视唱练耳包括视唱和练耳两部分。练耳又包括听觉分析和听写两个方面,它们之间是互相配合,互相补充,紧密相连不可分割的有机整体。
一、视唱部分
(一)音准
1、音准就是要准确地掌握各种音程关系,能够将一音到另一音准确地连接起来,对音准的要求毎时每刻都应十分注意,要唱冲启历准音,首先脑子必须对毎个音应有一旁橘个音髙概念,这样唱时才能在你的大脑支配下唱准毎一个音。要先想音高再去唱,脑子走在嘴的前面。
2、视唱如有大跳,变音,fa si等音要重点练习,因为这几方面是视唱音准的难点。如这几方面能唱准,视唱的音准应该基本没有问题。
(二)节奏
1、节奏是组织起散搜来的长短关系,在节奏的训练中要重视击拍,养成边视唱边用指挥图式划拍的良好习惯,以起到指挥视唱和组织节奏的作用,并应特别重视节拍的强弱感,防止用脚打拍。
2、在进行视唱前,应将每部分的节奏型先单独练习,再对比练习,最后综合联系。
3、在练习节奏时,要从开始就培养学生对各种节奏型具有整体感,应把每一种节奏型看作是音符在时值上组合的整体,而不是音符的连接。要善于启发学生抓住不同节奏型所产生的不同的节奏感。
二、练耳部分
(一)听觉分析听觉分析主要包括单音、音组、和弦的模唱,节奏模仿(手敲口念),曲调记忆模唱(固定音髙或哼唱模仿)。以考查学生对音高、节拍、节奏、调式等综合模仿记忆能力。训练的过程中要本着由易到难、由短到长、由简单到复杂的原则。
(二)听写
听写主要包括听写单音、旋律音程、和声音程、和弦、和弦连接、节奏、旋律等。
1、听写单音听辨单音时,要建立固定音感,牢牢记住标准音,然后用标准音与需要听记的音比较,确定其与标准音之间的音程关系,反映在谱上用全音符记写。
2、旋律音程
听写旋律音程时要借助含自然音程的熟悉歌曲,并且最好是歌曲的开头或髙潮部分,毎个音程关系要在脑子里打下烙印。
3、听写和弦
听和弦主要听音响效果和性质,大三明亮、小三暗淡、增三扩张、减三收缩,但更主要的是听性质,听性质也可以借助熟悉的歌曲。
4、和弦连接
和弦连接应先听低音,然后听和弦的性质,最后根据和弦的性质写音,听和弦连接要与调式音级级数联系起来。
手头要有键盘乐器,会弹121314151617就行先跟着唱出来,再弹1唱2检验一下唱的准不准,长此以往就会对音的距离有个初步的感觉,再学点简单的乐理知识知道那个到那个是几度,还有就是找一些你会唱的歌的乐谱,像唱歌似的把音名唱出来,经常练习累计时间达到300小时就小有成就了 。此法为练耳旋律部分,复杂点的其实是以此为基础的音程,和弦在此略。 试唱部分练习:跟练耳密不可分,还是建议用琴带着,烂此弹到哪唱到哪,学习器乐的同学应该不费事对于那些不学器乐的或者使用简谱的学生我建议用图谱的方式学习五线谱,首先确定下加一线一线二线三线四五线分别为音符135724这叫坐标定位,其他的间别叫成下加一间什么的每个间都把它跟相邻的线联系着叫,如五线上(不是五线是五线的上面),一线下好理解吧。头脑中要有五线谱图像,大多的音乐都是平滑或饥轿迅小跳跃的如出现6545571..。6是六线脑中要有这样的图谱进行;六线,下,下,上,平,隔,上。明帆好白吗?不明白的话就此打住,明白的话下回再续
首先,你必须熟悉五线谱!巩固和强化乐理知识!做到识谱熟练!--简为“视”阶段。一般学器乐的学生识谱能力会比较好!
“唱”为第二阶段,期间最看重的是音销笑准(音符的高低)节奏(休止符号 音的长短的气息控制-涉及到声乐的基础学习 学会自己给乐段标换气等)...前2项熟练后需注意视唱小段作品的一些记号-情绪记号 缓急记号 强弱记号 等 实在不行的话先请老师范唱-你在跟唱 建议不要去看或者把五线谱翻成简谱 五线谱为第一识谱对象最佳。
“视”和“唱”能很好的培养的你的音准、音色、节奏感、音乐作品积累、民族乐段和西洋大小调的识别能力。这也是很好消斗或演唱1首歌曲和演奏1段小品的先决条件。
再简单说下,“练耳”一般是分析一段的作品的“节奏感”和乐曲的强弱规律和音高--来辨别作品的拍号(几拍子的作品)培养单音 双音 音程拿伍 和旋 旋律等音高的综合辨别能力。
音乐教育专业的很多都会使型搜陵用练耳软件不停的练习的,不断的进行练耳肯定是提高水平的基本条件,可以用Earmaster软件:点击下载 下载后按提示进行安装,安装后即可进行练耳操作了。操作也是很简单的,每天坚持进行练习,卜戚水平提高是必漏缓然的。
需中好悔要一架音袜谈准非常准的钢琴,一老师来弹奏单音,学生模唱,二老师弹奏一卖正段节奏,学生要打出来节拍,三老师弹奏一段旋律,学生要模唱出来,多听多练,尤其是跑调的学生