音乐与美术有什么关系?

音乐与美术作为艺术的两种不同形式，有着难以割舍的情缘。在音乐欣赏教学中适当的添加美术成分，大胆尝试，既挖掘了他们潜在的美术天分，又培养了他们欣赏音乐的积极性和兴趣。他们可以通过绘画，充分展开想象的翅膀，发掘他们的创造力，凭着他们对欣赏音乐的见解来表达他们的情感。具体的做法是学生在欣赏完一首乐曲后，给他们留出相对充裕的时间，让他们用手中的画笔将自己对音乐的理解和体会画在纸上，把抽象的音乐描述用有色有形的图画生动地描绘出来，如民乐合奏曲《春江花月夜》，利用一部分时间给学生讲解乐曲产生的背景以及乐曲的整体结构及乐曲十个小段落分别描述的情景，以及乐曲的结构等等，留下充足的时间让学生边欣赏边画。每欣赏完一段就给学生两三分钟的时间让他们按自己的想法画出想象中的画面，没有标准的答案，只有个性的发挥和创造。这样就调动了学生的积极性，他们这样就会聚精会神的听，然后便饶有兴趣的画，到乐曲终止时他们的作品也就完成了。将美术结合到音乐教学中来，在提高学生欣赏层次、培养学生欣赏的乐趣、发挥他们的创造力等方面有着事半功倍的效果。

一个是听觉艺术，一个是视觉艺术，表达方式差异很大了。音乐要讲求即兴效果，其演奏过程就是作品本身，一件音乐作品的好与坏在体验其过程中就能见分晓。比如唱歌或演奏乐器，现场的发挥十分重要，音乐是动态的，重视过程。而美术则不然，一件美术作品，没人去关心它的创作过程，如绘画作品，想怎么画，用什么样的技法都不是最重要的，重要的是其最后创作出来的作品。美术作品的魅力是给人以恒久的美。

都属于艺术类别啦，有时听音乐会给美术带来灵感。当我们在看一幅山水画时会突然会有一种音乐萦绕耳旁，这就是艺术的互通！