1.要大胆
2.要经常画.当画到一定的时候有一个模糊期在这个时候要经常去想.去看下书.
3.要了解速写的重要几点1.线条的流畅2.比例.动态.3所画的对像的待征及所做的事(也就是动态)还要注意主次结构
速写怎样学?
方法有“四写”:摹写、慢写、快写与默写。
为应考,在美术高考培训中,流行对范画的摹写,即临摹。其目的,是为了学习他人,以何种方式来表现物象。我国山水画一代宗师黄宾虹,为研究国画山水,其大半生,是在摹写古画中度过。临摹,他有三法,即对临、背临与意临。对临,照着范画描。又因临写,非为临而临,要思索、体会,于是须通过默画,以加深造型的形象记忆。这就是黄先生的“背临”。临写,为忌貌合神离,我们不仅是浅层地摹写画面的表象,更要摹出笔墨的精气神韵,这便是宾老的“意临”了。老人如此的临写意念,我们大可借鉴!
速写,顾名思义,要“快速作画”。但,常言道,欲速则不达。所以在速写课中,就来了个“快中稍慢”的“慢写”。一般10至20分钟为宜。这是从相对慢的素描,到较为快捷速写的一种作业过渡。慢写,因对象的相对静止,往往造成习画者,有可能抠细部的毛病。结果,谨毛而失貌者,居多。
快写,有两种含义。一是模特姿势处于静止状态,要求在相对更短的时间,如一、二分钟之内作画。再是,模特处于动态中,如扫地、抺桌、打乒乓、踢足球,或是赴街市、画行人,等等。应该说,此类“快写”,因技术难度较高,在艺考中,虽有,但不多见。然,我以为,在素日练功速写时,却不容忽视。因为它更可责令与培养画者整体观察的习惯,以及快速把握对象的造型能力。再则,以训练的从难,来应对考试时相对较低的技术难度,更会得心应手。
默写,方式有多种。如对摹写、慢写与快写时所画的作业,再以默画,以增强形象记忆,即是。再如,先目视模特后,再脱离对象默写,等等。其实,速写,从某种意义说,本身就是一种默写。因为模特不断地动作,速写只有通过眼、脑、手的反复互动,画面方在视觉的追忆中得以成就。不少省、校的艺考测试,其实非为速写,实际是种“默写”而已。看来,在速写练功中,加强多种模式的默写,便成了重中之重!
怎样画人物速写?
速写有“四要”。要熟悉比例、要理解结构、要掌握动态、要整体作画。
要熟悉比例,是因人与人之间,至所以在外形上各各相异,皆源于彼此在整体或局部上的生长比例有别。所以人体比例,便成了人物造型的关键。艺术上,人体比例,可按八个头长计算。身长二分之一,在人体隠私稍上的耻骨联合处。下身再一分为二,中线为膝盖。大腿与小腿,皆是两头长。人体第二个头长的底线,位两侧乳头的连线上。脐孔当于第三头的底部。上肢三个头长。分别为,上臂一又三分之一、前臂一个头、手三分之二头长。而两肩之距,约为两头之长。以上是人体最重要、亦是最基本比例,要熟记、牢记。
要理解结构,人体造型,则从它的形状、体积、结合与构造等方面去研究。结构虽复杂,初学者却可用“一竖、二横、三体积、四肢”给予概括。“一竖”以人体脊柱为基础;“二横”是肩部的锁骨线与髋部的骨盆线,简称肩线与髋线;“三体积”则指头、胸廓与骨盆(腹)部;“四肢”,不言自明,即上、下肢。
要掌握动态,人物才能生动。在所有姿势中,“立正”与“稍息”,尤为重要。 “立正”,是人体基本造型。据人体“左右对称、一分为二”的规律,用“一竖二横三体积四肢”的造型原理,即得。“稍息”较为复杂。画法是:第一、圈画头的概形,并过头画一条约八个头长的正中垂线,线上标出身长二分之一处。第二、所谓稍息,实是一腿支撑,另侧休息。现以直线画出支撑腿,腿下端与正中线端相交。第三、临于肩部,画一条按两个头比长的肩线。此线且向支撑腿一侧的肩部,倾斜。第四、按男小于肩线、女,大于肩线的比长,通过身长二分之一处,画出髋线。此线,在支撑腿一侧的髋线端,由高朝低地向另侧端倾斜。最后,再按人体的“一竖二横三体积四肢”来造型。“稍息”姿势可得。因人体站立时的种种动势,下肢多为“稍息”状,活动主要靠上肢,所以掌握了“稍息”画法后,即可生发出千姿百态的运作来。
最后,为做好“要整体造型”,故写打油诗一首,以作提示:“画速写,要牢记,观全局,画整体,抠细部,伤身体。重结构,顾比例,拉长线,抓动势。认真画,勿忘记!
练习和领悟不可少,画多了就上手了,我虽是个年轻的学生,但我学画画十年,就是这样过来的,学习画画两不耽误,有些地方不可完全按自己意思,不可把线条太过随意化。