国外素描与国内素描区别

这个问题太宽泛了吧。。。只能大体上来说，中国的素描主体还是苏联学院派，不排除今年有艺术家革新，不过苏派始终是老大，领头羊中央美院的传统就是这路子，学生考学也是画这种，有的大学毕业了还是画这种路子，不是说不好，但始终缺乏一些革新性，抑制了艺术家的自我性格，但也不妨碍形成有能力的画家，老一辈人的话LZ可以看看靳尚谊先生的素描，有苏联的影子，也有自己的风格，是一位集大成者得艺术家，现代的话现实主义和当代艺术盛行，其中画超写实的冷军也比较有名，当然，现实主义画家还有很多，徐芒耀等艺术家也很不错。不过我了解的不太多，呵呵。不过大部分艺术家的素描形式仍旧比较保守。
至于外国嘛，形式多样，我介绍几个画家给LZ看看吧，米开朗基罗，伦勃朗，门采尔，谢洛夫（列宾和谢洛夫同是俄国艺术家，国内可能更推崇列宾一些，不过我更喜欢谢洛夫的风格，呵呵，个人意见。），费欣。你可以看到艺术家们自我性格与才气的在其素描中的体现。素描本就起源西方，所以西方画家的素描创作比中国画家有着得天独厚的条件和开放的环境。
至于更详细的区别，LZ要多看看画喽，看多了自然有自己的观点~~
最后介绍LZ两个我最喜欢的艺术家，贾科梅蒂和佛洛依德，他们的素描和其他艺术作品都非常棒。希望对LZ能有帮助。

国内的素描原本是从国外“进口”的，在此之前，中国是没有素描这个概念的，而其中又以法派和苏派两个重要的组成部分，而在后来在学院的发展过程中有结合自己的特点发生了多种变化，所以现在国内的素描其实还是以一种演变的状态发展着，如果硬要说他的特点，那只能说是百花齐放的时期，只不过因为这毕竟是外来绘画形式所以和油画一样还有很长的路要走。现在国外的绘画形式多样而架上绘画逐渐被边缘化导致写实绘画的发展并不像前卫的当地艺术一样蓬勃发展，但个别的艺术院校任然保留着传统的写实绘画风格，所以即使在边缘化传统的素描仍然有着其独特顽强的生命力，尤其在国内，他的发展更是值得期待。

我觉得国外素描对人物，神态，感情，比较注重没有太多的拘谨，用线松散，变化，画整体感觉轻快，明了。国内素描，有些太过于套路，像高考的美术生，各省都会有专门的培训班，千篇一律，很少的特点缺少共性之中的个性，但国内素描对人物的形尤为重视画面该觉硬气，有劲

中国素描一部分由徐悲鸿从法国带来的印象派素描，一部分由马克西莫夫带来的俄罗斯素描，都讲究虚实，与中国的审美相适应。国外的各个国家都有不同的审美要求，比如德国的就很严谨，这和当地的文化有关

什么是素描 ？ 就是单色不施加其它颜色的画就是素描 即使是一种红颜色画的油画也叫素描 从这个广义角度来理解 毕加索的【格尔尼卡】 中国的泼墨山水 画都应该叫素描 国外素描与国内素描区别 在于文化不同 表达的题材 认知的本质也不同 格调也有区别