如何在美术课堂教学中培养学生的创新思维

近年来，发展素质教育，培养德、智、体、美、劳全面发展的具有创新精神人才的呼声愈来愈高，这是社会发展的需要，也是时代的一种进步。具有创新精神的人必定具有创新思维的头脑。创新思维是发现问题和创造性地解决问题的思维，它不仅能揭示客观事物的本质特征和内部规律，而且能产生新颖的、前所未有的思维成果，是智力高度发展的表现。美术教育被公认为是培养创新精神的最具成效的学科之一，是培养学生创新意识和创造能力的良好渠道和途径。因此在美术教学中如何培养学生的创新思维，对于实施素质教育具有深远的意义。
为此，我们在近一年多的时间内，就小学美术课堂教学中，如何有效地培养学生的创新思维作了初步研究。
一、 创设情境，鼓励创新
小学生的学习几乎完全依赖教师，只要求教师和书本之导向去记忆和容纳知识。学生既缺少创造性思维的要求和压力，也缺少相应的训练，因此产生了依赖的心理。
（一）创设情境，激发创造性思维的积极性
小学生的思维主要是凭借具体形象的联想进行的，虽然他们已经能够运用某些概念进行判断、推理，但很大成分上仍然与具体形象联系着。针对这个特点，在美术教学中，教师可通过创设情境来调动学生的思维积极性。
如在教学一年级实验教材《好吃的水果》一课的教学，我让学生带来各种各样的水果，创设了一个水果世界的教学情境，让学生来到水果世界通过“吃吃、看看、想想、画画”的方法进行。教师拿出桔子问同学：“桔子是什么形状的？”“还有哪些物体是圆形的呢？”（学生抢着答：“太阳”、“卫星”、“皮球”、“毛线团”、等等。）“请同学们把刚才说的画下来。”待到学生画差不多了，教师就剥开桔子，请学生吃，同时问：“桔子瓣像什么？”（学生会争先恐后的答道：“像月亮”、“小船”、“镰刀”、“香蕉”……）这时，学生的作业纸上就出现了许多联想出来的物体。像这样吃着、看着、想着、画着的教学，能够引起学生极大的兴趣，激发了学生产生创造性思维的积极性。
（二）创设情境，培养想象力
　　培养学生的想象力，要从孩子们的心理特征、知识、社会环境、自然环境等方面出发，引导他们张开想象的翅膀，创造更新、更奇的作品。我的做法是：引导学生多进行添画、组画、记忆画等练习，培养、调动学生的想象力，教会学生运用发散思维的方式大胆创新，将课本内容拓宽、画活。
　　如教学《手形的联想》一课时，对一年级学生来说，手画的“美”与“不美”，我认为不是主要的，关键是如何运用手的形状来想象画面、布局、及色彩搭配等，在我给学生讲清楚如何运用“手”来联想后，我又启发他们想象手的多种姿态：如撑开、握紧、手指分开等，同时我又在黑板上画出动态线条进行引导。学生兴致勃勃、跃跃欲试，最后，一幅幅姿态各异、色彩丰富的《手形的联想》作品展现在孩子们的面前。
二、 合作探究，培养思维的发散性
在学生创新心理诸品质中，发散性思维是至关重要的方面。发散性思维即求异思维，是一种从不同途径、不同角度去探索多种可能性、探求答案的思维过程。
　 我们知道，儿童作画开始时都是凭印象来画，常常是别人怎么画，他也照着画。教师在课堂上要训练学生的发散思维，常采用“一问多思”、“一题多种表现”等方法来教学。
（一） 引导学生主动探究
教师要激活学生的求知欲，激发学生的内在创造欲望，在教学中，不但要教给学生探究问题的方法，更要培养他们探究问题的习惯。如画“风”，可以对学生设问：“大风吹来时，会出现什么情景”请每个学生不要忙着回答，多动动脑筋，然后，将各自的想法画下来。这时，就会发现风吹的情景有多种多样：有的学生画树干弯弯的；有的画树叶满天飞；有的画帽子飞了；有的画水起大波浪，在这基础上，选几张有代表性的作业给学生看，先请学生进行评论，再由教师总结、指出较好的作业好在哪里，值得借鉴的地方在哪里，同时指出较差的作业，差在哪里，哪里该纠正，这样在学生思维发散后由教师进行评论、总结，有利于学生发散思维的培养。
（二） 引导学生主动探究
　　 新课程强调自主、合作、探究的学习方式。教师应尽可能的组织学生运用合作、小组学习等方式，培养学生的合作与交流能力，调动每一个学生的潜能和学习积极性。比如：像《闪光的烟花》、《我在空中飞》等课，都可以按照学生的特点分成学习小组，让学生根据自己的兴趣、爱好和特长进行讨论并选择自己喜欢的形式进行创作，把学生的思维自然的转变成“我想画”、“我要画”、“我一定能完成好”。然后把个人作品组合成完整的合作品，既可相互学习又可培养学生的集体观念。让学生靠集体的力量解决问题，培养创新思维的能力。
三、 倡导民主，培养思维的批判性
平等的师生关系创设和谐的课堂环境，是培养创新思维教学的前提。只有在这样的环境下，学生才没有思想负担，敢于发表自己的见解。在课堂教学中，教师要以平等的态度去热爱、信任、尊重每位学生，满足学生的表现欲，发表欲，让学生敢想、敢说、敢问，从培养思维的批判性来进一步培养创新思维。
(一) 敢于向书本挑战
对于书本知识，传统教学过分强调学生“入乎其内”，而忽视“出乎其外”的学习指导，久而久之，学生成了书本的奴隶，大大扼杀了学生在课堂上的创造性。因此，要教育学生批判性地对待书本知识，不唯书，通过实践活活动，来证明书本上的方法不是唯一的，根据每个人个性特点，书上的方法也不一定是最好的。
（二）敢于向老师挑战
“听老师的话”是家长和老师教育孩子的一个历史性话题，“唯师之命是从”心理定势在当今中学生中越演越烈。生活中，我们常会听到这样的话：“老师是这样的，这是老师说的……”如此这般，大大束缚了学生的批判性思维。因此，要培养学生的批判性思维，首先要求教师发扬民主，尤其是教学的民主，摒弃传统社会赋于老师的师道尊严，把自己置身于学生的学习活动中去，成为学习的一员，让学生在民主的氛围中表述自己的思想和观点。
（三） 敢于向别人挑战
从众心理不利于个体独立思考和创新思维的培养。要培养学生思维的批判性，就得鼓励学生不要盲从别人的思维模式。
比如在上《午睡》这一内容的儿童画的想象画时，很多学生都很自然的想到了画一个小朋友们睡在床上表示睡觉，然后在屋外画了一个红红的太阳表示中午，假如大家都这样画了，那就没有创意了。这时老师就要鼓励学生思考还有没有其他的方法表示睡觉呢，还有没有别的内容表示中午呢？在老师的启发下小朋友们想到了睡觉不一定在家里、不一定在床上，中午也不一定要画一个太阳。
四、 建立科学正确的评价机制，促进创新
教师对学生的评价是培养学生创新思维的关键，建立科学正确的评价机制能促进学生创新思维的培养。二十一世纪的绘画是走向分析设计的时代，强调个人的自信。学生能否成才关键在于教师能否尊重他们的个性，学生个性中的独特人格特征，如敏感、强烈的表现欲、好强、自信，教师应给予鼓励和保护。
传统教育喜欢用统一标准要求学生，一致性的思维、一致性的表现方法、一致性的作业，使学生形成循规蹈矩的思维模式，不敢越雷池一步，造成学生的自卑感，容易使他们缺少信心，更无从谈创新思维。美术教育中培养创新思维必须因材施教，以使每个学生能在自身原有的基础上最大限度的发挥潜能，从而使每个人都得以发展。学生在作业中表现出来的千差万别，教师应科学地看待，而不能以自己的水平去修改或否定学生的作业。
如何科学正确地评价，我认为可以从以下几点来实施。
（一）以鼓励为主进行评价
学生美术作业反映着他们的心理发育水平、性格爱好、情感、感知能力和表现能力。因此，我们用一种尺度去要求和衡量学生作业是不现实的。学生绘画的能力与特征跟他们的心理发展水平密不可分，评价他们的作业应考虑学生身心发展水平的差异和个性表现，以及审美趣味的不同，要给每个学生留有各自的发展空间，用发展的眼光来看待他们的作业，充分肯定进步。教师对学生的作业评价应以鼓励为主，调动学生的学习积极性，使学生看到自己的进步，发现自己的学习能力和潜能，增强学习的自信心。
（二）从学生的角度进行评价
美术作为艺术创造具有鲜明个性，并没有统一答案，学生的绘画创作更无“对”、“错”可言，只有“好”、“坏”之分。每个学生对于自己的作业都很自信，他们的画不受任何限制，没有清规戒律的束缚，同时由于受技术能力的局限，学生在作业中表现的艺术趣味并不是刻意追求的，是天性的自然流露，他们的画在成人看来也许很稚拙，但每一幅画他们都能解释很多个这样画的理由。教师在评价作业时，应从学生的角度来考虑，找出他们作业中的闪光点加以表扬，从而激发学习兴趣，激发创新思维。
（三）从爱心出发进行评价
爱与尊重是教育的出发点，教师要从爱心出发，把对艺术教育事业的爱，对学生的爱、对学生作品的爱、对学生在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱融汇在一起，对学生作业进行科学的评价，以自己对学生点滴进步的由衷高兴，点燃学生对美术的兴趣和热爱。
另一方面，对于学生作业中存在的问题，教师还应适当、灵活地进行一些反面评价，指出不足并给予具体帮助。
总之，在小学美术课堂教学中，只要我们教师转变观念，真正把学生作为学习的主体，充分尊重学生的思维积极性，并切实加以引导，就一定能够使他们创新思维的火花得到绽放！