怎样学拉手风琴

1、按键必须轻松自然，不要紧张不要僵硬，双手都呈自然弯曲状态，触键力量一般都集中于指尖（右手拇指则在指尖外侧）。左右手都要求贴键演奏，这一点与其他键盘乐器有明显不同。

2、右手须注意，断奏力度较大时（双音及和弦）带有腕关节甚至小臂动作，而左手则任何时候都没有，左手一般都依靠手指本身动作，即手指第三关节（掌关节）带动。

3、右手触键还要求动作迅速，力度适中，将琴键按到底，手指不能过高抬起。为保持快速弹奏，五个手指时刻贴键待命。

4、左手既要推拉风箱又要按键，所以它的触键是纯手指动作，手腕手臂不要参与，否则将使风箱运行不平稳，发生抖动。

5、左手应比右手更加贴键，保持正确的手型和手位，不高抬不乱跳，切实熟悉左手所有键钮位置，以避免不能直视而经常出现差错。

扩展资料：

键钮式手风琴（或称巴扬）：

左右手都为键钮的手风琴。分为B系统和C系统，B系统琴右边第一排的第一个白键钮音是B音，C系统琴右边第一排的第一个白键音为C音。B系统在俄罗斯较为广泛流传，C系统在欧洲比较多。而我国这两种系统的琴都比较流行。

键盘式手风琴：

右手是以十二平均律结构的钢琴键盘形式，左手是键钮的手风琴。

键钮和键盘式手风琴都分为传统贝司低音琴及双系统可变换自由低音琴。传统贝司低音琴是指它的左手贝司只有一组低音，相同的音只是重复这个音，所有低音只在一个八度内。

双系统可变换自由低琴是左手贝司既有传统低音琴的结构又有自由低音结构，它是通过一个转换按钮来变换的。左手贝司转换成自由低音结构后，可以演奏多个八度的音，提高了手风琴的表现能力。右手键盘有十三种音色。

电子手风琴（或称MIDI手风琴）

采用了数字技术，可以实现各种音效及特效的手风琴，通常有MIDI接口可以连接至各种外部设备。有些电子手风琴带有力度感应键盘，不仅可以通过风箱控制力度，还可以用触键力度来控制强弱。

手风琴（accordion)是一种既能够独奏，又能伴奏的簧片乐器，不仅能够演奏单声部的优美旋律，还可以演奏多声部的乐曲，更可以如钢琴一样双手演奏丰富的和声。手风琴声音宏大，音色变化丰富，手指与风箱的巧妙结合，能够演奏出多种不同风格的乐曲，这是许多乐器无法比拟的；除了独立演奏外，也可参加重奏、合奏，可以说一架手风琴就是一个小型乐队。加之音高固定，易学易懂，体积小，携带方便，因此，手风琴很适合不同年龄的演奏者自娱自乐，也可以很方便地携带到学校、剧场参加演出。
1、选择琴。
建议买48贝司或者60贝司作为起步。一来初学者确实是不需要性能太全面的琴，二来120贝司的琴价钱相对较贵，对于大部分初学者（尤其是不准备长期练习的）性价比不太高。
当然如果经济条件允许，体力条件允许，120贝司也不是不可以。要买的话建议找个音乐学院学这个专业的或者懂行的，一起去音乐学院附近的乐器店挑选，还能帮你试音（我刚学的时候反正根本辨别不出音准）。只是需要发挥120贝司的琴的各种特性（各种变音器，左手各种位置的低音还有七和弦等等等等），可能是在很长的一段时间后了。

2、入门难度。
手风琴的入门难点主要在左手和配合。左手包括贝司和风箱。配合即左右手配合。
但是要我说，没有哪一步真正的特别困难，只是入门的每一步都需要花时间好好的练习，所以时间会比其他乐器长一些。要求的耐心要高一些。
下面按照时间顺序说。这些入门步骤是我小学时练习的。
第一周：拉风箱。
没错就是拉风箱。按着排气键（就是那个独立于其他键以外的），每天四十个来回。
要点：
调整坐姿，只能坐在椅子的前三分之一，琴主要放在左腿上（建议左腿上放个垫子免得被风箱夹红）
风箱的形状要保持扇形进出（回风箱的时候到底应该倒扇形还是别的形状，我还真不知道，请专家指教）。默念一到四出，五到八回，做到进出速度一样，并且尽量将风箱拉到最开（即左手尽量伸直）。这个步骤非常重要。很多不练习风箱直接练习指法的人无暇照顾风箱，在右手按着一个音的时候左手就开始回风箱，导致一个音听起来像两个音，曲子听起来像喘不过气。所以要尽量建立按照小节数有节奏的换风箱的好习惯。
同时右手轻轻放于键盘上，做手型，想象手里拿着一枚鸡蛋的样子，不要折指。四十个来回保持这个姿势，还是比较劳累，需要适应一下的。
左手不用管。把皮带上紧点能用上力拉开风箱就可以。

第二周：右手按键配合左手拉风箱。12345出，54321进。识谱初步。
要点：
按键时保持手型。不要折指。手指不要离开键盘击键，手风琴不是钢琴，按得再重音量也不会变大，只会损伤键盘。音量都是靠风箱控制的。
训练初步的节奏感。尽量保持每一个音的时值一致。
左手不用管。还不到那个时候。就是右手按键的时候左手别按那个排气键就行。
识谱请用简谱。搞清楚调号，拍号，增时线减时线（我承认这两个字我不会写），附点，反复，休止符，连线，高音点低音点。基础的我就想起这几个。其他的像什么troll，装饰音，升降符号，延长，顿音，唱名音名什么乱七八糟的现在不用立刻掌握，有余力有兴趣可以了解，但是在入门阶段基本上不会遇见这些东西吧。识谱要达到的水平是，音不一定唱准，但是节奏一定要打准，并且要知道哪个音对应哪个键盘。识谱这块有困难的可以找其他学习键盘乐器的或者学习声乐的问，这一部分乐理大家是相通的。

第三周：第一首乐曲右手。
划小船。西班牙民歌。请自行百度。简单的说就是这首：53 3/ 42 2 / 12 34 / 55 5/ 53 3/ 42 2/ 13 55 / 1 0/
22 22/ 23 4/ 33 33/ 34 5/ 53 3/ 42 2/ 13 55 / 1 0/
请只练习右手。
要点同上。要达到的目标是正确的按键，风箱两小节出两小节进。并且一周内能抬头不看键盘的背谱拉完。建议一天练习20次。

第四周：第一首乐曲左手。
划小船的左手。请自行百度。简单的说就是1大大大4大大大1大大大5大大大1大大大4大大大1大大大1大大大
5大大大5大大大1大大大1大大大1大大大4大大大1大大大1大大大
请花2-3天只练习左手。剩下时间用来双手配合。
简单的说左手贝司的构成。已经有人上图了。请从最简单的低音+大三和弦开始练习。也就是划小船的左手。只一开始只练习大调最常用的这么3个音（145）
哦，哪个是1？就是凹下去的那个，又叫中央C。有井号的上面那个是3，下面那个是降3，这个就是定位的3个键。另外左手的低音排布很有特点，很方便记忆，请从图上自行总结。
要点：
左手按低音时请按满时值，按和弦时请像碰到针尖一样蜻蜓点水（但是要保证贝司被全部按下去发出饱满的音）的短暂按键。这样会显得比较有节奏感。
同样请保证风箱两小时出两小时进。
如果左手找键十分有困难，那么建议在大镜子前面练习，可以看到自己的左手。但是不建议一直使用这个方法，最多在练习音阶或者第一首复调的时候（就是左手满世界跑找低音的时候）用一次。因为毕竟镜子里是反的，而且大多数时候没有镜子给你找键盘，左手靠的就是感觉。其实我认为右手也是靠的感觉，正常演出的时候，不应该看键盘。
双手配合会很痛苦。毕竟没有人是郭靖或者小龙女，一来就会什么双手互搏。只能把速度放慢，慢慢的来。慢慢的适应。一开始可以看看左手在按这个键的时候，右手对应按哪个键（或者相反，右手在按某个键的时候左手对应哪个键），熟练了一切都会好很多。哪只手不熟悉，就单独放慢练习哪只手。再逐渐加快速度。
嗯，第一次左右手配合后，成就感满满的。
此后几周：请练习类似难度（右手不需要移动，左手145）乐曲。比如摇篮曲（12332113212）之类。
要点：
该类练习请至少保证一周练出右手，一周练出左手并配合的节奏。并保证在练习时保证风箱的进出频率一致，不要在某个音中间忽然倒风箱。这两周结束后请努力达到背谱，不看键盘演奏的水平。
约第9周：
在练习了几首这种初级乐曲之后，可以开始车尔尼练习曲的练习。请从第一首开始练，练习到约第5首（对不起，实在找不到谱子记不清第五首是啥了）。因为前五首基本上右手都很简单，不涉及到穿指和跨指的技巧。
要点：
车尔尼第一首有一个音需要右手跨八度。对于成人来说，跨八度时建议努力展开手掌，在拇指放在低音的同时用小指触碰高音。不建议手掌卷曲在键盘上移来移去。
同时从第二首起左手会有一些初级的变化（如三角指法——四三二三，三角指法的概念请自行百度，手风琴吧应该有相关内容），慢慢适应即可。
第三首右手会出现初级和弦（即同时按下两个键盘）保证两个键盘同时按下即可，同时保证手型不歪。
练习完前5首，或者说练习到涉及到穿指或者跨指的技巧的那一首时，请停下来不练。开始练习音阶。

下面说说比练习乐曲更加无聊但是更加重要的音阶练习（“音阶练习”包含音阶、琶音及和弦练习，下同）：
需学习的乐理知识：音阶/各调的调号（包括音名和唱名，音名按照字母顺序排，唱名按照阿拉伯数字排，都非常好记）/大小琶音/升降号的概念
选择性了解的乐理知识：各调对应的升降号多少（其实很简单，贝司里离C越远的调升降号越多）/大调和小调/大三和弦/小三和弦/属七和弦的构成（为什么没有减七和弦？好吧，因为我也不知道减七和弦的构成……现在也基本没有用到过……）
要点：
请从C大调连音音阶开始练习，同乐曲练习一样，左右手分开练习，再和在一起。音阶完了是琶音（大小琶音哪个在前随意）。琶音完了是和弦。
请重点练习穿指和跨指的技巧。以及同时按下三个键的技巧。
当手到高音部分的时候请尝试伸长手臂来reach高音部分，而不是整个身子向下滑，头缩到琴的背后去了……（唔，成人应该不会有这种情况吧？一般是儿童会这样）
请保证风箱上行出，下行进。并请保证低音和高音的DO在上下行转换时，或者音阶琶音转换时只弹一次（错误示例：12345671 17654321 1351351 1531531；正确示例：123456717654321351351531531）
要练好这一部分，约需要3周。
其他要说的话：音阶练习是枯燥的，从表演角度来说是不实用的——因为没有人会上台表演音阶。但是音阶练习是重要的，对熟悉乐理有极大的作用，对熟悉以后各个调的乐曲也有很重要的作用，是基础中的基础。可以理解为武功中的内功，像易筋经九阳神功什么的，根本没有招式，但是重要性大家都认可。
我不会告诉你以前老师会要我们背出来哪个调有哪几个音要上黑键的……
所以请坚持一下吧，每天请至少保证20遍。

若有基础，则重在观摩。
新手应先学习基本音律，多观看一些视频，掌握技巧，最好有人辅导。

跟老师学