用数位板上色怎样才能不涂出线稿的边缘线?

2024-12-18 17:59:20
推荐回答(5个)
回答1:

使用数位板,在勾线填色的时候,基本上是在纸上钩线,然后扫描到电脑中,去掉背景得到高清线稿,然后分离线稿,分别着色,这样在涂色的时候基本在线稿之内,因为线稿的约束所有不会有不齐的现象的。这也是新手需要练习的地方。还有就是直接在电脑上起稿,直接推着画。这需要很熟得的功底,就像在纸上绘画一样,画的多了也就不会有你说的把颜色画的外面。

回答2:

把线稿层放最上面,然后在你要绘画的层勾勒出选区后填充上底色,这个时候选中图层,点击图层面板中的锁定透明像素按钮(就是那个小方块),这样你上底色的区域以外是无法用画笔画上去的,然后在相应的图层打明暗关系或者绘画就不怕会画到线稿外面了。

回答3:

  选中新建的图层上色,这样就不会遮住边缘线了。数位板,又名绘图板、绘画板、手绘板等等,是计算机输入设备的一种,通常是由一块板子和一支压感笔组成,它和手写板等作为非常规的输入产品相类似,都针对一定的使用群体。与手写板所不同的是,数位板主要针对设计类的办公人士。用作绘画创作方面,就像画家的画板和画笔,我们在电影中常见的逼真的画面和栩栩如生的人物,就是通过数位板一笔一笔画出来的。数位板的这项绘画功能,是键盘和手写板无法媲美之处。数位板主要面向设计、美术相关专业师生、广告公司与设计工作室以及Flash矢量动画制作者。

回答4:

 一    跨过高山,跨过大海,跨过上色这道坎。

其实学习手绘板上色是很简单的,只是很多细节方面大家容易出问题,说白了还是缺乏练习,仅仅是一个表面的理解,只知道照着葫芦画瓢,如果想表面上糊弄一下别人也就罢了,如果真相把上色玩出水平,还得下真功夫硬功夫,多练习才是王道。

 二   上色类问题,看文字,不如看视频演示。

各位小伙伴,关于手绘板ps上色类的问题有很多我看了一下,如果我一个一个的写出来,太费劲了,也太浪费时间了,而且我写出来,很多小伙伴,还看不明白,因为文字的表达有时候是偏重于抽象的形式,其实不如视频演示的形式容易理解,因为我录制了一些手绘板上色类的视频教程让大家学习,切实的解决大家在上色方面的学习问题,省的大家学的晕头转向的。

我把手绘板上色类视频教程,和原画板绘插画相关视频教程,都放在了我的原画板绘插画学习资源裙里,它的前面的一组数字是:239,中间的一组数字是:869,尾部的一组数字是:377,把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可,学习只有多借鉴别人的精华才能提升自己的能力,多交流,多学习,才是聪明的学习者。

三   初学者在上色的时候通常会遇到以下两个问题:

问题一:不知道选什么颜色!自己在色板取的颜色总是很不舒服!很刺眼!

问题二:上色总是很脏/很暗!画面很脏的感觉!  

1.颜色选取的问题怎么解决:

首先,上色前必定要取色/选色,而最直观的取色工具,就是PHOTOSHOP里面的HSB滑块了。HSB滑块是对人来说最直观的取色工具!

(1) H=色相——什么颜色?红黄蓝绿?

(2)S=饱和度——颜料的浓度,也可以理解为“当前颜色的颜料+白色颜料”。颜色是浓还是淡?

(3)B=亮度——H和S的组合下,加入黑颜料的多少。颜色是亮还是暗?

图片一

比方如淡蓝色:在H处选“蓝色”,S处选比如“50”(颜料50%+白颜料50%),而既然是淡蓝,就不是用来上阴影部分的,那么B值可以是“100”,这样的思路,一个颜色就定下了。

注意:一种单纯的颜色,我们就拿颜料来说吧,比如说一种单纯的颜料,它本身就是最亮的了,加黑色当然会变暗,但是加白颜料并不是变得更亮,而是会变得更淡,要注意对亮和淡的理解。

2.上色很脏很暗的问题怎么解决:

在H和S不变的情况下,在原本肤色上增加黑色颜料,出来的颜色就是作品变“脏”的原因,切记,任何画都不要随便加黑色素,也就是B值。不动H和B,只增加S,颜色的浓度增加了,可以达到层次感的作用!层次感增加了,但是亮度丝毫没有改变!如果S和B不变,只将H稍微拉到红色区域,会使画面颜色更加丰富。也就是说,混入同样亮度和浓度的红色,同样能够增加层次感!相比上一张图,这张图其实更为丰富。

在阴影部分加入反光通常的做法是加入冷色调,改变H和S,B稍稍补充,现在这个肤色里就有黄色、红色、紫色,非常丰富。

图片二

二   绘画上色的简单理解(适合新人):

在新人开始使用PS绘画的时候,都会有一个非常明确的失误。认为和纸张上一样,直接上色。在没有完全熟悉数位板之前,这个上色会出现很大的不理想话,经常会把画面画的很脏。尤其是对于ps上笔刷的不适应,人设或者场景非常容易画崩。那么这个时期正确的适应方式是什么呢?在原画行业待得久了,自然也有一些经验,今天就和大家分享一下。

新手在绘画应该先用黑白确定冷暖,然后在PS的图层上,用叠加或者其他的模式来完成上色。上色几乎是新手在PS上绘画遇到的最有趣的一个困难。为什么说有趣呢,很多人在绘画的时候不太会用图层效果,导致颜色的运用有很大的偏差,这里需要一定的时间来学习。

三 怎么用ps给线稿上色。

上色一般就是接数位板,在扫描好的线稿上面直接上色,如果想要留型的话可以先描一遍再上颜色,上颜色可以根据个人习惯分层或者都上在一层,没有数位板的话也可以通过框选区来填充颜色上色,不过效果可能没有数位板好~

(1)用画笔来上色快捷键P。

(2)记得勾选钢笔压力

(3)取色工具 alt

(4)填充 shift+f5

(5)合并图层 ctrl+e

四 PS手绘上色时怎么能不越出边界?

(1)第一套方法:

(1)用笔刷把各个区域涂上色块,并且每个部位分层。(这个比较好控制。一般笔刷边缘都会有点透明度变化或者本身就是比较透的,这样容易有些地方没画到,或者没画实)

(2)使用选区工具把要填色的位置选出来,填个色,然后分层(这个选区填充完整,而且边缘更锋利。不过如果形状比较复杂的话,选区选也是挺累的)

分层后:

a.按住Ctrl选择那个图层的缩略图,会自动按照画的区域出来选区,然后可以新建图层绘画。(可以按Ctrl+H隐藏选区,但是选区还是在的。Ctrl+D取消选区)

b.新建一个图层,按住alt键,会出现一个向下的箭头,点击后,处于下方图层的形状会限制上方图层的显示区域。(这是剪贴蒙板,但是你画出界的东西其实还是在,一旦移动就新建图层就会出现)

c.将每个分区图层进行锁定透明度(不过这样就直接修改到分区的图层,可以复制这些图层后再进行)

(3)也可以把线稿画好之后,用魔法棒把里面的区域选出来,填充颜色,不过笔刷边缘和用笔力度难免会有地方透明度不够,就容易出现一些没填到色的点

(4)选好选区,在选区内右键,可以存储选区,会保存到通道内。不过比较麻烦,一般都不会这样。

分区之后要及时重命名图层和打组,不然图层一多就很乱。

第二套方法:

(1)比较常用的。
草稿 --》 线稿 --》选取分层 --》上色。草稿不多说了。
【线稿】
这步很关键。画线稿的时候除了线条流畅之外,还有几点要注意:1) 线条粗细变化,这个你翻开《灌篮高手》全国大赛随便哪一页,仔细观察下线条的粗细变化就知道我在说什么了。 

(2)闭合。local color,或者说固有色一样的区域的线稿的线稿要形成封闭区域,否则后期油漆桶填色会变成噩梦。
【选取分层】
前面线条闭合了。使用魔棒工具,直接点选你想要直接倒油漆桶的色块,这样你得到了一个选区。然后新建图层,在新建图层上,用油漆桶填色。然后再锁定这个新图层的透明度(在图层选项卡,图层区域上方有四个图标,选择Lock右边的第一个。在锁定图层透明度的情况下,你在这个图层上怎么涂改,颜色都不回跑到你刚才填色的区域之外了。

图片三

(3)在SAI里,也有类似功能。也是在图层区域里作业。Manga Studio,Clip Studio 里同理。

接下来,会有两种细分的画法。
功底好一点,你直接在这个图层上进行细节绘画,包括高光、阴影、材质等等。环境光什么的,推荐最后画的差不多,添加个图层直接油漆桶,然后图层混合属性慢慢调整。

另外一种,功底好一点,新建图层,画某选区的阴影,颜色选一个暗的。
然后,我要装逼了。
在图层这里,还是上面的那个图做例子。
把鼠标移到screen(阴影层)上,不要点,然后在键盘上,按住option,这个时候,鼠标从箭头变成个直角向下的箭头,这个时候左键点下去。这样,你的阴影就会只会在Macbook Pro (固有色)这个图层上有颜色的地方出现。
这个技能,在sai里是直接有选项可以勾的。也是在图层选项卡里

2.厚涂
这里面画法也很多,不过基本上先黑白素描关系,然后叠色。
这个方法,不太用选区,当然也可以用的。看个人习惯。
也有人混合着用。
多画,找到自己喜欢的方法就好了。
最后,打好基础是一切。

五  photoshop板绘如何上色不会把线稿盖掉。

线稿图层设置正片叠底,拖到所有图层的上方,最好放在发光图层下【如果有点高光

回答5:

emmm..首先你在画的时候要把线稿和涂色的图层分开。线稿层永远在上边才不能涂出界,配合选取,图层蒙版或者魔棒使用