为什么曹禺用《雷雨》作为戏剧名字？有什么独特的用意？

1933年，曹禺完成了第一部多幕话剧《雷雨》。1934年7月发表在《文学季刊》1卷3期。他从自己青少年时期熟悉的社会圈子里，提取了《雷雨》的题材，通过周鲁两家8个人物的历史与现实纠葛，反映了从光绪二十年(1894)到1920年以后约达30年的复杂社会生活和冲突。故事写某矿董事长周朴园，年轻时遗弃了为他已生二子的婢女侍萍，长子周萍留在周家，侍萍携次子投河遇救，离乡远走。周误以为她已死。后周家亦北迁，与侍萍再嫁的鲁家共居一地，互不相知。鲁家父女皆在周家为仆，次子大海在矿上做工，周妻繁漪与长子周萍有私情，后知周萍爱鲁女四凤，繁漪欲遣去四凤乃召来侍萍，两家关系始被揭开。周萍与四凤知为异父同母兄妹，双双自杀。繁漪之子周冲为救护四凤也触电身亡。大海为罢工代表在周家受辱被殴，逃奔而去。侍萍与繁漪不堪重压，一呆一疯，只剩下周朴园茕茕孑立、形影相吊。作者在这常见的“始乱终弃”和“乱伦”的社会现象中，开掘出具有时代特点的社会悲剧。他在剧中写了尖锐的思想冲突和阶级压迫与斗争，但主要是描写新旧交替时期3个不同阶层、不同性格的女性，以不同的方式对命运所做的抗争和她们走向毁灭的悲剧结局。《雷雨》情节的丰富性、生动性，尖锐的戏剧冲突，严谨的结构，浑厚凝重的格调，浓重的悲剧气氛，深受希腊悲剧和易卜生、奥尼尔剧作的影响。但曹禺写的是地道的“中国人的事、中国人的思想感情”。他是把民族的内容和外来的艺术形式结合得最为熨贴、最有光彩的一个。因此《雷雨》把中国年轻的话剧艺术提到了一个新的高度。《雷雨》中的人物形象，具有高度美学价值。《雷雨》的成就是多方面的，但人物刻画的成功是其生命力所在。也是曹禺戏剧的共同特点。
艺术特点：
《雷雨》虽然是曹禺的第一部剧作，但它已经初步形成了其剧作风格的基本特色，主要表现为以下方面：首先，戏剧矛盾高度集中。总的来说，全剧交织着过去的戏剧和现在的戏剧，在剧中八个主要人物的身上主要体现出了三个方面的关系；性爱、血缘和阶级关系，同时展现了下层妇女侍萍被离弃的悲剧、上层妇女蘩漪个性被压抑的悲剧；青年男女周萍、四凤得不到正常的爱情的悲剧；周冲的青春幻梦破灭的悲剧；以及劳动者鲁大海反抗失败的悲剧，血缘关系、性爱关系和阶级的矛盾相互纠缠，所有的悲剧都最后归结于“罪恶的渊薮”――作为具有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的家长的象征的周朴园身上，戏剧矛盾高度集中。其次，具有独具匠心的艺术结构，以周朴园为中心，在错综复杂的尖锐冲突中，通过三条矛盾线索展开戏剧情节，通过周朴园和蘩漪的矛盾冲突，集中刻画了他作为封建家长的专横、冷酷的面目，通过周朴园和侍萍的矛盾冲突，充分展示了他性格中自私、虚伪的一面，通过周朴园和鲁大海的矛盾冲突，充分展示了他作为资本家冷酷、反动的阶级本性，这些复杂的矛盾线索彼此交织，互相影响，使剧情环环相扣，高潮迭起，造成了惊心动魄、引人入胜的戏剧效果。第三，人物语言高度个性化。可以说，《雷雨》中的八个人物，每个人都可以独自成戏，如周朴园的威严狡诈，周冲的天真善良，蘩漪的疯狂大胆、四凤的清纯真诚、鲁大海的正直勇敢、鲁贵的卑琐狡猾，个个写的活灵活现，而这些都是通过富有个性化的语言而完成的。周朴园的语言短促生硬，不容辩驳，说明了他的家长地位和冷漠专横的性格特征，蘩漪的语言热烈激越而又冷傲深刻，这是她爱与怨，苦闷和疑虑的复杂心理的体现，侍萍的语言含蓄而锋利，委婉而悲愤，显现出了她作为下层妇女的自尊和刚强，鲁贵的语言粗俗、下流，且往往含沙射影。第四，戏剧语言精炼简洁、明白晓畅，具有丰富的潜台词。作者精心地锤炼语言，避免了外国话剧的长篇台词，能够真切传神地展现出人物在特定场景下的思想情绪和态度，并善于运用充满暗示性的潜台词来渲染奇特的舞台气氛，达到一种出其不意的戏剧效果。如：周萍指使手下人毒打鲁大海，侍萍大哭：这真是一群强盗！走到周萍面前：你是萍，……凭……凭什么打我儿子！第一句说明她痛心、悲愤，第二句话中的一音二字，又流露出了母爱的天性和不能相认的心酸，充满弦外之音，语言精彩传神。《雷雨》把从话剧诞生以来有意无意地注重外在戏剧情节安排的倾向，进一步引申到了人物的内心世界中来，这是中国话剧发展的一个不小的进步，也是《雷雨》取得成功的重要原因之一。

雷雨本来是自然天气，另一方面来说是衬托当时人物的形象和心理活动变化；还有一个就是雷雨是希腊神话里面的天神等象征物，有上帝等天神悲悯等含义，相当于俯视人类无常的命运；大概就是这三个方面了；你非要说和时代有关，那也可以扯。

剧情中矛盾冲突都在一天内发生。