似是故人来是那个的歌

梅艳芳的《似是故人来》这首歌很好听。是他自己写的

这是林夕自己撰文谈歌词创作过程

诗是自主 歌词要配合架构 --《似是故人来》

《似是故人来》是电影《双镯》的主题曲，要电影内容涉及XXX恋的问题，．．．听过这首歌后，我发觉可以适合小调的需要．这首歌是很齐整的，但有一个明显的特色，就是每句都很长．这首歌的每一段都有四句，每句有十三个字，每十三个字又可以很整齐地分为三个小节，而每小节又可以一个四四五的结构(56i6 56i6 56365)这种四言和五言的结构,给一人一种颇为 "文言"的感觉,很易於诱人填出套句,但我警愓著自己不要填文言, 但事实上我是需要用文字言去填,因此填词的整体语言策就是要用一些浅近的文言.

开始填写歌词的时候,我曾经徘徊於老套文和浅近文言之间,花了一些时间,但现在已经易於控制了. 检读过去所填的歌词,我明白到自己在过去填词的时候,有些字是故意用的, 目的是让人感到那些是浅近的文言,但有些句式是刻意将旧文言句式翻新, 使人不会产生老套的感觉,歌词中某些词语,如"终老" \"苦短"\"执子之手"\"恨台上卿卿或台上我我"一类, 如果填普通的歌曲或其他旋律的歌曲,一定是不会用的,但在这首歌中却一定要用.由於句子太长，若真的用文言，句子的密度会很高，也就会很复杂，而这首歌的 tempo(节奏)是较快的，一点也不慢．即使现在的所谓慢歌，已不再是顾家辉时代慢歌，每个bar(小节)都有很多音，非常紧密的．填上复杂的文言，若是当作诗来听还可以，但当作歌词来听的话，听的人可能不易消化，没法感受．

歌词配合著旋律，目的是要感动听众，并非要给听众灌输什么深的道理，因此不能不让听众有一些舒徐的空间．四四五的句式，易於将文言句式翻新和运用叠句，例如"同时过路，同做过梦"，"何日再在，何地再聚"，"留下你或留下我在世间上终老"，"台下你望，台上我做，你想做的戏"，都是将文言句式翻新的．这四句是完全没有浪费．刚才谈到要避用那些比较深的文言，其实" 留下你或留下我在世间上终老" 句中的"或 "和"在 "是十分白话化的，前面 "同是过路，同做个梦"是比较传统的两两相对，但这却用"或 "和"在 "将上一句跟下一句扣上，使十三个字连在一起也不会使人感到堆砌．"台上你望，台上我做，你想做的戏"一句，其实都是相当白话的，只不过是用上文言句式．如果没有这首歌的结构，没有旋律，将这个句子当作诗来处理，看的人一定不会感到它的好处，这个句子一定要嵌入这个旋律，唱出来，才会感到歌词结构是有道理和有效的．如果我们是读诗的话，歌词的某些部份也许会是太过平铺直．

我绝不喜欢那些可以用读散文方法来读的诗，因为那些诗的思路如流水账，由第一行至最后都不用停，思想不须有任何跳跃，然而，这种情形在歌词中是自然的而且必须的．歌词当中是须要有些像"金句 "之类的东西，指出什么什么道理．这些道理在诗中写出来，读者不会感到特别，只会感到过於直接，但在歌词中却可以是配合著旋律唱出来的最重要的部份，它可能成为重复，也可能成为整首歌的高潮．一般而言，我们称这些重句为hook link。

这首歌其中有一段是属於变奏的，它是从前面四段脱离出来．在未填词以前，要预先计划好在哪个置上写些什么东西，比如歌名．这首歌最明显的是最后一句，"似是故人来，断肠是点点，风雨声连连，似是故人来 "，若果在此处还不填上句可以使人上口的句子，给听众一个concept（意念）的话，这首歌就会太过复杂了．因此，先清晰地build up （建立）好，然后才用其他东西与之配合此外，这首歌是十分长的，差不多像是作文那般，整张原稿纸填得满满的，梅艳芳也曾投诉这首歌太长，难於记忆．假如要写一首这样长的诗，句子当中是需要运用一些比喻或意象之类的技巧．在这首歌当中，我不能在歌词中制造一些画面的效果，因为我没有看过这套电影，若果制造出来的画面跟电影内容不配合的话就会有问题，．．．．．

原作者： 林夕
来 源： 流行歌词文化

梅艳芳的吧

梅艳芳