美术家在创作过程中的地位和作用

美术家是美术生产全过程的主宰，是美术作品的创作者。美术家的主体性首先体现他作为艺术的主宰在实际创作中的地位。

在创作过程中美术家说了算。他在全部的艺术思维中具有独立的，不受任何外界干扰的识别,判断，理解，分析，吸收批判和趋势的能力和自由。尊重美术家的主体性即是对美术家人格的维护。因此，对美术家来说，要保证自己的艺术主体性，首先要确立和保护自己在整个创作过程中不可替代和不可侵犯的艺术地位。

扩展资料：

美术家具备条件：

丰富的生活经验和对生活的敏锐而深刻的洞察力，是美术家必须具有的素质；

具备独特的审美感受能力、创造性的想象、丰富的情感、娴熟独到的美术表现技巧和空间想象力；

还得具有善良而极富社会责任人生态度，这样的美术家的作品，才会触动欣赏者的内心；

同时，美术家能用适当的材料，通过加工，以色彩，光影和造型来表现出自己思想。

地位肯定是主导，作用就不同了。我认为所创作的作品应该是深刻的，贴近生活的，展现的是你的人生观和价值观，并是你的对某事物的独特理解，最后用你的“手段”去表现出来，所以模仿、借鉴、为某种目的刻意去做出符号是肤浅的，不应归为艺术，手段可以相似，美术创作重在作者自身的素质。

艺术家是艺术生产过程的主宰者。艺术生产和艺术产品具有不可替代性。
总起来说，每一个时代的艺术家的每一个艺术作品的不可替代性是由该时代所由以产生的艺术家的独创性所决定的。同一个艺术家，时异、事异、心境异，因为创作的内容和艺术旨趣也必不同，他所创作的艺术作品也各自显出不可替代性和不可重复性的特色来。