步骤1:审题后,分析静物的结构
在开始画结构素描之前绘画者首先要审题,分析所要描绘的静物的基本造型结构。设计画室老师建议绘画者在时间允许的情况下可先在草稿纸上单个地勾画出各物体的基本造型,并进一步分析各物体造型的基本结构,这样可以帮助学生了解各物体造型结构的来龙去脉。
步骤2:确定基本构图,勾画形式构图
构图一般是我们强调的重点,在构图阶段学生也可在草稿纸上大体地勾画出几个形式的构图,比较哪个构图形式更能安排好题目中的内容,更能形成生动凝炼的画面。我们曾经反复的强调过在构图时要注意主次分明,将主体物安排在视觉中心位置,同时也要注意画面的均衡与呼应关系,另外从从视觉效应上来说,对象主要构成空间应大于次要空间。
步骤3:按照静物比例关系,勾画大体轮廓
在默画出大的几何形态的基础上,进一步画出各个形体的基本比例关系。当然比例因素并没有一定的固定程式,它随人视角的变化而变化,在结构素描绘画中要注意描绘同一视角的各种比例关系,要通过物体之间相互比较而形成大、小、方、圆等相互比例关系。另外在结构素描默画考试中考生最容易在相互比例关系中出现各种错误,比如火锅画得小,而鸡蛋画得大,碟子画得小,而苹果画得大,这是缺少尺度概念,缺少反复比较所造成的。准确地把握画中比例关系,是考生默画中解决造型能力的关键问题之一。
步骤4:注意结构关系,以免素描的静物单调
在我们取得了正确的比例关系之后,要进一步默画出物体的各种结构,这一步骤是结构素描中形体塑造的关键。默画物体结构时,要防止勾轮廓式的画结构框框,也不能光画看得见的结构关系。结构的交待要从整体出发,从透视解剖的角度出发,默画出各种结构面的转折与延续,要注意理解形体的穿插,防止单调和空洞,默画结构关系的方法是从整体体面人手,在大体面中找小体面,在小体面中再找局部体面。
步骤5:深入塑造形体,强调空间关系
结构素描静物默画,摆脱了明暗光影的影响,除去了明暗调子的描绘,它着重表现物象形体结构中各个部分之间的组合和运动规律,在深入塑造形体时要注重理性因素,强调理解,强调线条的准确性和表现性。在用结构素描默画的深人刻画阶段,处理物体的主体与空间关系,局部与整体关系时,理性思维占据了较大的比重,但同时也不要忽视了感性思维的作用,缺少了感性思维的深入刻画,容易造成画面僵硬,缺乏活力。要突出结构素描默画中线条严密,互相交错的节奏变化韵律。
步骤6:整理调整
当我们完成了深入细致的刻画之后,必须进行整体收拾这一过程,以求造型更准确,形体更厚实,画面的整体效果更统一、更概括、更生动。
先画石膏静物,画得好了以后可以连一些生活中的单体静物。接下来是石膏人像,然后是真人像。 是的。
素描,广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
素描简而言之就是单色画。却又不尽然,毕竟素描涵盖与牵连的东西太多,解决的问题也太多,素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校各专业都把它作为基础课,虽然各专业的侧重点不同,油画重体积、调子,国画重线条,版画、设计重结构等;但素描的共性是差不多的。同时,素描作为独立的艺术种类,自有其独特的艺术价值,当然,专门的素描艺术家并不多,大都是兼职者,如诸位大师们,他廖寥几笔的创作草稿就已经价值不菲,你根本不用分是基础性强的速写还是独立的艺术品。这些即便看似寥寥几笔的素描作品,其后面的功力也非常了得,有时随便一条起伏弯曲的线条,体现的却是艺术家对形体、结构、特征、节奏、韵味、艺术史的深刻理解与掌握。
看了大家的回答,我也想说两句。
我学画10年,在中专教学6年了。说实话,现在真不知道学绘画还有应该什么严格的步骤了。
有件事情,徐悲鸿的一个学生画石膏人像,先把纸用铅笔涂黑,然后用橡皮擦出石膏的亮部。徐先生见了后,亲自用橡皮把那张纸擦的干干净净,然后说,画画一定要按照步骤一步步来。以后大家都画的很规范。这批人成为现在美术界的梁柱。
看看我们现在的绘画学习吧,整个一个急功近利,为了考试,直接画头像。画不好就背,色彩也是背。还别说真有效果,你要是不背,就规矩地学,还真不一定能考的过人家背的啊。可是这些人到大学毕业了,还是不会画画。只会背。
楼主能问这样的问题,想必是想把绘画学好,可是,我觉得凡事要有目的性,如果你只是想学绘画,按部就班来学习是没错的。也没有时间限制,长远来看效果要好的多。
可是,如果是要考学的话,就不一定了,你想,你要学习文化课,只有很少的时间来学习绘画,如果你按照步骤,先画石膏几何体,画静物,画石膏五官,画石膏像,再临摹人像,写生人像。你想你的那点时间怎么能够?这还没算速写和色彩。有的学校加考设计。
最后我建议,如果考学,石膏几何体画一点就行,静物相对多画点(为了画好色彩静物),然后主攻人物头像。其余不用了。速写和色彩就不说了。
如果是自己单纯的学习,应该有老师指导。一般是石膏几何体——静物——石膏五官——石膏人像——真人头像临摹——人像写生。画完素描静物后可以穿插色彩静物同时训练。速写放在平时时间,每天都要画,多写生。
仅供参考,别丢鸡蛋
我是学美术的 听你这么说难道是自学吗~~
几何体是素描的基础中的基础 一定要学好 尤其是透视~
几何体画完了就画画 静物 就是瓶瓶罐罐 还有水果之类的 最好是 组合着画 期间在画画速写他对素描很有帮助
最后就是五官了 在画五官之前一定要对无关的结构掌握清楚 还有人体的结构比例也要掌握清楚 ~
如果你急于考试 那么就画完几何体后直接画五官 记得一定要画速写~~
步骤就这么多 如果时间很多的话最好把基础掌握好 还有就是 最好找个老师或到画室去学 因为那样老师可以在你学的过程中及时纠正你的错误~避免你走弯路 如果是初学者最好找老师 以免在初学阶段留下不好的习惯~
祝你成功~~
画完几何体,画陶瓷罐(磨砂,粗糙的),再加衬布,加水果,再加带釉的静物,比如普通的盘子,碗,酒罐,然后再加玻璃器皿。这就算告一段落。然后画五官,再画石膏结构,石膏头像,最后写生头像。
注意多临摹