自己心里一定要把拍子控制好。换言之,左手的地位很重要,你的左手应该严格的按照拍子去演奏,右手只需每小节第一拍与左手对准即可。不过需要注意的是,对于《幻想即兴曲》需要注意节拍的稳定,绝对不能把“四对三”弹成一团浆糊。
如果您连“对位”、“合”这样的动词还不理解的话,我觉得您应该先好好练练基本功……钢琴中的分手练到一定程度之后的“合”是自然而然水到渠成的事情,如果觉得有特别的困难就是基本功不到位的体现。这充分说明你的听力连分辨两个声部都有很大的困难,好好去听听大师们的作品吧,安安心心的跑音阶跑琶音……如果楼主是这样的情况我真的强烈建议您使用节拍器……
那是不是三连音的拍子不会数?心中的拍子不稳定的话,肯定要么左手赶右手要么右手赶左手……钢琴中左手就是指挥啊,右手得听左手的拍子才行啊,只要左手的拍子是正确的三连音是不会造成很大困扰的啊……如果巴赫的平均律弹的很利索听力应该很不错了啊……我处理类似问题的方式都是只关注三连音落在强拍上的音,注意力都放到左手力求节拍稳定,然后右手在正确的节拍中跑动。其实三连音只要开始和结束两个地方是合着拍子的,中间具体的对位没必要太关注,只要不把三连音弹成一个八分音符+两个十六分音符就没有问题。
PS:幻想即兴曲只是举个例子,如果您不喜欢的话,我就用斯克里亚宾的Op.8之12举例好了~~~~~那个练习曲的技术难点跟这里是一样的。
我练琴从来不用节拍器,我老师说最好的节拍器是在心理面,所以,我学琴十几年,连半个节拍器也没有。
我小时候练习多对少的时候,一般都是先分开练三天,基本功强了,就开始合手练习了。拍子数在少的那只手,然后多的就像是装饰音一样,一个个装上去的感觉,慢慢的感觉二只手是各自独立的,别去想哪个音要嵌进哪个音里面去。要完全是分开的感觉,等练到一定的程度,就会一气呵成。
所谓无为而为,何必太在乎那个节奏呢,我重视的是乐感,音色,而不是那个死板的节奏,甚至当中停个半秒也算是个人风格了。将重心不要太集中在节奏上,你会突然发现,恩?竟然成了。我练琴就是这样子的,不晓得有谁和我一样呢?呵呵。。。
楼主,看你写了这么多,看来你是真的很用心地想把钢琴练好,我很感动(小时候不爱练到现在才苦练..后悔........)
大家都说了那么多.但是技术上的问题不是几个字就能概括的.你有老师,老师就会教你技巧的.但是技巧交给了你,还得靠你自己去琢磨.关于节奏这个问题,我不太赞同楼上的"按自己的感觉弹".楼主弹古典钢琴,应该尊重作曲家的意愿——不然,作曲家用那么多标记强调节奏,强调感情,都是干什么用的呢?
我以前也不爱用节拍器,但是受目前老师的教导开始用节拍器控制节奏.毕竟我不是古尔德那样的"人型节拍器"...........这样的天才也很少吧.......言归正传:在开始使用节拍器以后,最总体的节奏掌握比较得体,细节处把节拍器调慢,也可以讲音乐处理得更加细节化.虽然这样看来有点死板,听起来没有乐感,但rhythm是在将刻板的节奏熟悉的情况下,再加上个人感受而加上的.
两只手不同节奏的话,也只有把两只手都练熟以后配合起来的——技巧问题没有捷径的,别怨我!这是真话! 稍微能帮助的也只有开着节拍器,第一次专注于左手节拍,第二次专注与右手节拍——如此交叉练习.这样最终会水到渠成的!
钢琴在最先的处理上还真算是力气活(笑),祝楼主有所得!
其实要合在一起很简单。要诀就是,左手按照拍子弹,右手也按照同样的拍子来弹,那么其结果是双手100%的吻合到一块,都不需要刻意的去讲哪个音对哪个音。3对4,4对3尚且能对。那么4对5,您也想对么,11对12呢?。。所以最好的办法就是两只手视作独立的2只手,不要互相干扰,但拍子要准,然后肯定能合到一起了:)
PS:圣桑练习曲,你说的是他的op.52-6吧??这曲子不就是3对2么?你平均律都弹下来了,这曲子有什么困难么?我不清楚你卡在哪里,如果相信我,可以留下qq私下交流。
晕死~楼主你不在就算了~
本来打算直接和你交流的,回到正题:
你的情况不是什么难事,你是因为学弹这首曲子不久,加上弹的拍子有点难度,所以弹不好,其实这不只是你以前没练过的原因,还有就是你的手指依旧不太灵活造成的,你可以看看那些学琴很久的那些人,他们的手指都是相当灵活的。所以,你想练好这首钢琴曲就得先把你的手指练得灵活些,不然你学起来很辛苦的。