怎么唱高音！！！急（高分）

一、人类的歌唱本能

你听过雨夜盲女的哀曲吧？也听过快乐的男女山歌对唱吧？ 这些人从未受过声乐训练，但他们的歌声同样令你感动，因为他们完全发挥了自然的歌唱本能。包括呼吸、发声、共鸣等一切都逃不出自然的条件，都是根据自然而产生的。遗憾的是，我们却往往比 摒弃这种自然的条件，而去苦苦找寻一些“捷径”、“秘诀”，那是很可悲的事。

歌唱家在歌唱时，喉头的作用虽属自动，但心力可左右它。在歌唱时，喉头的动作完全是自发的，歌唱家歌唱时，想唱什么音，声带张力与振荡次数就会完全与思想吻合。发声时当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等的力量。一个初生的婴儿，根本不知道这些事，却能把那些力量用得很好，当他哭的时候，哭得很伤心；他笑时，又会发出悦耳的音调。由此证明，人生来就有一种天赋的能力，能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子。

二、先喊出高音来

我们做任何一种运动，比如推铅球，一定要先有举得起铅球的力量。练武术的人为了增加手脚的力量，先练挑水，手脚有了力量后，才可以在舞大刀时不至于脱手飞了出去。

我们的声带，要能够抵抗下面送上来的高压，才能发音。有人问，在高压的情况下，声带发出声音会不会发生喊叫的情况，会不会喊破声带呢？不会的，只要保持正确的呼吸及歌唱姿势，是不会喊破的。至于高音的位置及掩盖问题，你的高音为喊出来又怎样去定它的位置呢？

我们先由下喊起，半音上去，#f2，g2,#g2为止，五个音一组。开始不要喊得太多，因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对，要边唱边纠正，等各方面配合好了，不妨多喊一些。等#g2喊好了，a2是另外一种呼吸方式。我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去，实际上在这时要用到腰部的气，用腰部的气喊好了a2后，再用同样的气喊bb2.

一般来说，唱高音声部的人高音是天生的，只是我们从来不去用它罢了。一个女孩子从未受过声乐训练，一般只能唱到f2，但当她突然碰到一件恐怖的事情时，她会情不自禁地尖叫，而这一声叫，可能达到hign C以上的f3，但平时无论如何她也不会发出这么高的音来。所以不要有顾虑，要大胆地喊出高音来，多喊是有好处的。

三、呼吸和姿势

我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。

唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就必须用腰力。肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨所限制，不能再扩大，我们可以利用肺叶由最下面的肋骨向外扩张。用腰力，是先用手插腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它自然地会起作用），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰部膨胀起来， 然后把气闭起来（张大口），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。

前面讲过，f2--#g2我们的用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到了bb2时，因为只需要少量的气（但是要高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在牙齿上，就能唱出bb2了。由bb2以上，到high C 以上的音，方法与bb2一样。

这里再举一个例子说明用腰部的力唱高音。

用腰部的力唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏那上半部就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音所需要的。

四、Close及掩盖

从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。而这个字，中国至今还有人在用。由于对Close真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。

我对Close的理解是：关闭下面的共鸣箱，打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣，那就是提高软盖。我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。

我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。后来去到意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从未说过这个字。试问：“关闭”了怎样唱歌？至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”结实Close，那是很明智的。当我们唱高音时，我们的上颚上提，软口盖升高）打呵欠状）气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢？所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这种感觉：当我们打呵欠的时候，会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉（平常感觉不到），那就是上面有了一个空间，气息也进去了。

五、越高越容易

当我们练到bb2时，应该说已经突破了高音的困难，可以很容易地唱到b2,c3,#c3,d3了，因为唱这几个音的方法与唱bb2的方法并无大的分别。唱bb2时喉咙已开得比较小了，因为嘴越是张大喉咙越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的气来支持高音，而急速的气，是靠平时刻苦的气息练习得来的。

六、支点与对抗

如果用双手举起一副石担，我们的脚是向下踩的，土地是起向上托起的作用，我们的手向上推，而石担又是向下压。于是，这里就有了四个方向的力，脚和地面产生了一种对抗，手和石担又产生了对抗。我们人的身体等于气柱，小腹和声带是气息的两个支点。气息往上走被声带挡住，这里也有“力”的对抗问题。那么，在歌唱时小腹的支点有无变化？如果有变化是向上，还是向下？关于这个问题是有争论的。

唱歌时，气息不停地向外流出，气柱越来越短，同时，小腹也向内收进来，帮助压迫肺中的气以一定的流量呼出。在这样的情况下，怎么可能把“支点”老是放在一个固定的地方，而不随着气息的运用向上移动呢？但我们不可忘记，虽然“支点”随气息的呼出不断向上移，还是要保持那向下压的力量。试想，我们如果要拿到高处的东西，伸长了手仍拿不到，那么就要在脚下垫一个箱子，如果还是拿不到，只能再加一个箱子，这样“支点”不就提高了吗？怎么可能停在下面不动呢？

我在新加坡听过一位女高音独唱，她是代表加拿大到各国巡回演唱的。但她唱到高音时，脖子拉得长长的，让人看了很不舒服。原来她是专唱德国Lied的，德国派唱法主张“支点”永远在腹部不变。试问唱高音怎么可以把音管拉得那么长呢？

我们再看打气筒原理，活塞柄不断向上推，活塞也随之渐渐上去以保持筒身的压力，气息则从筒口喷出。如果将气筒打气原理比作人体的歌唱活动，即是说，横膈膜和声带的距离越来越短，所以支点也逐渐改变位置。

（附：另版讲案

声乐，就是指用人声表现的音乐，人声表现音乐不可缺少的要素是语言，人声与语言相结合的音乐就是歌唱。发出具有音乐表现性能的美妙声音需要方法。声乐演唱艺术发展至今，歌唱发生技巧与表演的时间经验已不再是依靠口传心授方式代代相传，而是从发声生理科学的理论出发，总结出了行之有效的歌唱发声方法，哟功能以知道歌唱时间和声乐教学。人们学习声乐的愿望总是想唱好歌曲，懂得发声生理的一些基本原理和声乐基本知识，能有助于尽快地掌握唱歌方法。对音乐教育工作者来说，技能和知识有着同等重要的意义，以便秒队受教育者“授业传道”。

一、学习声乐的条件

1. 音乐素质

学习音乐首先要具备音乐素质。所谓音乐素质就是人在音乐方面的敏锐的听觉、鲜明的节奏感和良好的音乐听觉。就是常说的音准、节奏、乐感。
一个人的音乐素质有先天的有先天的因素，也有后天的环境影响和培养，而后天的影响和培养是主要的。刚出生的婴儿并不显示音乐方面的素质，在尔后的成长过程中，由于家庭、环境、教育的影响，有的就显露出对音乐特别的兴趣和爱好，在音准、节奏和乐感方面有敏锐的感觉，这样的人就具备了学习音乐的素质。如果从幼儿园、小学、中学都有专业的音乐教师知道，并能接触良好的音乐环境，即使先天素质差一些，要学习音乐也会容易的多。

2. 音乐基本技能和知识

学习音乐的任何一门技术性科学都必须具备一些音乐的基本技能和知识，声乐亦不例外，这些技能和知识是：
（1）视唱练耳

具备准确而熟练的读谱和听辨音阶、音程、旋律、节奏、和弦、调式等音乐听觉能力，以及逐渐增强音乐记忆是学习音乐（演奏、演唱、创作音乐作品）的基本条件。

（2）乐理知识

要有正确的认谱、记谱、写谱和理解音乐、表现作品的基本常识。

（3）键盘乐器基础（偶家就会钢琴）

目前常用的键盘乐器有钢琴、风琴、手风琴、合成器等，掌握乐器的常用演奏技术与学习视唱练耳和乐理知识是相辅相成的，而歌唱发生练习涉及的音高、声部、声区、音域、定调以及简单的伴奏都离不开键盘乐器。

3. 嗓音条件

一般人认为，学习唱歌必须有天然的好嗓子，这种看法有正确的一面，也有它的片面性。天然优美动听的嗓子是学习歌唱极有利的一个条件，只有具备了音乐素质又有好的嗓子加上勤奋学习才能真正掌握歌唱艺术。

一部分对音乐有浓厚兴趣的中学生，有的从小就开始学习钢琴、提琴、手风琴或其他乐器，变声期后总感觉发生困难，不敢唱歌，从而觉得自己嗓子条件差，不能学习声乐。这种情况往往是生理变化和心理障碍所引起的，另一部分业余爱好唱歌的青年，也因自我感觉嗓子不好而苦恼，这往往是没有学习正确的唱歌方法所致。我们应该承认嗓音条件的差异，但嗓音条件稍差的学习者通过正确的发生歌唱训练，他们的歌唱声音是能够感的到改善的。

凡是会说话的人都有嗓子，有嗓子就具有了发生歌唱的条件，每个人的发生器官都具有歌唱功能。

歌唱是语言的音乐化，语言发音是歌唱发生的基础，歌唱发生同样具有语言发音的基本特征。语言发音和歌唱发生的动力器官都是肺，由肺呼出气息冲击声带发出声音。他们的声源也都是声带震动，其主要共鸣器官是喉腔、咽腔（包括喉腔咽、口腔咽、鼻腔咽）和口腔。它们咬字、吐字器官都是唇、舌、牙、喉、腭（上腭和下腭）。可见，二者的生理条件都是完全一样的，但是若完全用说话的状态进行歌唱就不能体现出歌唱的音乐特征和艺术性。它们的发声状态也有较大差异，语言发音是下意识的自然发音，而歌唱发声则是有意识的超自然发生。除此之外，歌唱发生时共鸣器官的运用常常扩展到头腔和胸腔，以利扩大音量，富于音色变化。发声器官的功能如能常常锻炼它，使用它，则增强；反之，如果这种功能能够弃之不用，则衰退而减弱。因而，运用正确的发声方法，有意识地训练呼吸发声和共鸣，是可以从下意识地说话达到有意识的控制自如的歌唱发生的。

因此，凡是会说话的人，只要具备了一定的音乐素质就可以学习歌唱，即使发声器官有疾病的人，治疗好疾病后仍可以学习唱歌。

很多喜欢业余唱歌和正在做专业歌手的人，都会重复地问到一个问题

经常在KTV唱歌的朋友们经常会问：“唱高音，第一次能唱上去，第二次费劲，第三次就怎么都唱不上去了。这是为什么？”

原因：这种唱法明显是用嗓子喊上去的，第一次可以，第二次再喊就费劲，第三次当然就喊不上去了。

能够发音的声带，只是两片很薄的肌肉，它只能承载发音说话时的闭合状态，当你唱歌用力喊的时候，它就变成声带肌肉被强力的拉扯。试想我们有时打球时间长一点，还会造成疼痛或肌肉拉伤呢。那声带很薄的肌肉怎堪重负？所以，唱高音乱喊是非常危险的。

后果：轻者，嗓子当时会哑。重者，会造成嗓子疾病。比如：息肉，水肿，声带小结。如果得了这些嗓音疾病，第一先改变的就是你本来的声音音色。

例如，原来是亮嗓子，这时就会变成沙哑。原来唱得上去的高音，现在就全部唱不上去了。情况严重的还需要手术治疗，如果治疗不及时还会可能引发其他病变。因此，在这里劝告业余歌唱爱好者，唱歌，唱高音，千万不要喊。

学过声乐的学生常常会问我这个问题：“高音我能唱上去，但是容易唱虚了，不实。尤其与真声衔接不上。真声是真声，假声是假声，融合不在一起。怎么办？”

这种情况实际上是你的唱法技术还不系统全面，真假声统一的问题没有解决，不会利用面罩唱法去做好假声关闭，所以声音不通畅。

解决办法：

1、正确使用气息。尤其是唱歌时不要使用气息向下，声音向上的歌唱方法。因为这种方法无论你怎么唱使用的好，都无法与真声，假声连接上。

试想一下，我们弹钢琴的时候，是不是钢琴的每一个八度音色都不一样？可是在你弹奏的时候，谁能说：它们的声音，音色是不统一的？因为钢琴的键盘设计是每个键与每个键之间的距离已经精确到了完全相同的地步，因此，它形成了密切的连接。

所以，尽管低、中、高音的音色各不相同，但是弹奏起来，音与音之间是完全连接，是统一的。那话说回来，唱歌与弹钢琴是一样的，完全是同一个道理。

2、歌唱声音的音与音之间的距离也要精确到了完全相同的程度。那任何人在唱任何歌曲的时候，都不会出现声音不统一的问题了？是不是？

当我们回过头再来论证，气息向下，声音向上这个问题时，想像一下，当气息向下拉住，声音向上的情况下，是不是相互之间产生了一个相反方向的拉力？那它们之间只有诺大的一个距离，这就是真声与假声，中间没有连接的音。也绝不会向钢琴那样有序的排列紧密了。

所以，真声就不能连接到假声，也就没有了过渡音。就变成了前面你说的那样，真声是真声，假声是假声了。

你明白了吗？要想唱好歌就得好好解决气息和真假声转换的问题。

一、人类的歌唱本能

你听过雨夜盲女的哀曲吧？也听过快乐的男女山歌对唱吧？ 这些人从未受过声乐训练，但他们的歌声同样令你感动，因为他们完全发挥了自然的歌唱本能。包括呼吸、发声、共鸣等一切都逃不出自然的条件，都是根据自然而产生的。遗憾的是，我们却往往比 摒弃这种自然的条件，而去苦苦找寻一些“捷径”、“秘诀”，那是很可悲的事。

歌唱家在歌唱时，喉头的作用虽属自动，但心力可左右它。在歌唱时，喉头的动作完全是自发的，歌唱家歌唱时，想唱什么音，声带张力与振荡次数就会完全与思想吻合。发声时当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等的力量。一个初生的婴儿，根本不知道这些事，却能把那些力量用得很好，当他哭的时候，哭得很伤心；他笑时，又会发出悦耳的音调。由此证明，人生来就有一种天赋的能力，能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子。

二、先喊出高音来

我们做任何一种运动，比如推铅球，一定要先有举得起铅球的力量。练武术的人为了增加手脚的力量，先练挑水，手脚有了力量后，才可以在舞大刀时不至于脱手飞了出去。

我们的声带，要能够抵抗下面送上来的高压，才能发音。有人问，在高压的情况下，声带发出声音会不会发生喊叫的情况，会不会喊破声带呢？不会的，只要保持正确的呼吸及歌唱姿势，是不会喊破的。至于高音的位置及掩盖问题，你的高音为喊出来又怎样去定它的位置呢？

我们先由下喊起，半音上去，#f2，g2,#g2为止，五个音一组。开始不要喊得太多，因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对，要边唱边纠正，等各方面配合好了，不妨多喊一些。等#g2喊好了，a2是另外一种呼吸方式。我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去，实际上在这时要用到腰部的气，用腰部的气喊好了a2后，再用同样的气喊bb2.

一般来说，唱高音声部的人高音是天生的，只是我们从来不去用它罢了。一个女孩子从未受过声乐训练，一般只能唱到f2，但当她突然碰到一件恐怖的事情时，她会情不自禁地尖叫，而这一声叫，可能达到hign C以上的f3，但平时无论如何她也不会发出这么高的音来。所以不要有顾虑，要大胆地喊出高音来，多喊是有好处的。

三、呼吸和姿势

我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。

唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就必须用腰力。肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨所限制，不能再扩大，我们可以利用肺叶由最下面的肋骨向外扩张。用腰力，是先用手插腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它自然地会起作用），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰部膨胀起来， 然后把气闭起来（张大口），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。

前面讲过，f2--#g2我们的用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到了bb2时，因为只需要少量的气（但是要高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在牙齿上，就能唱出bb2了。由bb2以上，到high C 以上的音，方法与bb2一样。

这里再举一个例子说明用腰部的力唱高音。

用腰部的力唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏那上半部就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音所需要的。

四、Close及掩盖

从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。而这个字，中国至今还有人在用。由于对Close真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。

我对Close的理解是：关闭下面的共鸣箱，打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣，那就是提高软盖。我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。

我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。后来去到意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从未说过这个字。试问：“关闭”了怎样唱歌？至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”结实Close，那是很明智的。当我们唱高音时，我们的上颚上提，软口盖升高）打呵欠状）气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢？所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这种感觉：当我们打呵欠的时候，会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉（平常感觉不到），那就是上面有了一个空间，气息也进去了。

五、越高越容易

当我们练到bb2时，应该说已经突破了高音的困难，可以很容易地唱到b2,c3,#c3,d3了，因为唱这几个音的方法与唱bb2的方法并无大的分别。唱bb2时喉咙已开得比较小了，因为嘴越是张大喉咙越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的气来支持高音，而急速的气，是靠平时刻苦的气息练习得来的。

六、支点与对抗

如果用双手举起一副石担，我们的脚是向下踩的，土地是起向上托起的作用，我们的手向上推，而石担又是向下压。于是，这里就有了四个方向的力，脚和地面产生了一种对抗，手和石担又产生了对抗。我们人的身体等于气柱，小腹和声带是气息的两个支点。气息往上走被声带挡住，这里也有“力”的对抗问题。那么，在歌唱时小腹的支点有无变化？如果有变化是向上，还是向下？关于这个问题是有争论的。

唱歌时，气息不停地向外流出，气柱越来越短，同时，小腹也向内收进来，帮助压迫肺中的气以一定的流量呼出。在这样的情况下，怎么可能把“支点”老是放在一个固定的地方，而不随着气息的运用向上移动呢？但我们不可忘记，虽然“支点”随气息的呼出不断向上移，还是要保持那向下压的力量。试想，我们如果要拿到高处的东西，伸长了手仍拿不到，那么就要在脚下垫一个箱子，如果还是拿不到，只能再加一个箱子，这样“支点”不就提高了吗？怎么可能停在下面不动呢？

我在新加坡听过一位女高音独唱，她是代表加拿大到各国巡回演唱的。但她唱到高音时，脖子拉得长长的，让人看了很不舒服。原来她是专唱德国Lied的，德国派唱法主张“支点”永远在腹部不变。试问唱高音怎么可以把音管拉得那么长呢？

我们再看打气筒原理，活塞柄不断向上推，活塞也随之渐渐上去以保持筒身的压力，气息则从筒口喷出。如果将气筒打气原理比作人体的歌唱活动，即是说，横膈膜和声带的距离越来越短，所以支点也逐渐改变位置。

（附：另版讲案

声乐，就是指用人声表现的音乐，人声表现音乐不可缺少的要素是语言，人声与语言相结合的音乐就是歌唱。发出具有音乐表现性能的美妙声音需要方法。声乐演唱艺术发展至今，歌唱发生技巧与表演的时间经验已不再是依靠口传心授方式代代相传，而是从发声生理科学的理论出发，总结出了行之有效的歌唱发声方法，哟功能以知道歌唱时间和声乐教学。人们学习声乐的愿望总是想唱好歌曲，懂得发声生理的一些基本原理和声乐基本知识，能有助于尽快地掌握唱歌方法。对音乐教育工作者来说，技能和知识有着同等重要的意义，以便秒队受教育者“授业传道”。

一、学习声乐的条件

1. 音乐素质

学习音乐首先要具备音乐素质。所谓音乐素质就是人在音乐方面的敏锐的听觉、鲜明的节奏感和良好的音乐听觉。就是常说的音准、节奏、乐感。
一个人的音乐素质有先天的有先天的因素，也有后天的环境影响和培养，而后天的影响和培养是主要的。刚出生的婴儿并不显示音乐方面的素质，在尔后的成长过程中，由于家庭、环境、教育的影响，有的就显露出对音乐特别的兴趣和爱好，在音准、节奏和乐感方面有敏锐的感觉，这样的人就具备了学习音乐的素质。如果从幼儿园、小学、中学都有专业的音乐教师知道，并能接触良好的音乐环境，即使先天素质差一些，要学习音乐也会容易的多。

2. 音乐基本技能和知识

学习音乐的任何一门技术性科学都必须具备一些音乐的基本技能和知识，声乐亦不例外，这些技能和知识是：
（1）视唱练耳

具备准确而熟练的读谱和听辨音阶、音程、旋律、节奏、和弦、调式等音乐听觉能力，以及逐渐增强音乐记忆是学习音乐（演奏、演唱、创作音乐作品）的基本条件。

（2）乐理知识

要有正确的认谱、记谱、写谱和理解音乐、表现作品的基本常识。

（3）键盘乐器基础（偶家就会钢琴）

目前常用的键盘乐器有钢琴、风琴、手风琴、合成器等，掌握乐器的常用演奏技术与学习视唱练耳和乐理知识是相辅相成的，而歌唱发生练习涉及的音高、声部、声区、音域、定调以及简单的伴奏都离不开键盘乐器。

3. 嗓音条件

一般人认为，学习唱歌必须有天然的好嗓子，这种看法有正确的一面，也有它的片面性。天然优美动听的嗓子是学习歌唱极有利的一个条件，只有具备了音乐素质又有好的嗓子加上勤奋学习才能真正掌握歌唱艺术。

一部分对音乐有浓厚兴趣的中学生，有的从小就开始学习钢琴、提琴、手风琴或其他乐器，变声期后总感觉发生困难，不敢唱歌，从而觉得自己嗓子条件差，不能学习声乐。这种情况往往是生理变化和心理障碍所引起的，另一部分业余爱好唱歌的青年，也因自我感觉嗓子不好而苦恼，这往往是没有学习正确的唱歌方法所致。我们应该承认嗓音条件的差异，但嗓音条件稍差的学习者通过正确的发生歌唱训练，他们的歌唱声音是能够感的到改善的。

凡是会说话的人都有嗓子，有嗓子就具有了发生歌唱的条件，每个人的发生器官都具有歌唱功能。

歌唱是语言的音乐化，语言发音是歌唱发生的基础，歌唱发生同样具有语言发音的基本特征。语言发音和歌唱发生的动力器官都是肺，由肺呼出气息冲击声带发出声音。他们的声源也都是声带震动，其主要共鸣器官是喉腔、咽腔（包括喉腔咽、口腔咽、鼻腔咽）和口腔。它们咬字、吐字器官都是唇、舌、牙、喉、腭（上腭和下腭）。可见，二者的生理条件都是完全一样的，但是若完全用说话的状态进行歌唱就不能体现出歌唱的音乐特征和艺术性。它们的发声状态也有较大差异，语言发音是下意识的自然发音，而歌唱发声则是有意识的超自然发生。除此之外，歌唱发生时共鸣器官的运用常常扩展到头腔和胸腔，以利扩大音量，富于音色变化。发声器官的功能如能常常锻炼它，使用它，则增强；反之，如果这种功能能够弃之不用，则衰退而减弱。因而，运用正确的发声方法，有意识地训练呼吸发声和共鸣，是可以从下意识地说话达到有意识的控制自如的歌唱发生的。

因此，凡是会说话的人，只要具备了一定的音乐素质就可以学习歌唱，即使发声器官有疾病的人，治疗好疾病后仍可以学习唱歌。...

这么长看这要多久看郁闷，高音主要是声带震动，把鼻气闭住尽量的抬高喉咙的声音就可以发出高音了

我不想象别人那样说很多理论的东西,但是以我自己的经验唱歌的人说起理论大家都会说,但是论到实际中就必须需要一个拥有正确方法的老师的指点,这个指点不仅仅是教你如何发声,而是要让一个老师来听你的声音是否正确,要在一个正确的体系中唱歌.首先要有深的呼吸,唱的时候的感觉是肚子胀开,正确的声音首先是在气息上唱的,要保持呼吸时候的状态.还有就是你的声音一定要真假声统一,不能唱得过白,象上面有个人说的"喊"是坚决不对的,如果真正用喊,那不但上不去高音而且容易得声带小节,就算你声音条件比较好,但那样的高音唱出来也是很难听的.还有就是你变声以后和原来的童声不一样,变声以后人的声音都分为不同的声部,有高音有中音还有低音,每个人的条件不一样,如果你本身是男中音或者女中音的条件,那么当然唱不出高音了,你可以去做一个声带检查,在中央音乐学院韩老师那里,让她鉴定一下你的声乐条件,按你的条件唱歌才是对的.其实不一定能唱高音就好听,你看廖昌勇的声音多好啊.所以建议你不要自学,唱歌这个东西很难自学的,因为它是一个看不见摸不着的乐器,要考声音来分辨对错,而且唱歌绝对不会有急于求成的思想!
加油@

气息是一部分，高音更重要的是要寻找到正确的发音位置，把嗓子打开，试着做打哈欠的动作，这个时候嗓子是打开的，发高音的时候嗓子应该就是这个形状。但是打哈欠是不高的，要找到你发音的位置，然后试着向下移动，越高的音，发音位置越在喉咙的深处。普通人唱歌到高音就往上跑，结果就卡住了，往下就好了，这样说很难明白吧？不过唱歌就是这样，有些东西只可意会的，因为语言描述不清楚啊。
多练习，不要急，我也是别人点拨之后自己慢慢试出来的。要注意练唱歌不是一蹴而就，起码要一年半载的才有效果：）
关于气息，和高音没有直接的联系，不过要唱好唱完整一首歌，却非要好的气息不可。都说气沉丹田，其实气在怎么吸也只是在肺部，只是平时我们做深呼吸，肺部向前扩张，遇到了肋骨，就只能吸入有限的空气，如果学会肺部在吸气的时候向下扩张，横膈膜就被压下，肺部就可以吸入更多的空气（腹腔是脏器，没有骨头挡着，肺部可以向下扩张）。如果要好的气息，就要习惯腹式呼吸。这样的习惯都不是一两天可以学来的，要多练习才行：）

可能是你发声的方法不对吧
有没有专业的发声方法呢?
建议你采用专业一点的方法,要找到正确的发声部位.据说女高音唱歌根本就不是用嘴巴唱的,是用腹部来发声的哦~(本人也很喜欢唱高音~唱得不错哦~~~)
14岁的话,一定要保护好自己的嗓子哦,变声期如果训练不到位会把嗓子毁掉的~
对了.最好每天适度的“吊”一下嗓子.恩.不要嚎!慢慢的唱上去，不要把声音局限在唇部，相象一下“气沉丹田”的样子。
祝你早点唱出好听的高音！加油！