呢?他既是受了弘一法师的影响，而更主要的是受了父亲的薰陶。他父亲丰斛泉在一九二零年中了举人，但是因故未去北京赶上最后一科的科举会试，眼看清朝已在风雨飘摇，仕途无望，只好在家设塾授徒，维持生计。丰斛泉为人平易可亲，热心助入。邻里亲朋故凡有婚丧之事，都请他撰联题书。他也为人代笔书信，或代书契约等，都从不计较酬金。
丰斛泉一次为渔人代笔，知道渔人穷苦，没有接受酬金。一天，渔人送来大小水鱼七只，水鱼亦即是鳖。丰斛泉平素诚心信佛，好为善举。当夜，他梦见有七位穿着裙子的女人向他跪拜求救，大呼“老爷救救，老爷救救—”丰斛泉猛地醒来，深感梦境奇怪，反覆思量，不得其解。检点平日自己所作所为，也没有见愧于心之事，但是梦境使他整日坐立不安。忽然悟到水鱼四周有一圈软皮，俗称作“裙”，因此相信是七只水鱼托梦向他求救，便立即全数放生。
丰子恺幼承家教，在作为佛教居士之后，更加爱好放生。他绘有《护生画集》六集，流传于世。每年农历四月初八相传是释迦牟尼诞生日，佛教徒习惯在这一天放生。丰子恺在每年这一天，买来螺狮蚬蚌鱼虾，带领子女一同去放生，就是平日，也不时亲自放生。
丰子恺（1898—1975年）漫画家、作家、翻译家、美术教育家。原名丰润，又名丰仁。浙江崇德（现属桐乡）人。1914年考入浙江省立第一师范学校，从李叔同学习音乐、绘画。1921年东渡日本，学西洋画。回国后在浙江上虞春晖中学和上海立达学园任教。1925开始文学创作并发表漫画。1928年任开明书店编辑。1931年出版第一本散文集《缘缘堂随笔》。以漫画著名艺坛。并写作了以中小学生和一般音乐爱好者为对象的音乐读物32种。文笔浅显生动，起了普及西洋音乐知识的启蒙作用。50年代还从事介绍苏联的音乐教育、音乐情况及翻译歌曲。抗战爆发后，举家内迁，在任教的同时积极从事抗日文化活动。抗战后返沪杭，居家从事创作和翻译。新中国成立后定居上海，曾任上海中国画院院长、中国美协上海分会主席、上海对外文化协会副会长、上海市文联副主席等职。文学创作以散文为主。主要有《缘缘堂随笔》、《缘缘堂再笔》、《缘缘堂续笔》等。漫画有《子恺画全集》。译著有日本厨川白村的《苦闷的象征》、俄国屠格涅夫的《初恋》和日本古典名著《源氏物语》等。出版有《丰子恺文集》（7卷）。
简介
丰子恺（1898.11.9－1975.9.15）原名丰润，又名丰仁，浙江桐乡石门镇人，名仁，又名婴行。我国现代著名画家、文学家、美术和音乐教育家，是一位多方面卓有成就的文艺大师。解放后曾任中国美术家协会常务理事、美协上海分会主席、上海中国画院院长、上海对外文化协会副会长等职。被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术” 。丰子恺风格独特的漫画作品影响很大，深受人们的喜爱。他的作品内涵深刻，耐人寻味。
自幼爱好美术，1914年入省立第一师范学校，从李叔同学习绘画和音乐。1918年秋，李叔同在杭州虎跑寺出家，对他的思想影响甚大。1917年与同学组织桐荫画会。1919年师范学校毕业后，与同学数人在上海创办上海专科师范学校，并任图画教师。1921年东渡日本短期考察，学习绘画、音乐和外语。1922年回国到浙江上虞春辉中学教授图画和音乐，与朱自清、朱光潜等人结为好友。回国后从事美术、音乐教学，曾任上海开明书店编辑、上海大学、复旦大学、浙江大学美术教授。同时进行绘画、文学创作和文学、艺术方面的编译工作。1924年，与友人创办立达学园。抗战期间，辗转于西南各地，在一些大专院校执教。文艺刊物《我们的七月》4月号首次发表了他的画作《人散后，一钩新月天如水》。其后，他的画在《文学周报》上陆续发表，并冠以“漫画”的题头。自此中国才开始有“漫画”这一名称。1925年成立立达学会，参加者有茅盾、陈望道、叶圣陶、郑振锋、胡愈之等人。1926年，任教职于上海艺术大学。1929年被开明书店聘为编辑。1931年，他的第一本散文集《缘缘堂随笔》由开明书店出版。七七事变后，率全家逃难。1937年编成《漫画日本侵华史》出版。1939年任浙江大学讲师、副教授。1942年任重庆国立艺专教授兼教务主任。1943年起结束教学生涯，专门从事绘画和写作。陆续译著出版《音乐的常识》、《音乐入门》、《近世十大音乐家》、《孩子们的音乐》等面向中小学生和普通音乐爱好者的通俗读物，为现代音乐知识的普及作了许多有益的工作。1946年返上海。出版画册《子恺漫画选》。1952年后历任上海文史馆馆员、中国美术家协会上海分会副主席、中国美术家协会常务理事、上海市对外文化协会副会长、上海市文联副主席、全国政协委员等职。中华人民共和国成立后任上海中国画院院长、中国美术家协会上海分会主席，上海文学艺术界联合会副主席等。工绘画、书法，亦擅散文创作及文学翻译。
丰子恺，是中国现代受人景仰的漫画家，散文家。他的绘画，文章在几十年沧桑风雨中保持一贯的风格：雍容恬静，其漫画更是脍炙人口。丰先生作品流传极广，失散也很多，就是结集出版的五十余种画册也大多绝迹于市场，给读者带来极大遗憾。在丰子恺先生的作品中，漫画恐怕是最为著名的了。往往是寥寥几笔，就勾画出一个意境，比如《人散后，一钩新月天如水》，几个茶杯，一卷帘栊，便是十分心情。丰先生的许多漫画，都是以儿童作为题材的，例如《阿宝赤膊》，《你给我削瓜，我给你打扇》和《会议》。读丰先生的儿童漫画，让我们这些所谓的成人都觉得惭愧。什么时候，我们这个世界，能少一些欺诈，少一些执着，多一些自然，多一些淡泊。
丰子恺的散文，在我国新文学史上也有较大的影响。主要作品有《缘缘堂随笔》《缘缘堂再笔》《随笔二十篇》《甘美的回忆》《艺术趣味》《率真集》等。这些作品除一部分艺术评论以外，大都是叙述他自己亲身经历的生活和日常接触的人事，表现浓厚的生活情趣。
丰子恺作品
著有：《缘缘堂随笔》、《丰子恺书法》等。
著作书目：
《子恺漫画》1926，开明
《子恺画集》1927，开明
《西洋美术史》1928，开明
《缘缘堂随笔》(散文集)1931，开明；增订本，1957，人文
《子恺小品集》1933，上海开华书局
《随笔二十篇》1934，天马
《艺术趣味》(散文集)1934，开明
《绘画与文学》(论文集)1934，开明
《近代艺术纲要》(论文)1934，中华
《车厢社会》(散文集)1935，良友
《艺术丛话》(论文集)1935，良友
《丰子恺创作选》(散文集)1936，上海仿古书店
《艺术漫谈》1936，上海人间书屋
《缘缘堂再笔》(散文集)1937，开明
《漫画阿Q正传》1939，开明
《子恺近作散文集》1941，成都普益图书馆
《艺术修养基础》(论文集)1941，桂林文化供应社
《画中有诗》(诗配画)1943，桂林文光书店
《教师日记》(日记体散文集)1944，重庆崇德书店
《艺术与人生》(论文集)1944．1，桂林民友书店
《古诗新画》(子恺漫画全集之一)1945，开明
《儿童相》(子恺漫画全集之二)l945，开明
《学生相》(子恺漫画全集之三)1945，开明
《民间相》(子恺漫画全集之四)1945，开明
《都市相》(子恺漫画全集之五)1945，开明
《战时相》(于恺漫画全集之六)1945，开明
《率真集》(散文集)1946，上海万叶书店
《小钞票历险记》(童话)1947，上海万叶书店
《子恺漫画选》1955．11，人民美术出版社
《子恺漫画全集》1962．11，香港岭南出版社
《缘缘堂集外遗文》明川编，1979，香港问学社
《丰子恺散文选集》1982，上海文艺
《缘缘堂随笔集》1983，浙江文艺
翻译书目：
《苦闷的象征》(理论集)日本厨川白村著，1925，商务
《艺术概论》日本黑田鹏信著，1928，开明
《初恋》(小说)俄国屠格涅夫著，1931，开明
《自杀俱乐部》(长篇小说)英国史蒂文生著，1932，开明
《猎人笔记》俄国屠格涅夫著，1953，文生
《子恺漫画选》自序
我作这些画的时候，是一个已有两三个孩子的二十七八岁的青年。我同一般青年父亲一样，疼爱我的孩子。我真心地爱他们：他们笑了，我觉得比我自己笑更快活；他们哭了，我觉得比我自己哭更悲伤；他们吃东西，我觉得比我自己吃更美味，他们跌一交，我觉得比我自己跌一交更痛……。我当时对于我的孩子们，可说是"热爱"。这热爱便是作这些画的最初的动机。
我家孩子产得密，家里帮手少，因此我须得在教课之外帮助照管孩子，就像我那时一幅漫画中的《兼母之父》一样。
我常常抱孩子，喂孩子吃食，替孩子包尿布，唱小曲逗孩子睡觉，描图画引孩子笑乐；有时和孩子们一起用积木搭汽车，或者坐在小凳上"乘火车"。我非常亲近他们，常常和他们共同生活。这"亲近"也是这些画材所由来。由于"热爱"和"亲近"，我深深地体会了孩子们的心理，发见了一个和成人世界完全不同的儿童世界。儿童富有感情，却缺乏理智；儿童富有欲望，而不能抑制。因此儿童世界非常广大自由，在这里可以随心所欲地提出一切愿望和要求：房子的屋顶可以要求拆去，以便看飞机；眠床里可以要求生花草，飞蝴蝶，以便游玩；凳子的脚可以给穿鞋子；房间里可以筑铁路和火车站；亲兄妹可以做新官人和新娘子；天上的月亮可以要它下来……。成人们笑他们"傻"，称他们的生活为"儿戏"，常常骂他们"淘气"，禁止他们"吵闹"。这是成人的主观主义看法，是不理解儿童心理的人的粗暴态度。我能热爱他们，亲近他们，因此能深深地理解他们的心理，而确信他们这种行为是出于真诚的，值得注意的，因此兴奋而认真地作这些画。
进一步说，我常常"设身处地"地体验孩子们的生活；换一句话说，我常常自己变了儿童而观察儿童。我记得曾经作过这样的一幅画：房间里有异常高大的桌子、椅子和床铺。一个成人正在想爬上椅子去坐，但椅子的座位比他的胸膊更高，他努力攀跻，显然不容易爬上椅子；如果他要爬到床上去睡，也显然不容易爬上，因为床同椅子一样高；如果他想拿桌上的茶杯来喝茶，也显然不可能，因为桌子面同他的头差不多高，茶杯放在桌子中央，而且比他的手大得多。这幅画的题目叫做《设身处地做了儿童》。这是我当时的感想的表现：我看见成人们大都认为儿童是准备做成人的，就一心希望他们变为成人，而忽视了他们这准备期的生活。因此家具器杂都以成人的身体尺寸为标准，以成人的生活便利为目的，因此儿童在成人的家庭里日常生活很不方便。同样，在精神生活上也都以成人思想为标准，以成人观感为本位，因此儿童在成人的家庭里精神生活很苦痛。过去我曾经看见：六七岁的男孩子被父母亲穿上小长袍和小马褂，戴上小铜盆帽，教他学父亲走路；六七岁的女孩子被父母亲带到理发店去烫头发，在脸上敷脂粉，嘴上涂口红，教他学母亲交际。我也曾替他们作一幅画，题目叫做《小大人》。现在想象那两个孩子的模样，还觉得可怕，这简直是畸形发育的怪人！我当时认为由儿童变为成人，好比由青虫变为蝴蝶。青虫生活和蝴蝶生活大不相同。上述的成人们是在青虫身上装翅膀而教它同蝴蝶一同飞翔，而我是蝴蝶敛住翅膀而同青虫一起爬行。因此我能理解儿童的心情和生活，而兴奋地认真地描写这些画。
以上是我三十年前作这些画时的琐事和偶感，也可说是我的创作动机与创作经验。然而这都不外乎"舐犊情深"的表现，对读者有什么益处呢？哪里有供读者参考的价值呢？怎么能帮助他们在生活中发见画材呢？
无疑，这些画的本身是琐屑卑微，不足道的。只是有一句话可以告诉读者：我对于我的描画对象是"热爱"的，是"亲近"的，是深入"理解"的，是"设身处地"地体验的。
画家倘能用这样的态度来对付更可爱的、更有价值的、更伟大的对象而创作绘画，我想他也许可以在生活中－－尤其是在今日新中国的生气蓬勃的生活中－－发见更多的画材，而作出更美的绘画。如果这句话是对的，那么这些画总算具有间接帮助读者的功能，就让它们出版吧。
丰子恺放生趣闻
丰子恺先生是我国有名的漫画家，他去世已多年，遗留给后人以丰富的艺术遗产。丰子恺的漫画可谓别具风格，他有着国画的深厚根基，寥寥几笔，就勾勒出生动的图像。特别是他取材多是人世间的辛酸事，为劳苦大家抱不平，因而他的漫画深受人们所喜爱。
人道是丰子恺有一副菩萨心肠，这话可不假。丰子恺是笃信佛教的，他是一位虔诚的居士，一生都苦口婆心地劝人们护生戒杀。他也因放生而闹出了一则趣闻。
抗日战争之前，在苏州缘缘堂期间，有一次，丰子恺先生从石门湾携带一只鸡，要到杭州云栖放生。但是他对鸡也起了恻隐之心，不忍心像常人一般在鸡脚的部位捆缚起来把鸡倒提着，於是撩起自己的长袍把鸡放在里面，外面用手兜着。由石门湾乘船经崇德，到长安镇转乘火车。因为他用手兜着的布长袍裹面鼓起了一团东西，看过去这个怪模样很可疑，因此在长安镇火车站引起了一个便衣侦探的怀疑，便一直追踪着，同车到达杭州，一出站门便衣侦探便把他捉住，恰巧站外早有人迎侯丰子恺，于是彼此说明原委，侦探才知跟错了人。丰子恺捧着要放生的母鸡，引得在场众人大笑不已。
丰子恺为什么笃信佛教呢?他既是受了弘一法师的影响，而更主要的是受了父亲的薰陶。他父亲丰斛泉在一九二零年中了举人，但是因故未去北京赶上最后一科的科举会试，眼看清朝已在风雨飘摇，仕途无望，只好在家设塾授徒，维持生计。丰斛泉为人平易可亲，热心助入。邻里亲朋故凡有婚丧之事，都请他撰联题书。他也为人代笔书信，或代书契约等，都从不计较酬金。
丰斛泉一次为渔人代笔，知道渔人穷苦，没有接受酬金。一天，渔人送来大小水鱼七只，水鱼亦即是鳖。丰斛泉平素诚心信佛，好为善举。当夜，他梦见有七位穿着裙子的女人向他跪拜求救，大呼“老爷救救，老爷救救—”丰斛泉猛地醒来，深感梦境奇怪，反覆思量，不得其解。检点平日自己所作所为，也没有见愧于心之事，但是梦境使他整日坐立不安。忽然悟到水鱼四周有一圈软皮，俗称作“裙”，因此相信是七只水鱼托梦向他求救，便立即全数放生。
丰子恺幼承家教，在作为佛教居士之后，更加爱好放生。他绘有《护生画集》六集，流传于世。每年阴历四月初八相传是释迦牟尼诞生日，佛教徒习惯在这一天放生。丰子恺在每年这一天，买来螺狮蚬蚌鱼虾，带领子女一同去放生，就是平日，也不时亲自放生。
来源：摘自《香港佛教》第329期
心理学认为：兴趣是心理活动的倾向，是学习的内在动力，是开发智力的钥匙。新课标下的小学语文教学融思想性、知识性、趣味性和科学性于一体，在教学中，依据学科特点、学生心理特点，创设不同的情境，可以激发学生的学习兴趣，丰富学生的情感，开阔学生的视野，调动学生学习的主动性、积极性和创造性。在创设情境的美感中，使学生感知教材，受到美的熏陶，以美去激发爱，去认识事物，学好语文，提高语文能力，使各方面素质得以全面发展。
一、创设语言情境，激发学生情感
以情动情是教育的共同规律，教师的情感对于学生来说，是导体，是火种。教师要善于将自己对教材的感受及情感体验传导给学生。
《太阳》是一篇介绍自然常识的科普小品文，以往“填鸭式”、“满堂灌”的阅读教学，往往使学生对这类课文的学习感到枯燥单调、兴味索然。如何在“以教师为主导、以学生为主体”的课堂上引导学生自觉地学习、愉悦地阅读？我进行了这样的尝试：首先让学生竞猜太阳、月亮、地球等天体，并理解相互之间的位置关系。学生们兴趣极浓。我趁热打铁，让太阳公公笑容可掬地出现在大家的面前（投影出示），并热情洋溢地朗诵了诗歌《和太阳比赛早起》。我语调抑扬顿挫，丰富的美感与对大自然的热爱之情从心中呼之欲出。学生们分明感受到了我的激情，情不自禁地从轻声应和到朗声吟诵。“太阳有哪些特点？与人类到底有着怎样的关系？”带着对探索太阳奥秘的向往，他们迅速进入了课文的阅读情境。在一个个“小小科学研究所”（自由组合的学习小组）中，学生们或静思，或朗读；或抒情，或说明；或辩论，或探究，自始至终处于“愤悱”状态，俨然是一个个“合格的科学研究员”。最后，我与学生一起进行美文配乐诵读《太阳——粉刷匠》，诗意的语言，诗意的课堂，烘托着诗意的情愫，从小爱科学、学科学的情感已经在学生幼小的心田里播下了种子。
二、创设欣赏情境，激发学生美感
在语文教学中，把学生引入美的迷宫，让他们观察美、感受美、鉴赏美、追求美，形成健康高尚的审美观念和审美情趣。
例如：教学《燕子》一文，我认为旨在通过引导学生感受燕子的活泼可爱和光彩夺目的春天景色，培养学生“亲近自然、善待生命”的思想感情。于是，我首先出示挂图，引导学生仔细观察图上有些什么，并试着给这幅画起个好听的名字。学生兴致顿生，争相起名：《燕归来》、《春光烂漫》、《春意盎然》、《泥融飞燕子》……在此基础上，我不失时机地激励导入，让学生看图读文、了解大意后再起名儿。学生们又相机发言：《生机》、《聚会》、《燕趣》、《春天的赞歌》……随后，在亲切活泼的氛围中，通过分组自学，结合看图，品读精妙句段，欣赏燕子外形特点和飞、落之美，感受灿烂春光，有感情地背诵并动口、动手亲自描绘春景，学生的眼中、心中活现了一幅幅姿态万千、美不胜收的自然景观，在春光中灵动捷飞的燕子，无疑更令他们喜爱。“你们喜爱燕子，还有什么别的理由？”一石激起千层浪，学生们立即你一言、我一语，充分发表自己的见解，谈自己的亲眼所见、亲手所触、亲身所历，言出己口，情出己心。这种以美激趣的手法，让学生如临其境，在赏读中身心已融入了课文，融入了自然，关爱生命的意识和情感在“润物细无声”中悄然萌芽。
三、创设悬念情境，激发好奇情趣
教学时，为学生制造悬念，给学生留下值得回味探究的问题，可以提高其兴趣，激起学生到教材中去寻找答案的欲望。
在教学《白杨》一课时，我首先用课件播放祖国西部风光片，让学生直观地了解白杨的外形和它的生长环境，随后，我在屏幕上出示了一则《寻人启事》：
我是一棵贪玩的小白杨，生长在遥远的西部大戈壁。前几天，我一个人悄悄地跑出来玩，直到现在还没有回家。我的爸爸一定很着急，我也很想爸爸，可我找不到他了。
同学们，我爸爸的特征是 。如果你们有谁看到他，请告诉我。我一定会让我爸爸重谢你。
贪贪玩的小白杨
“小白杨的爸爸到底有什么特征？”带着这样的悬念，学生们个个聚精会神地自主阅读课文，找出了描写白杨外形的语句，并归纳出了白杨的外形特征，最后帮小白杨写完了《寻人启事》。
接着，我因势利导，又一次富有趣味地用填空的形式设疑：“小白杨在大家齐心协力的帮助下，终于回到了爸爸身边。一大早，他就带着礼物和感谢信来了。”我在屏幕上打出了《感谢信》的内容：
……
亲爱的小朋友，你们的爸爸和我的爸爸有着许多的共同点。如：我爸爸是西部铁路线的守护神，你们的爸爸是西部的建设者；我爸爸扎根大戈壁，你们的爸爸。
小白杨
月 日
一看这没有写完的表扬信，学生们立即明白了还要继续帮助小白杨把爸爸与白杨树的共同特点补充出来。于此，学习热情又一次高涨，在“个体读书寻疑——小组质疑讨论——组际交流汇报”的过程中，“爸爸”的高大形象在学生心目中越来越丰满清晰，对不畏艰苦、无私奉献的边疆建设者的敬意也油然而生。
整堂课，学生思维活跃，热情高涨，在心灵自由的飞翔中，他们感受到了读书的快乐，享受到了审美乐趣；在兴致勃勃地搜集处理文本信息的同时，他们受到了情感熏陶，获得了思想启迪；他们联系生活与课文对话，跳出书本与教师对话，个性得以解放和张扬。
四、创设渲染情境，激发求知欲望
语文课程具有丰富的人文内涵，因此，要重视语文课程的熏陶感染作用，尤其在课堂上，要发挥语文课程以情感人、以美育人的独特功能，通过优秀作品的耳儒目染、潜移默化，把时代和民族倡导、尊崇的主流价值观贯穿于语文教学的全过程，使学生在感受语文材料、感悟人文内涵的过程中，受到心灵的感动、人格的感化。
教学《草原》一课时，我利用电视、VCD播放胡松华演唱的歌曲《草原上升起不落的太阳》，学生通过富有立体感的欣赏，感受到了那广阔无垠、蓝天碧野的大草原。在借助音乐形象烘托、渲染课文内容后，我又不失时机地导入：“今天，我们就和作者老舍先生一块儿领略草原美丽、迷人的风光。那一碧千里的天然牧场，土壤肥沃、牧草茂密、野花芳香，晶莹的湖泊像蓝宝石一样镶嵌在辽阔的大草原上。蒙古族同胞就生活在这风景如画的地方……”此情此境，一下子就唤起了学生对美的向往和求知的渴望，为学习课文奠定了感情基础。
再谈谈我在《我的战友邱少云》一文中创设情境，发挥课文的熏陶感染作用的点滴思考和实践：
我动情地范读课文第7自然段，使学生受到强烈感染和震撼。听完范读，学生交流心情，有说难受的，有说焦急万分的，有说痛苦的，有说满腔怒火的。我继续用生动的语言渲染气氛：“此时此刻，战友的紧张就是我们的紧张，战友的担心就是我们的担心，战友的矛盾就是我们的矛盾，战友的痛苦就是我们的痛苦。邱少云的生死抉择，牵动着我们每一个同学的心呀！”组织学生诵读此段课文后，我适时播放电影片断“烈火中的邱少云”，随着电影画面的呈现，我又充满深情地激励：“同学们，这就是被烈火烧身的邱少云！这就是忍受着巨大痛苦的邱少云！这就是像千斤巨石一般的邱少云！这就是直到最后一息也没挪动一寸地方、没发出一声呻吟的邱少云！面对这样一位惊天地、泣鬼神的英雄，你有什么话想说吗？”谈观后感时，有学生说着说着竟掉下了眼泪。最后，我让学生妙笔直抒心中情：“战斗结束了，邱少云的战友们怀着无比崇敬的心情，用邱少云生前挖坑道时用过的铁锤和钢钎，在陡峭的391高地的石壁上，刻写了一句纪念他的碑文。同学们，此时此刻，假如你也是潜伏部队中的一员，你也亲眼目睹了这惊天动地、气壮山河的一幕，你会写一句怎样的碑文来纪念、来歌颁这位年轻而伟大的战士？”深沉而饱含思念之情的音乐轻轻地响起，学生在悠悠缅怀的情绪和氛围中，写出自己心中的碑文碑文：①邱少云万岁！②邱少云，你永远活在中朝人民的心中。③邱少云同志永垂不朽！④让我们永远记住邱少云的精神——为胜利而献身。⑤啊！邱少云，我们为你骄傲。啊！邱少云，祖国为你自豪。⑤人生自古谁无死，留取丹心照汗青！……
只有当教师热情投入、真情流露、热情洋溢、激情四射的时候，才能以情悟情、以心契心、以神会神，使学生受到真正的熏陶和感染。
五、创设游戏情境，增添学习兴趣
教师可利用形、声、光、电等多媒体教学手段强化知识信息，采用游戏的方式来诱发学生学习兴趣，引导完成学习过程。
无论是趣味性很浓的课文，如《会摇尾巴的狼》、《陶罐和铁罐》，还是说理性较强的课文，如《田忌赛马》、《蛇与庄稼》，都可以通过精心设计，巧妙运用看图、放录音、演示实物、听音乐、讲故事、猜谜语、演小品、做记者、当导游、唱儿歌、配乐朗诵等方法妙解课题或课文内容，增强教学的生动性和趣味性，帮助学生进行思维定向，并进行合理的想象，迅速地进入新课的学习和探索。
如：在《燕子》一文的教学中，“给画儿起名”这一形式的运用，令学生耳目一新，情趣徒增，极大地调动了他们参与学习的积极性、主动性，无论观察图画还是朗读课文，都非常投入。课终时，我又带领他们进行了“我最喜欢的画名”评选活动，更让他们在热烈的言语交际过程中加深了对课文的理解，升华了热爱大自然的思想感情。这样的教学，还有效地培养了学生的创新思维能力，训练了学生准确的综合概括能力。
总之，“阅读是学生的个性化行为，”“阅读教学是学生、教师、文本之间对话的过程。”在语文课堂教学中，通过创设各种生动活泼的阅读情境，可以激活学生的思维，激发学生的求知欲望，使课堂教学真正点燃学生的智慧火花，滋润学生的情感幼芽。学生在学习过程中发掘各自的创造潜能，显示各自的聪明才智，真正获得了求知的乐趣、审美的乐趣、创造的乐趣、积极极向上的乐趣，并将这些乐趣转化为学习的内在动机，语文教学便落到了实处，焕发了灵气，学生也在交往、竞争、合作、交流、模仿、探究、实践的学习的过程中增长了知识，学会了民主和自主，培养了能力和责任，提高了整体素质。
叙述几个少年描竹影的充满童真、童趣的游戏,引出对中国画的艺术体验,获得了艺术美的发现.
一次童稚的游戏,在一位独具慧心的艺术启蒙人"爸爸"的引领下,"我"和伙伴们从一次无意的游戏,走进了艺术的殿堂,并领略了中国画与西洋画各自的魅力,下面让我们借这次语文课,也来简单欣赏一下东西方文化不同的艺术魅力。
《竹影》是丰子恺散文作品中一篇内涵深刻、耐人寻味的佳作,全文叙述几个小伙伴,借着月光,在自家的"水门汀"上游戏,描画映着的竹影,你一笔,我一画,竟然有几分中国画的意味。孩子的游戏,在成年人眼里也许不屑一颐,但在丰子恺的眼里就有了非比寻常的意义。也许,艺术和美就蕴含在童稚的活动中。《竹影》为我们指出了只要留心自己的生活,即使看似天真的游戏,有时也会给人们带来无穷的受。-
中国画重神似、神韵；西洋画重形似、写实。
补充：中西方在画法方面的基点区别
（1）中国画盛用线条，西洋画线条都不显著
（2）中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法
（3）中国画人物画不讲解剖学，西洋画人物画很重解剖学。Anatomy
for
art
students(
艺术解剖学)
（4）中国画不注重背景，西洋画很重背景
（5）中国画题材以自然为主，西洋画题材以人物为主
父亲”给我们上了一堂通俗易懂的艺术入门课，让他们在玩耍中有了对艺术的美的初步认识,使“我”和伙伴们走进了艺术的殿堂，并领略了中国画与西洋画各自的魅力。
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