胶州秧歌都有什么风格特征

胶州秧歌是不上跷的纯秧歌会，与高跷秧歌大体一致。胶州秧歌有其独特的角色结构和表演形式。一共有十余个人物，除了文凡、吴凡、渔夫、樵夫，其他都是双份的（头陀，二弟两个，锣鼓四个）。整个演出分“堆山子”、“走场”、“别篱笆”、“逗场”和“演唱”五部分。

胶州秧歌是一种戏曲，不是一种简单的歌舞艺术形式和范畴。它有剧本，道具，曲牌，演员和职业。这是一种活泼的音乐剧。这种形式多样、文化内涵丰富的地方戏曲不能形成在一个人口不足100户的偏僻村落里，而应该是围绕胶州海洋文化。

从其曲牌、行当等艺术因素分析，胶州秧歌的形成是经历了一个比较漫长的过程，这与南宋以来杂剧和曲牌唱法有关。根据胶州秧歌的曲牌、角色、表演形式和地域文化特点，推测胶州秧歌与元杂剧有着密切的关系，其起源时间至少应在宋元末。

扩展资料：

1860年后，在胶州秧歌的基础上，创立了秧歌小戏，1957年，胶州秧歌进京演出，博得好评。之后，全国150个文艺团体先后来胶州市学习胶州秧歌，北京民族舞蹈学院还将胶州秧歌列为必修课程。1991年的“中国首届秧歌大赛”中，胶州秧歌获优秀奖。

胶州秧歌音乐的调式特点，是以民族调式徵调式为主以商羽调式为辅的交叉调式的运用出现。同时，打击乐演奏是胶州秧歌音乐的又一特色。胶州秧歌的击乐演奏除了舞蹈部分的开场锣鼓和掂仓扭子外，还有一个包括四个扭子的秧歌牌子。

参考资料来源：百度百科-胶州秧歌

参考资料来源：百度百科-地秧歌

胶州秧歌同其它民间舞蹈一样，有其自身的风格特点。它是以明快、舒展、富于韧劲的舞姿和细腻、泼辣的情感以及流动中特有的“三道弯”体态，赢得了人们的赞誉和欣赏。我认为胶州秧歌的要领主要突出一个“扭”字上民间表演者踩着锣鼓点，扭的袅袅娜娜、三弯九曲，当地人称为“扭断腰”或“三道弯”。
胶州秧歌是流传在鲁南胶县一带的民间广场歌舞，当地人称为“跑秧歌”。胶州秧歌以前表现时踩矮跷，后弃之。舞蹈中女性的动作最有特色。既有山东女性大气爽朗的气质,又热情泼辣而不失北方女性的妩媚。道具以扇子、手绢为主。注重碾、拧、伸、韧、扭。动作强调个性强，讲究“快发力、慢延伸”形态上追求“三道弯”。

胶州秧歌同其它民间舞蹈一样，有其自身的风格特点。它是以明快、舒展、富于韧劲的舞姿和细腻、泼辣的情感以及流动中特有的“三道弯”体态，赢得了人们的赞誉和欣赏。我认为胶州秧歌的要领主要突出一个“扭”字上民间表演者踩着锣鼓点，扭的袅袅娜娜、三弯九曲，当地人称为“扭断腰”或“三道弯”。

胶州秧歌的风格以明快、舒展、富于韧劲的舞姿和细腻、泼辣的情感以及流动中特有的“三道弯”体态，赢得了人们的赞誉和欣赏。

演出习俗

胶州秧歌是广场艺术，都在村落的空地演出。每到一地的习俗为迎秧歌、拜庙、拜爷、演出、领赏，演出分早、中、晚三场。

解放后，这种演出习俗也随之消失。1860年后，在胶州秧歌的基础上，创立了秧歌小戏，1957年，胶州秧歌进京演出，博得好评。

扩展资料。

胶州秧歌又称地秧歌、跑秧歌，当地民间称扭断腰、三道弯，是山东省的传统民俗舞蹈之一，属于三大秧歌之一。

胶州秧歌有230多年的历史，清代胶州包烟屯赵姓、马姓两家于1764年逃荒关东，沿途乞讨卖唱，逐渐形成一种边舞边唱的形式。返回故乡后，多年相传改进，到1863年成型，舞蹈、唱腔、伴奏均有一定形式。