列举明朝绘画两大流派--“浙派”与“吴派”的代表人物及代表作。

明代的绘画历经三百年的发展，前后期可分为"浙派"和"吴派"两大派。明初，宫廷非常重视绘画，画院中以浙江钱塘的戴进声望最高，学戴者甚多，号称为浙派，基本上承袭南宋画院的遗风，没有什么显著的进步。

明代中叶以后，绘画有了新的发展，尤其是山水、花鸟画成就甚大，著名的有沈周、文征明、唐寅、仇英四大家。他们都生活在江南水乡，能诗善画，风流放达，又各有自己的特色，被称为吴派。沈周对古代绘画传说有深入研究，早期作品细腻，人称"细沈"，晚年粗放，称为"粗沈"，笔势豪迈浑厚，临摹的作品酷似原作，甚至比原作更高一筹。与沈周齐名的为其弟子文征明，是"吴派"的创始人，世人称之为能诗、文、书、画的全才。唐寅自诩为江南第一风流才子，用笔豪放、清逸风雅，所画山水花鸟，颇具神韵，人物画多为反映妓女生活的仕女画，在浓妆艳抹的华饰中，透露出淡淡的哀愁，不脱院体画的遗风。仇英的人物画最得好评，他能够恰到好处地把握人物的情趣，表现士大夫的闲适生活。

吴派－明初山水画，虽以浙院二派，占较多之势力，然不在二派之内，直承唐代王维以降之荆浩、关同、董源、巨然、李成、范宽、米芾、赵松雪、高克恭，元代四大家系统之文人画家亦大有人在，其中以沈周、文徵明为最具代表性，沈周、文徵明是师徒关系，沈周的画风与人品是中国文人画家的典型，其山水画用笔劲利如铁，力可扛鼎而无霸气，代表作有「庐山高」「策仗图」、「夜坐图」，文徵明除了擅画精致的水墨作品外，也兼画青绿设色山水，气韵神采，独步当时，代表作有「古木寒泉图」、「绝壑高闲图」、「七桧图」等。
而使吴派独步中原，直使清代三百年山水画之人，应推董其昌，他在书法、画学著作与古画鉴赏上的成就很高，他的画以「淡、雅、简、静」为追求目标，发展出所谓「潇洒苍郁」的画风，尤其影响后世最大的是与陈继儒、莫是龙等人提出的「南北宗」之说。「尚南贬北论」目的在标榜南宗以提高「吴派」，而把箭头指向「浙派」和一些绘画能手罢了，随后又有王时敏、王原祁等从政画家附应，遂使这种思想笼罩了整个晚明及清代，成为绘画界的「正统」，影响所及，狭隘的摹古风气日盛，画风遂日趋柔弱，令人扼腕叹息！