求大师指点迷津。本人写的诗，词，重赏~

离别有感，生死无情。
我给你翻译一下吧，不要说什么这是你认为的意象，‘落红’一个词合起来才变成落花的吧。
说真的，这两首东西，我越看越像在说死人，很无语的耶。
如梦令
红白依旧人非
道是无情不是
红红更白白
别是相思泪至
忆否？
忆否？
人在四班昔日
红烛还在燃，家里就挂起了XXX，什么人都没有了，生死真是无情啊，大家都在哭，想起了过去的日子。
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木棉思
落地红花凤三月，
冲天白丝飘欲绝。
红白有情化泥护，
流光怎能抛同学？
在春光明媚时去祭祀，纸钱飘的满天都是（以春天的生承托出死），人死了遗志还在，嗯~判断死去的人是XXX。
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说真的，有点哭笑不得，极度的怀疑有没有常识，你看过什么人这么用词用字的吗？创新也请有个限度好不好。
诗词的格律代表着一个语种的音律之美，诗词的用词用字代表着这个语言文字所承载的文化内涵，诗词中的情感、志向，代表着诗人本身所具有的感情。当三者有机的结合就是诗出现的意义吧。就算不能体现音律之美，至少知道什么是可以用的，什么是不可以用的吧。或许你会说现代人没有这么多的顾忌，但是对于中国人，这两种颜色单用是什么意思，你会不知道吗？用白絮红花都比直接用红白来的好吧。难道现在都流行乱来吗？高手可以变成大手，大为天，只手遮天就是所谓的高手？都不知道随随便便用词的人心里到底在想什么，难道为了创新其它的东西都可以不考虑了吗？
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本来是一点也不想给你推荐什么书的，想想还是算了，有些东西是不用老师讲父母都会教的吧，现在的人写东西真的是想怎么写就怎么写，认为来个形似，内里也就是了。
那些诗词理论的书籍最好一本都不要多看了，你举的那些已经够多了，理论性的书籍，看一本吃透也就差不多了，看那么多百分之八十以上是重复的。
从《尔雅》看起然后到《说文解字》最后《咬文嚼字》，先看这些吧，诗词曲说白了在玩其音以外就是究其字了。连字都不了解，写什么诗都是假的，意境的朦胧不代表用字也要朦胧。
如果你愿意，推荐从《尚书》、《吕氏春秋》、《论语》、《诗品》、《文心雕龙》……都有这些方面的记载，说真的，不太推荐为学写诗而学写诗，诗是用来玩的，它体现的是写诗这个人的品质、修养、学识，说白了，一个人的品质、修养、学识才是真正的写诗的基础。
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顺便再举两个例子，“知否、知否、应是绿肥红瘦”“去年今日此门中， 人面桃花相映红。 人面不知何处去， 桃花依旧笑春风。”
第一个用字时，绿代叶子，红代海棠，读者轻易的就能明白作者词中所说的绿与红是什么，因为前面有“试问卷帘人，却道海棠依旧”这使得诗变得丰满，意思明了，还用在下面标注什么绿代表什么，红代表什么这样吗？如果需要，那就是这首诗本身还是交待不清楚事情。
在这方面日本流行小小说，也叫掌中小说，有个作者很有名的，一下子想不起来是谁，用两三句话交待一个故事，具有悬念，又不失完整性，推荐可以看看，这对提升文章的完整性、合理性应该会有帮助。
第二个例子，跟你想表达的意思应该是一样的，但是一句“人面桃花相映红”牢牢的把作者的回忆与感情系在了一起，这不是单纯的景物描写可以达到的效果，为什么有些时候写的诗会显得飘忽，不是景物描写写的不够详细，而是人的感情根本没个着落，让人觉得只有景物，而根本没有对人的记忆。景物跟人没有交流。飞絮飞、红花落跟人有什么关系？没有关系那人就只是在欣赏景物而已，后面的人像强牵进来的。
如果只是想写自己对母校的怀念不舍，单写景物也可以（徐志摩《再别康桥》）。
‘永’字八法听说过吗？诗也算写文章的永字八法吧（因为永字里面含有中华文字的所有基本要素，所以要看一个人写字的基本功时，有些人喜欢让人写‘永’这个字）。

首先，如梦令这个，你最好参照一下词谱格律，平仄和韵脚的位置都需要调整。其次，木棉思用的是仄声韵，排除了格律诗的可能，所以木棉思这首诗可以不去考虑平仄问题。从词句上看，红白有情化泥护，红是花可以化泥，那白的应该是果实中的白絮吧，这个东西也化泥的话有些牵强，因为二句说白丝飘欲绝，既然是飘，那风一吹就远了，怎么个化泥护？

红白依旧人已非 别时相思泪至 同学因该改为同窗有点诗意
文学不太好，参考下

写东西，重在表达心中的感觉，一味的在乎形式，就会失了感动人心的东西。 莫名的感觉在硬凑字啊、、、诗词的话 意境还蛮重要的吧 说实话写的

如果是想写古体诗的话 建议流光怎能抛同学？的同学改一下吧 好像古汉语没有同学这个词的...