从你的字里行间看出你应该还是比较喜欢艺术,只是没有功底,没有足够的信心,或者还有一点条件不充分。如果你是要应付考试,那么你的时间绝对是够的,如果不是的话,就根本不存在时间够不够的问题了,艺术是没有极端的,你想要一个计划来帮助你更好更快的提高艺术水平,这其实也不难。首先说怎么学:
1.你们老师来的次数不多,这很正常,毕竟他是在学校工作,不是自己开班,学校是有课时安排的,到他的课时他才会来上课,既然不是自己开班教学,那么就无法做到每个学生都能顾及到,这就要取决于你自己的自身了。上课一定要认真听讲,这一点至关重要。学习的方法大多数都是在课堂上学到的,在课堂上你所收获的是老师的知识以及经验,尤其是经验,这是学习某种科目最快的途径。
2.你们上课的时候应该有实际操作(画画)的时候吧?这个时候也很重要,如果老师在教另一个同学画画,你不妨先放一放手里的画笔,站在老师后面看,听。听老师讲的,看老师画的,这看上去没什么值得去做,但是这真的很值得一做。虽然你的作品暂时被搁置了,但是你可以收获更多的知识和经验。有时候你正画的起劲,感觉非常好,老师突然说了点什么关于专业方面的知识,你不要认为老师说的是废话,虽然你听过,但是这几句话很重要。学习之后要温习,这几句话正好可以弥补你没时间去温习老师讲课时所讲的内容。这时候你可以先停一下笔,听老师讲完了然后继续画。
3.多和同学交流心得,找那专业水平高的同学借鉴学习,多看他们是怎么画的,问问他们的方法,当你遇到困难的时候,也可以找他们求助,或者是老师。如果有比你专业水平差一些的同学,当别人来寻求你的帮助的时候,你应该毫不吝啬的去帮助他,比如他看你画的某个物体或者是某个地方比他画的要好,来找你帮他去画或者帮他改改,你完全可以去帮别人画,这时侯是你建立自信的最佳时机,你应该感到和荣幸。当然你也不能纯粹的是帮别人赶作业,如果是赶作业的话,这只会浪费你的时间。
4.找一种适合自己的风格,也就是说你可以多看别人的画,多看专业方面的书籍,很多人的风格都不一样,你就找你自己喜欢的风格,自己觉得容易上手的风格。
5.不知道你们老师每次上完课做不做课后点评?如果没有的话,强烈建议老师每次上完课做一次课后点评,找一面宽大的墙面(室内室外都可以,最好是室外)把你们的板凳摆成两三排阶梯,每个学生的画都放在一起,这样一对比,你的画上的优点和缺点就很明显的暴露出来了,别人的也是一样,同时老师可以更加明确的指出你画上的优缺点,查漏补缺,取长补短。
6.当你画完一张画的时候,把你的画拿去给老师看,不要觉得自己画的不好而不敢拿出手,这个时候你应该脸皮厚一点,大胆的给老师看,老师会指出你的不足之处,及时的修改会更有利于你的进步。
7.当你在画画的时候,有些东西你会画,画的好,有些你不会画,画的差。你可以先从你会画的入手,把不会的先放在一边,你先练好自己会画的,然后自己可以好好品读自己的作品,在这里面找到成就感和自信,之后再找到你不会画的东西,把它当作一次挑战,慢慢的循序渐进的去把它画好。如果你真的是什么都不会画,那么你可以先从简单的基本功开始,比如打轮廓,打线条,构图.....先把这些练习好,然后开始进行单个物体的创作和临摹,最后进行多个物体的创作和临摹,慢慢的你就会感觉自己的水平在提高。
再说说怎么练:
1.多练,画的多了才能画的好,有了量的堆积,才会有质的飞跃。
2.精练,当你在画的时候,始终记住关键的步骤和方法。有时候是在临摹,不要一味的照着书上所画的去画,时刻记住老师在课堂上所说的方法,结合你自己所收获的实际方法和经验去临摹,不要一开始临摹就把老师所讲的抛之脑后,边画边想,寻找自己认为最简单最省事的方法和途径去画,但是不要借助于工具。(比如画直线不要用尺,而是靠自己练多了之后有的手感)
3.耐心,这一点是画画的时候所必须的,不管你画的好还是不好,都要有耐心的把一张画画完,不过也要把握好尺度,如果你画的已经无法再修改,那么就放弃,重新画一张,别心疼你画了那么多,或者是有哪个地方画的特别好。你应该注重的是你整张画的画面效果。虽然说那你的失败,但是那也是成功他妈。
4.专心,画画的时候不要轻易被周围事物所左右,一心的在画上,如果老师讲,或者是画,那可以去听,看。如果是同学讲闲话,或者是其他和专业无关的事情,不必要的尽量不要理会。专心的画好你的画。
5.目标 如果你心里已经有,那么就朝那里奔吧。如果没有,不要去定一个,那只会让你更加迷茫,放心,当你有了一点点成就感的时候,目标就出现了。
6.心态,不要觉得自己画得很差,刚开始谁都是不会的(除了天才)慢慢来,只要你认真的学了,自然就会画好。
7,方法一个:画素描的时候,型要准,线要直。你的型准不准,线直不直,直接取决于你后面的效果。如果你学了色彩,记住,你能看到什么颜色,你就画什么颜色。仔细去看,如果无法确定的话,可以先给这个颜色命名。比如,你看到了紫色和蓝色混合的颜色,那么这个颜色就叫蓝紫色。画完你所能看到的颜色,再加入老师所告诉你的颜色进行修改,比如背景的反光,物体的反光,高光......
再说说其他的:
1,工具:工欲善其事,必先利其器,你在画画的时候,手里的画笔和笔下的画纸等,都将影响你作画的水平,并不是说东西要多好,而是说要让你自己用起来顺手,顺心。先说一下顺手,铅笔有很多牌子的,玛丽的,大卫的等等..不同的牌子不同的效果,虽然很细微,但是很重要,铅笔有软铅和硬铅之分,有的牌子的硬铅更硬,软铅更软。这就要看你自己的手感适合什么牌子的,多买几支试试。铅笔上也是有颜色的,有的是涂了漆,有的没涂,黑的白的蓝的黄的都有,最好选择你自己喜欢的颜色,在心理学上,颜色可以影响人的心情。还有纸张,颜料....都要选择自己喜欢的,适合自己的。再说一下顺心,美术用具上也会有好坏贵贱之分,有的东西比较便宜,有的比较贵,有人喜欢买便宜的,有人喜欢买贵点的,有人认为便宜的和贵的差不了多少,有人觉得贵的肯定比便宜的好,如果你觉得自己喜欢用贵点的,那就买贵的,如果你喜欢用便宜的,那就买便宜的,但是一定要在保证质量的前提下。不要觉得自己买的太便宜的效果不好影响了作画而突然转变去买贵的,也不要因为自己买的太贵了而觉得便宜的实在,又改用便宜的。这样的话会对你作画时的心态产生影响(也针对不同的人)喜欢买便宜的有时候会觉得自己买的太贵而不敢下笔,怕浪费。喜欢买贵的有时候会觉得自己买的太便宜不放心。所以还是选择自己觉得合适的就好,不要轻易变换。
2.场地,不知道你们学校有没有画室,如果没有,强烈建议你向学校申请一个。
3.人群,画画的时候,尽量和画得好的坐在一起。
4.氛围,周围的气氛会影响你的心情。
先说这么多吧,个人经验,希望对你有所帮助。
唉....打字打得手都酸了,突然发现我可以去写教材.....
不要考虑其他的东西过多,跟着感觉走,如果真的对艺术感兴趣就去多了解艺术,多看好的作品,感受艺术给人带来的美的享受,有了兴趣,一切都好说,了解的多了,自然知道自己该怎么做,高中很难遇到好老师,一般都是培养考试型学生,可以说是害了不少人,我上了大学之后才开始了解更多的东西,现在还要努力摆脱高中学的套路性的东西,因为艺术是自由的。当然,现在你要学的是基础的东西,但是不要只用老师教的东西埋头苦干,要学着自己摸索体会,没事就去看看大师素描的书,看各种流派的不同风格和表现形式,不要有因为自己水平有限就只学一些简单快捷的东西,不要抱有这样的想法
手低不要紧,可以慢慢练,眼光必须高,如果眼界都不高,那么再练也达不到什么好水平
培养好眼光就需要大量的欣赏名家作品,从中观察比较,多请教老师,画为什么好,好在哪里
开拓了眼界之后在看自己的画,把看作品得出的东西和自己的作比较,然后自己多练手
总之,你需要自己花大量的时间,要进入艺术的领域是需要学很多东西的,但是当你真正了解了艺术,感受到她的魅力,你的人生会进入新的境界,要搞艺术,首先解放思想
追求艺术的道路是一条很艰难,漫长,痛苦又快乐的过程
多练多看多了解多体会,然后再问自己,该怎样做
艺术本来就是一门漫长艰辛而又充满快乐的课程
想学画画得先自己喜欢画画,多跟老师同学交流,当你一天画的比一天好,一天天进步的时候
你会慢慢爱上他。
不要想太多,你心里这么多想法,老是说自己学不好,心里会越来越烦躁
画画静心很重要,
有时候我们一张作品要画好几天,长的个把月都有
心浮气躁肯定是画不好的。
计划是先从最基础的学起,你别小看石膏,别小看几何体,
那是最基础的东西,基础打牢了以后会有质的飞跃
我们那时候画石膏画了半年,画的都想吐。
你石膏体画好了,其他都很容易上手。一切静物,头像,或者更大点概括说物体
都是有各种几何体组成的。
画基础的同事,多看书,看些大师的作品,或者老师的作品,多跟同学讨论下
评论下某某画怎么怎么样
看多了,你眼界就上来了,眼界上来了 ,你会发现你手慢慢会跟不上
然后你会慢慢进步。
调整好心态,扎实学,相信一定没问题的,除非你承若自己很傻不会学不好。
真好,我也是学美术的,不过只是高一,该叫声“学长(姐)”吧^_^。
若是老师的问题(比如:你让他教,你没有兴趣。感觉他不负责任,迷茫)那么请换老师。
若是你个人的问题(老是教的没问题而感到迷茫)可以调整一下自己,比如多看看画作,电影,还要定一个目标(大学)我给自己定的是广州美术学院。这样很有干劲的!!!
对于学美术,你真的不用担心高二刚学有问题,一点都不晚,我们学校的艺术生基本是高二才学的,只要有兴趣,热爱程度够深,时间不是问题。
关于几何画到什么程度才好,你要与你的老师沟通,看老师意见。
不要担心,你肯定会学好的,坚持,永不放弃,我愿与你共勉,加油!
祝学长(姐)进步,走出困境!
先画石膏吧,你觉得画得还可以。三大面五大调子区分的还不错
在画静物,如水果、盘子、碗、瓶子等,在这期间,临摹好的静物作品
作主要的是把基础打好,什么都是由几何体组成的