优美散文及赏析

　　匆匆
　　朱自清
　　燕子去了，有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候，桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的你告诉我，我们的日子为何一去不复返呢？有人偷了他们罢，那是谁？又藏在何处呢？
　　我不知道他们给了我多少曰子，但是我的手确乎是渐渐空虚了。在默默地算着，八千多日子已经从我手里溜去了；像针尖上的一滴水滴在大海里，没有声音也没有影子。我不禁头涔涔而泪潸潸了。
　　去的尽管去了，来的尽管来着，来去的中间又是怎样的匆匆呢？早上我起来的时候，小屋里射来两三方斜斜的太阳。太阳它有脚呀，轻轻消消的挪移了q也茫茫然跟着旋转。于是洗手的时候日子从水盆里过去了；吃饭的时候日子从饭鋺里过去了；默默时便从凝然的双眼前过去了。我觉察到他的匆匆了。伸出手遮挽时，他从遮挽的手边过去，天黑时，我躺在床上，他便伶伶俐俐地从我的身上跨过，从我脚边飞过了。等我睁开眼和太阳再见，这算又溜走了一日。我掩面叹息。但是新来的日子的影儿又开始在叹息里闪过了。
　　在逃去飞的日子里在千门万户的世界里的我能做些什么呢?只有徘徊罢了;在八千多日子的匆匆里除徘徊外又剩些什么呢？过去的日子如轻烟被风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了；我留着些什么痕迹呢？我何曾留着像游丝一样的呢？我赤裸裸的来到这个世界，转眼间也将赤裸的回去罢？但不能平的，为什么偏要走这一遭啊？
　　你聪明的告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？
　　一九二二，三，二八

　　朱自清的散文诗《匆匆》写于一九二二年三月二十八日。时是“五四”落潮期，现实不断给作者以失望。但是诗人在彷徨中并不甘心沉沦，他站在他的“中和主义”立场上执着地追求着。他认为：“生活中的各种过程都有它独立的意义和价值——每一刹那有每一刹那的意义与价值！每一刹那在持续的时间里，有它相当的位置。”（朱自清《给俞平伯的信》二二年十一月七日）因此，他要“一步一步踏在泥土上，打下深深的脚印”（朱自清《毁灭》）以求得“段落的满足”。全诗在淡淡的哀愁中透出诗人心灵不平的低诉，这也反映了“五四”落潮期知识青年的普遍情绪。
　　《匆匆》是诗人的感兴之作。由眼前的春景，引动自己情绪的俄然激发，诗人借助想象把它表现出来。想象“使未知的事物成形而现，诗人的笔使它们形象完整，使空灵的乌有，得着它的居处，并有名儿可唤。”（莎士比亚《仲夏夜之梦》）诗人把空灵的时间，抽象的观念，通过现象来表示，而随着诗人情绪的线索，去选择、捕捉那鲜明的形象。诗人的情绪随着时间从无形到有形，从隐现到明晰的一组不断变化的画面而呈现出起伏的浪花。
　　“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青了的时候；桃花谢了，有再开的时候。”诗人几笔勾勒一个淡淡的画面。作者不在于描绘春景的实感，而在于把读者带入画面，接受种情绪的感染，同时又作形象的暗示：这画面里现出的大自然的荣枯，是时间飞逝的痕迹，由此诗人追寻自己日子的行踪。可是“我”的日子却“一去不复返”，看不见，摸不着，是被人“偷了”还是“逃走”了呢？自然的新陈代谢的迹象和自己无形的日子相对照，在一连串疑问句中透出诗人怅然若失的情绪。
　　“象一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里。”把自己八千多日子比成“一滴水”新奇的比喻，极度的夸张，和喻成大海的时间之流的浩瀚相比，而突出自己日子的“没有声音，没有影子”的特点。实际上，这里有自己日子的踪迹，一滴水是它的具象，滴水在大海里，有它微微的声音。诗人竭力从视觉和听觉上去感受它，搜寻过去的日子。可是八千多日子却悄无声息的“溜去”了。时间之无情，生命之短暂，使诗人不禁“头涔涔”而“泪潸潸”了。
　　时间是怎样的“匆匆”呢？诗人并没有作抽象的议论，他把自己的感觉，潜在的意识通过形象表现出来，“把触角穿透熟悉的表面，向未经人到的那里”，寻那“新鲜的东西”。（朱自清《诗与感觉》）因此，空灵的时间被形象化了，习已为常的生活画面里透出诗人“独得的秘密”
　　“早上，小屋里射进两三方斜斜的太阳。太阳他有步啊，轻轻悄悄地挪移了。”太阳被人格化了，他象一位青春年少的姑娘迈动脚步来了，悄悄地从诗人的身边走过，随着太阳的“挪移”也“茫茫然跟着旋转了”。接着，诗人用一系列排比句展示了时间飞逝的流。吃饭、洗手、默思，是人们日常生活的细节，诗人却敏锐地看到时间的流过。当他企图挽留时，它又伶俐地“跨过”，轻盈地“飞去”，悄声地“溜走”，急速地“闪过”了，时间步伐的节奏越来越快。诗人用活泼的文字，描写出时间的形象是在不断的变化之中，给人一个活生活的感觉，我们听到了时间轻俏、活泼的脚步声，也听到了诗人心灵的颤动。
　　在时间的匆匆里，诗人徘徊，深思而又执拗地追求着。黑暗的现实和自己的热情相抵触，时间的匆匆和自己的无为相对照，使诗人更清楚地看到：“过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了。”如果说第三节还是以作者一天的具体感受来反映时间的流逝，以个别来反映一般的话，在这里，作者就把八千多日子的流逝作了高度的概括，使时间匆匆而去的各种影象凝聚在一个点上，使时间流逝的情况更加清晰可感：有色彩，是淡蓝色、乳白色的；有动感，是被“吹散去”，被“蒸融了”。诗人看到了，触到了，清醒地用全部身心去感受时光的流逝，追寻自己生命的“游丝般的痕迹”。
　　诗人随着情绪的飞动，缘情造境，把空灵的时间形象化，又加之一连串抒情的疑问句，自然而然流露出他心灵的自我斗争，自我剖白的痛苦，也可看出他徘徊中的执着追求。在朴素平淡中透出浓烈的抒情气氛。
　　诗歌具有音乐美的素质。格律诗靠格律和韵来体现它的音乐性，自由诗也用分行和韵来保持它的节奏感。散文诗抛弃了这一切外在的形式，它的音乐美，从诗人的内在的情绪的涨落和语言的节奏的有机统一中自然地流露出来。亨特认为：“虽是散文，有时也显出节奏之充分存在，因而它岔出了它的名义上的类型，而取得了‘散文诗’的名义，就是在诗的领域里的一种半节奏的作品”。（《美学概论》傅东华译）《匆匆》就是这样的“半节奏的作品”。
　　《匆匆》表现作者追寻时间踪迹而引起情绪的飞快流动，全篇格调统一在“轻俏”上，节奏疏隐绵运，轻快流利。为谐和情绪的律动，作者运用了一系列排比句：“洗手的时候，日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时……”相同的句式成流线型，一缕情思牵动活跃而又恬静的画面迅速展开，使我仿佛看到时间的流。而且句子大多是短句，五六字一句而显得轻快流畅。句法结构单纯，没有多层次的变化，如一条流动的河连续不断，如一条调合的琴，泛着连续的音浪。它的音乐性不是在字音的抑扬顿挫上着力，而是在句的流畅轻快上取胜，作者并没有刻意雕琢，而只是“随随便便写来，老老实实写来”，用鲜明生动的口语，把诗情不受拘束地表现出来，语言的节奏和情绪的律动自然吻合，使诗达到匀称和谐。
　　《匆匆》叠字的运用也使它的语言具有节奏美。阳光是“斜斜”的，它“轻轻俏俏”地挪移，“我”“茫茫然”旋转，时间去得“匆匆”，它“伶伶俐俐”跨过……这些叠字的运用，使诗不仅达到视觉的真实性，而且达到听觉的真实性，即一方面状时间流逝之貌，一方面又写出时间迈步之声。同时，诗人一方面状客观之事，一方面又达主观之情，现实的音响引起诗人情绪的波动，通过语言的音响表现出来，情和景自然地融合在一起。我们还可以看到诗人叠字自然匀称地分布在各句中，以显出它的疏隐绵远的节奏来，这恰合了作者幽微情绪的波动。
　　复沓的运用，也是散文诗维持其音乐特点通常运用的手段。所谓“言之不已，又重言之”，既显出诗人感慨的遥深来，又增加了诗的旋律感。“只有徘徊罢了，只有匆匆罢了；在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什么呢？”“徘徊”“匆匆”等字眼反复出现，一种幽怨之情反复回荡。“我留着些什么痕迹呢？我何曾留着象游丝样的痕迹呢？”相同的意思句子数字的变化，使感情层层推进，在参差中又显出整齐的美。结句的反复，反复强化作品的主旋律，画出诗人感情起伏的波澜。复沓的运用，反复吟咏，起到了一唱三叹的效果。
　　《匆匆》结构也十分单纯，十一个问句是情绪消涨的线索。问而不作答，飘忽而过，既显作品流畅感，也显出诗绪的跳跃性，使形象得以迅速展开。一般诗句为显示情绪的跳跃性，往往别于一般的语言句法结构，不顾语法的限制，省略一些句子成分。散文诗却不然，它基本运用是散文的句式，作者情绪的跳跃一般没有自由诗那样大的跨度。但它也别于散文，句与句，段与段之间形成间隙，凭作者思绪连接。《匆匆》的问句问而不答，而答意隐含之中，这既可启迪读者想象，引起深思，显出它的含蓄美，又合作者情绪的飞快流动，显出诗情跳荡的节奏美来。

赏析：梧桐树下，赤足而立的女子，清灵的恍若尘世的天使。薄薄的情，氤氲在梧桐树下，用心聆听空气发酵的声音，用心感悟尘世的伫立。欲语还休。一念之间，一念执着。文字温婉灵动，流畅。感情细腻而饱满。

　　梧桐树下，溪水旁边，宛若清风般的女子垂首在泛着涟漪的溪水边，细细的看着水中倒影，任思绪随着一层一层跌宕的涟漪飘向那未知的远方，任其纷飞在无人的地界，任其纷飞在最为清澈的深蓝之中，只为那梧桐树下淡淡的清愁！
　　【梧桐青枝染清愁】
　　碧青色树荫下，慢感四周的氤氲，以一种看尽沧桑的淡雅之态，慢慢地品味着来自叶片上滴落的水珠的氤氲，如迷雾般令人深深地沉思在其中，游走在这一滴蕴含着世间万千的世界中。
　　梧桐树下，赤足而立的女子仰望于这一片碧空下，感受阵阵清风的抚摸，任秀发随风凌乱，肆意的纷飞！
　　远方，迷茫，却又有着太多的希冀令世人为之倾心，为之变质，在茫茫乾坤中，你我无非皆是这其中如那水滴般的匆匆过客，在离开枝叶的片刻，便会融入大地，去遵循着属于自己的那一道宿命，只待远方的那一方净土！
　　远方，总有着没有尽头的亮光需要追逐，需要舍弃一些最为梦幻的事物。苍茫大地，谁是谁的一粒种子？谁又是谁的一滴雨滴？任其肆意的将心中的感知如浩瀚大海般洒下，将梦实现，将眼睛擦亮，看清一片明净日。
　　而叶与叶之间所留下的圈圈光晕，是树荫下斑斓的色彩，那里有着令人最为神往的记录，有着最为清幽的印记，有着最为惆怅的现实！
　　【梧桐树下尽思幽】
　　深呼吸，带着满含惊慌的清幽，将清风抱在怀中，用所有的心情来感知那离去后的心伤，来让我明白这一路风景美丽背后的泪颜，是如此的孤寂，只是为了等待那一处景致中的凉亭，慢慢将被束缚的心释放，飞向那广阔的天际，任其自由翱翔，自由飘落。
　　红花恋彩蝶蹁跹，动静皆在情薄薄。梧桐树滴落下的一点泪珠，在阳光下折射出的光晕，慢慢延伸，慢慢化为燃烧的火焰，点燃滴落的瞬间，令时光停歇，慢品那下滑的泪水，如洪般宣泄着内心深处的眷恋。恍然明了，你我不过皆是这一小站的过客，只不过因风景的美丽而感动驻足，多做停留罢了。待得一日深秋过，便会如落叶般划入时空，落入万千红尘中，静静地等待着来日的明净，令泼下的一池清水，因为不舍而倾城。
　　人生的每一个小站，人生的每一个征程，都是需要用心来仔细体会，用一种看透世间的心态慢观属世的红尘过客，等待洪渊尽头的一处柔情，静观沧海桑田如何承兑诺言。
　　【静思一念一执着】
　　欲语还休，醉卧静听风雨声。
　　一纸空白，墨笔泼墨任遨游。
　　一念之间，执着待定，静观雾里烟云，因阳光的温柔而化为淡淡空气后的释然，用着最为宽广的胸怀笼罩着整个城市的上空，用心微笑着，如慈母般用着缓缓地双手轻拍着这一座城，抹去封印在上空的尘埃，抹去封印在四周的结界，将所有的美好都化为一纸情深，化解内心的哀愁。
　　城亦城，城非城。此城已过，前方依然会有着执着的意念来为之倾城，为之化为无形的事物如影随形般的不离不弃，为之守候，为之留守在那一片浮云间，留得一方静思。
　　
　　梧桐树下的回眸一瞥，嘴角深处的笑意，已然明了，苍茫大地，万物皆为乌有，万物亦皆是红尘。用一种执着的态度想要将所有的宁静聚集，幻想着一日的释放，一日的燃烧。
　　释放，燃烧，在水与火的界限中永存。以一种决然的心情来面对这一征程的分与合！
　　迷雾水珠中的一片青绿，诠释着一种超然的境界，用一种清新自然的心来静观这事态的变迁，随着思绪慢慢纷飞，飘向一种释然的心境，令自己在这种境界中得以升华，得以淡然处之。
　　瞬间，明了，与水，与火，与树，融为一体，随着风的吹拂慢慢放自己漫随天际漂游，没有城的界限，没有海不可知的深度。只是简简单单的游走于这一世间，一点一滴将幸福积累，慢慢的融入于无形之中！
　　梧桐不语，梧桐欲语！
　　一念执着，一念之间定乾坤！

石评梅《墓畔哀歌》
感受：用优美凄凉的文字表达了对爱人离世的感伤，将自己的感情完美的融入在文字里，全篇流露出压抑的情绪，作者运用排比对偶等写作方法，使文章更有士气，朗朗上口。

《匆匆》不是小学六年级下册第3课么？