乡愁的作者是余光中吗?

乡 愁

余光中

一、作者简介。

余光中，台湾当代著名诗人、散文家和诗歌评论家。1928年出生于南京，1950年去台湾。由于特殊的政治原因，大陆和台湾长期阻隔，而诗人又经常流浪于海外，游于思乡之情，是他的诗歌作品中的重要内容。对此，他在一篇散文中曾不乏风趣幽默地说：“大陆是母亲，台湾是老婆，香港是情人，美国是外遇。”今天我们学习的这首诗是他众多乡愁诗中最有代表性，也是流传最广的一首诗。

二、熟习课文、指导朗诵。

1．请学生自己先默看本诗，熟悉诗歌内容。

2．再请学生小声试读，体会诗作的意境和感情，并试着划分诗的节奏和重音。

3．这首诗的感情基调是昂扬激越还是忧郁深沉?

明确：这首诗有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而优美的恋歌。

4．朗读这首诗的时候，在语速和节奏处理上应注意什么?

明确：①语速要放缓慢一点；②要多停顿，不宜读长句。

5．配上著名音乐家马思聪的《思乡曲》。老师作示范朗读。诗的节奏和重音划分如下：

乡 愁

余光中

小时候 后来啊

乡愁／是一枚／小小的／邮票 乡愁/是一方／矮矮的／坟墓

我/在这头 我／在外头

母亲／在那头 母亲／在里头

长大后 而现在

乡愁／是—张／窄窄的／船票 乡愁/是一湾/浅浅的／海峡

我/在这头 我／在这头

新娘/在那头 大陆／在那头

三、分析、解读课文。

1．乡愁原本是一种非常抽象的情感，而诗要讲究形象性，这首诗是怎样把抽象的乡愁 明确：诗人把乡愁投射于“邮票”“船票”“坟墓”“海峡”四个具体可感的对象上，采用了日诗歌创作中常用的一种技巧：托物寄情。 -

2．这四种对象前表修饰、限制的形容词和数量词有什么特点?它们共同突出了这四样东西的什么特征?在诗中有什么表达效果?

明确：“一枚”“一张”“—方”“—湾”四个数学量词和“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“浅浅”的”四个形容词都以一种看似轻描淡写的方式，把乡愁浓缩于四个面积小程度轻的对象之上，恰恰反衬出诗人内心深处浓烈的思乡情感。

3．很明显，这首诗是以时间的变化、推移来组织全课的，全诗共四节，对应的是四个人生阶段：小时候——长大后——后来——现在。诗人为这四个人生阶段分别找了一个最能表达乡愁的对应物：小时候的邮票——长大后的船票——后来的坟墓——现在的海峡。那么，它们分别表达了怎样的乡愁呢?

明确：小时候母子分离对母亲的思念，长大后夫妻分离对妻子的思念；后来母子死别再也无法沟通的思念；现在游子与大陆分离对故土的思念。这四节诗层层推进，由个人的故乡之思上升到普遍的家国之思。

乡 愁

席慕蓉

一、作者简介。

席慕蓉，台湾当代女诗人，1943年出生于重庆，祖籍内蒙古，1954赴台。跟余光中一样，席慕蓉有很多诗作表达了自己的家国之思。为加深同学们对席慕蓉的了解和对其诗歌中的情感的体味，可以把席慕蓉作词，李南华作曲，由台湾著名女歌手蔡琴演唱的《出塞曲》放给学生听听。

(附：《出塞曲》 请为我唱一首出塞曲/用那遗忘了的古老言语／请用美丽的颤言轻轻呼唤/我心中的大好河山 那只有长城外才有的清香／谁说出塞歌的调子太悲凉／如果你不

爱听那是因为／歌中没有你的渴望 而我们总是要一唱再唱／想着草原千里闪着金光/想着风沙呼啸过大漠/想着黄河岸啊阴山旁 英雄骑马壮/骑马荣归故乡)

二、熟习课文，指导朗读。

1．学生试读这首诗。

2．放《席慕蓉诗歌朗诵》磁带，指导学生正确朗读，在反复朗读中体味、感悟诗的意境和情感：诗的节奏和舌音划分如下：

乡 愁

席慕蓉

故乡的歌／是—支/清远的笛

总在/有月亮的晚上／响起

故乡的面貌/却是一种/模糊的怅惘

仿佛/雾里的/挥手别离

别离后

乡愁／是一棵／没有年轮的树

永不／老去

三、分析、解读课文。

1．诗中运用厂哪些形象来表现抽象的乡愁?

明确：月夜的笛声、雾里的挥手别离和没有年轮的树这三种形象采表现乡愁。

2．第一节对故乡月夜笛声的描写营造了怎样的氛围，饱含着诗人何种情愫?

明确：营造出—种缓慢低回凄清的氛围，指出故乡的生活在诗人心中的感觉，“看月亮，思故乡”，表明自己的故乡情结。

3．第二节写故乡的面貌，诗人连用了两个虚实结会的比喻。请问哪个比喻是虚，哪个是实?它们是怎样组合起来的?有怎样的表达效果?

明确：故乡的面貌—一模糊的怅恫——雾里的挥手别离

(虚) (虚) (实)

诗人首先以虚写虚，把故乡的面貌比喻成一种模糊的怅悯，并参进了通感手法，写出了诗人离别故乡后怅惘的心情。然后诗人又以实注虚，把故乡的“面貌”和“怅惘”的心情比作“雾里的挥手别离”这—非常具有画面感、形象性的场景，突出自己离别故乡时的依依不舍。比喻独特新颖，意蕴丰富。

4．第三节的比喻有什么特征?有何表达效果?

明确：这是一个富有创造性的比喻。现实中并没有永不老去的没有年轮的树，诗人用这种不可能的事情来作比，只是为了说明：乡愁在心中永远挥之不去，与己同在。这是诗歌艺术中“无理有情”的手法。充分表达了自己的思乡之情。

乡愁
余光中

小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头

长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头

后来啊
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头

而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头

【诗歌评析】
该诗情深意切，既渴望了祖国的统一，又将乡愁描写的淋漓尽致.正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：“而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（《白玉苦瓜》序）这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。 余光中先生热爱中华传统文化，热爱中国。礼赞“中国，最美最母亲的国度”。他说：“蓝墨水的上游是汨罗江”，“要做屈原和李白的传人”，“我的血系中有一条黄河的支流”。

【美点追踪】
在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。有张力，能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来综合意象，可称为意象递进。“小时候”、“长大后”、“后来呵”、“而现在”，这种表时间的时序像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。

《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于传统的美。统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是——”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”在同一位置上的重叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”的数量词的运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。

《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而美的恋歌。

【写作背景】
1937年抗日战争爆发后，10岁的余光中随父母辗转于上海、重庆等地。
22岁那年，余光中随家人来到台湾，并考取了台湾大学外文系。

虽然专业是外文，余光中却对中国传统文化有浓厚的兴趣。他在诗歌、散文、评论、翻译都有大量著述，而其中成就最杰出的，当属诗歌。人们评论，他的诗题材广泛，风格屡变，技巧多姿，融汇了传统与现代、中国与西方的笔法。因此，他被誉为台湾现代派“十大诗人”之一。
1971年，20多年没有回过大陆的余光中思乡情切，在台北厦门街的旧居内赋诗一首。写完后，诗人热泪盈眶，沉吟良久。这，就是后来被海外游子不断传唱的《乡愁》

【作者简介】
余光中，祖籍福建永春，1928年生于江苏南京，1947年入金陵大学外语系（后转入厦门大学），1949年随父母迁香港，次年赴台，就读于台湾大学外文系。 1953年，与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社。后赴美进修，获爱荷华大 学艺术硕士学位。返台后任诗大、政大、台大及香港中文大学教授，现任台 湾中山大学文学院院长。 余光中是个复杂而多变的诗人，他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个 诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张 西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述，“少年时代，笔尖所染， 不是希顿克灵的余波，便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。” 80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸 回那块大陆“，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲 切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。 从诗歌艺术上看，余光中是个“艺术上的多妻主义诗人“。他的作品风格极 不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般 都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。著有 诗集《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》，《万圣节》、《白玉苦瓜》等十余种。

乡愁的作者是余光中

乡愁
余光中

小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头

长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头

后来啊
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头

而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头

乡 愁
席慕蓉
故乡的歌／是—支/清远的笛
总在/有月亮的晚上／响起
故乡的面貌/却是一种/模糊的怅惘
仿佛/雾里的/挥手别离
别离后
乡愁／是一棵／没有年轮的树
永不／老去

《乡愁》
余光中

小时候

乡愁是一枚小小的邮票

我在这头

母亲在那头；

长大后乡愁是一张窄窄的船票

我在这头

新娘在那头；

后来呵，乡愁是一方矮矮的坟墓

我在外头

母亲在里头；

而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡

我在这头

大陆在那头。