所谓绘画无论是西画还是国画,都是人类通过观察和双手记录自己的生活的一种行为。所以如果抛开文化差异和地域差异而论,学任何画种都应该从观察入手,强调观察训练,锻炼观察明锐能力和正确的观察习惯。从线条练习入手,提高双手对线条的控制能力,便于在绘画过程中形成线条形式美感,并灵活自如的表达自己的绘画意图。
以上内容在东西方文化中的表现是一样的,但是也有不同处。一样的地方就是东西方绘画大师无不强调观察,西方称为速写和中国画的线描有相当高的相似性。不同的是,工具不同和文化导致的风格和绘画对象的不同,西方用鹅毛笔,炭笔,铅笔,色粉笔,素描纸,油彩等;中国用毛笔,生宣纸,熟宣纸,国画颜料等。西方写实性发展较高,“形似”后更是强调“结构”,这导致了后来在医学领域中的应用,也导致了工程、机械方面设计的运用。中国画“形似”后强调“重意境”,导致文人画寄情于天下,强调人与自然的和谐。
作为人类共同的文化遗产不能说孰轻孰重。但是素描和国画对立的想法根深蒂固。要知道学画画方法才是首先应该去考虑的而不是到底学习什么画种。这个也是极典个别指导画室一直提倡的,从观察入手,提高线条表达,上升理性认识学习图形简化的教学模式。
看你的学习目的了,考学是要的-去找比较好的培训班,不考学就不必了,多临摹-看看中国绘画史就会知道,素描原本和国画一点关系都没有--只是后来还不到百年的时间--至于原因--多看看书吧
我个人觉得应该不用,水墨画只要水墨笔就好。素描还是在学了国画一段时间后学吧,为了你的画风纯正。而且之后再学会有更多感悟。
个人认为不用吧,如果你打形和用线基础不错的话,可以学习的~工笔用线较多,写意画很灵活、容易出新,靠水墨变化来把握。。。
不用,我自己就是先学的国画。如果不考学就不用像素描