七言诗如何用好韵

诗韵共有106个韵：平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵。律诗一般只用平声韵[6]，所以我们在这一节里只谈平声韵；至于仄声韵，留待下文讲古体诗时再行讨论。

在韵书里，平声分为上平声、下平声。平声字多，所以分为两卷，等于说平声上卷，平声下卷，没有别的意思。
上平声15韵：

一东二冬三江四支五微六鱼七虞八齐九佳十灰十一真十二文十三元十四寒十五删

下平声15韵：

一先二萧三肴四豪五歌六麻七阳八庚九青十蒸十一尤十二侵十三覃十三盐十五咸

东冬等字都只是韵的代表字，它们只表示韵母的种类。至于东冬这两个韵（以及其它相近似的韵）在读音上有甚么分别，现在我们不需要追究它。我们只须知道：它们在最初的时候可能是有区别的。后来混而为一了，但是古代诗人们依照韵书，在写律诗时还不能把它们混用。起初是限于功令，在科举应试的时候不能不遵守它；后来成为风气，平常写律诗的时候也遵守它了。在《红楼梦》里，有这样一段故事：林黛玉叫香菱写一首咏月的律诗，指定用寒韵。香菱正在挖心搜胆，耳不旁听，目不别视的时候，探春隔窗笑说道：“菱姑娘，你闲闲吧。”香菱怔怔答道：“闲字是十五删的，错了韵了。”这一段故事可以说明近体诗用韵的严格。

韵有宽有窄：字数多的叫宽韵，字数少的叫窄韵。宽韵如支韵、真韵、先韵、阳韵、庚韵、尤韵等，窄韵如江韵、佳韵、肴韵、覃韵、盐韵、咸韵等。窄韵的律诗是比较少见的。有些韵，如微韵、删韵、侵韵，字数虽不多，但是比较合用，诗人们也很喜欢它们。
任何诗歌都要求押韵，所不同者，是对押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。古人通常使用官方颁布的专门指导押韵的书，如《唐韵》、《广韵》、《礼部韵略》、《佩文诗韵》、《诗韵集成》、《诗韵合壁》等，以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，即世人所谓之“平水韵”。“平水韵”共分一百零六韵部，其中平声韵部分有三十韵部。三江韵、八更韵、七阳韵都是指平水韵里的韵部，第三是“江”部韵，以“江”字为第一个韵字，所以叫“三江韵”，第八是“更”部韵，以“更”字为第一个韵字，所以叫“八更韵”，其余的类推。 所谓押韵（也叫压韵、叶韵），就是把相同韵部的字放在规定的位置上。韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类。同一韵部内的字都为同韵字。 近体诗押韵有较严格的规定： 1、偶句押韵：律诗是二四六八句押韵，绝句是二四句押韵，无论律诗还是绝句，首句均可以押韵或不押韵。一般来说，五言诗首句不入韵为常见，七言诗首句入韵为常见。 2、只押平声韵：近体诗规定，只能押平声韵，这几乎是一条死规矩，事实上以近体诗的体例假如押仄声字会感到非常拗口，所以古人都能自觉遵守这一规则。 3、一韵到底，中间不能换韵。古诗（古风）允许中途换韵，但近体诗不允许这样。 同一个韵字在一首诗的韵脚里重复出现为重韵，此乃大忌。古人写诗多依官韵，“冬”与“东”之类的字，我们认为是同韵，但在官韵中被分别列入不同的韵部之中，如果在同一首诗中相押，即为出韵。 依照别人诗中所使用的韵字来押韵做诗叫唱和，又叫做“和韵”或“步韵”，主要有三种方式：1、次韵：又称步韵，即用原诗相同的韵字，且前后次序都必须相同，这是最常见的一种方式。2、用韵：即使用原诗中的韵字，但不必依照其次序。3、依韵：即用与原诗同一韵部的字，但不必用其原字

自隋代以来作诗填词作曲都依韵书限定的用韵标准，而不同时期所通用韵书也不尽同，经时代变迁不少也已佚失。南宋以后通行“平水韵”，清起改称《佩文诗韵》，共分一百零六个韵部，各部一般以该韵部的第一个字作为此韵部的名称。据《佩文诗韵》，“元”字是上平声第十三个韵部的第一字，故称“十三元”。“十四寒”、“十五删”同理。

押韵技巧方法
戒凑韵
俗亦称“挂韵脚”，谓所押之韵，与全句意义不相贯串，而勉强凑合也。如唐诗“黄河入海流”句，若易流字为浮字，便为凑韵。初学最易犯此，所当切戒。
戒落韵
落韵者，出韵之谓也。如一首诗中，通体全押一东韵，而一字忽押二冬韵。一东与二冬，虽古韵可通，然用诸古体诗则可，用诸今体诗，即为落韵。学者宜慎之。
戒重韵
一字两义而并押之，谓之重韵。如耳为五官之一，又为语助辞。干为干涉之义，又可作干戈解。一诗中两义同押，前人间亦有之，但初学终以不犯为是。
戒倒韵
倒韵者，将二字颠倒以就韵之谓也。如古诗“新书置后前”句，易前后为后前，即所谓倒韵也。然此二字于词义尚无碍，不妨倒用。若强山林树木等不可倒用之字而倒用之，便觉不通矣。
戒用哑韵
作诗当择声音响亮之韵押之，自然音调高超；若用哑韵，则非但词句不挺，即全诗亦因之萎弱矣。押韵之时，须择其呼声较响者押之，不特音调高超，即全句亦觉挺健，此韵之所以贵乎选也。

诗歌的一种。格律诗是指唐以后的古诗，分为绝句和律诗。篇式、句式有一定规格，音韵有一定规律，变化使用也要求遵守一定的规则。它是古老和传统的诗体，结构严谨，字数、行数、平仄或轻重音、用韵都有一定的限制。“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”不同的国家有不同的格律诗。如中国的近体诗(绝句、律诗)、西方的十四行诗、五行打油诗、四行诗、西班牙的八行诗、意大利的三行诗以及日本俳句等。
　　格律诗是在字数、韵脚、声调、对仗各方面都有许多讲究的诗。它规定诗有定句，句有定字，字讲平仄，严格压韵，而且律诗的中两联要对仗等。它是根据汉语一字一音，音讲声调的特点和诗歌对音乐美、形式美、精炼美的特殊要求而产生的，所以具有相当强的生命力而流转不息。
　　格律诗对声律的要求极为严格。声律包括压韵和平仄，其中又以平仄最重要，正如毛主席所说：“因律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗。”（《给陈毅同志的一封信》）
　　格律诗分为绝句和律诗，都分五言和七言，律诗还有排律。那种以为绝句就是律诗的分割的观点应该说是不正确的，绝句产生在律诗之前，绝句产生的时候格律诗还没有完全定型，故而还有不合律的古绝存在，如床前明月光。
　　格律诗的定字定句要求大家大体都知道，值得一提的是律诗的中间两联一定要对仗。韵脚方面格律诗多以平韵为主，起首一句可压韵也可不压韵，其他的单句尾字讲究平仄，一定要与韵脚的平仄相反。那么最难的，应该就是句中字的平仄问题了。
　　这里，我们简单地说一下格律诗的创作规则。关于格律诗的创作，王永义先生编了个歌谣，可供参考：
　　格律不难记，二四六分明。首句仄平仄，或为平仄平。
　　上下句要对，邻句粘即成。四字防孤平，末防三连同。
　　七绝重一遍，七律也就成。双末押平韵，单末多仄声。
　　七言去两字，五言不费功。起收式怎知？首句二末定。
　　大体意思是：近体诗的格律不难记住，每句第二四六字的平仄一定要符合。第一句的第二四六字应该是仄平仄，或者是平仄平。上句第二四六字的平仄与下句第二四六字的平仄要对立，邻句，就是第一联的末句和第二联的首句，第二四六字的平仄要相同。七言第四个字一定要防止出现孤平，它自己是平音而左邻右舍都是仄音就叫孤平，每句末三个字应防止全平或全仄。确定了绝句格律的步骤，再重复一遍就成了律诗的格律。律诗双句末一字都是平声，押一个韵，单句末一字多数是仄声。七言诗的格律去掉前面两个字，注意，此时第四字应为第二字，就成了五言诗的格律了。一首格律诗是平起还是仄起，是平收还是仄收，都要看第一句第二字和该句末一字。