川久保玲的设计理念是什么?

 川久保玲的设计独创风格十分前卫，融合东西方的概念，被服装界誉为“另类设计师”。她的设计正如其名，独立、自我主张，只要我喜欢，有什么不可以。她将日本典雅沉静的传统、立体几何模式、不对称重叠式创新剪裁，加上利落的线条与沉郁的色调，与创意结合，呈现很意识形态的美感川久保玲，是一个特殊的例外。

川久保玲的设计融合东西方的概念，将日本典雅沉静的传统、立体几何模式、不对称重叠式创新剪裁，加上俐落的线条与沉郁的色调，与创意结合，呈现很意识形态的美感。

在川久保玲眼中，人的本质就是惧怕改变，除了在商业上向受众有所妥协外（如副线品牌，如PLAY），Comme des Garcons对她来说，就是挥洒个人理念的舞台，完全不需要理会一切看法与质疑。

扩展资料：

川久保玲的设计发展介绍：

1969年独当一面成为服装设计师，并在1973 年时正式成立公司「Comme des Garons」（法语意为像男孩一样），她以不对称、破坏、怪异服装等元素席卷人们的眼球，其与山本耀司俩人对于“传统”的女性为取悦男性来穿衣打扮这一观点十分抵触。

1981年，川久保玲在巴黎呈现了她的第一个系列设计，在国际上引起史无前例的品评与抗议热潮。次年，川久保玲延续设计理念，她手下布糜再次因为破败基因而重生，千疮百孔地笼罩在一片深黑之下，天桥上的模特衣衫褴褛，头发蓬乱，这场被称为“Destory”的秀场依旧惊人，甚至被理解为“来自广岛的报复”。

1997 年发表春夏系列 ''Body Meets Dress, Dress Meets Body'' 的发布可以说是川久保玲除1981年的“黑色革命”展后最成功的一次系列了，她将肿块塞入衣服内，强调衣服也是身体的一部分，想来当然有许多模特与设计师依然非常不解，店家甚至还私自将肿块拆除才拿去贩卖，令川久保玲极度不悦。她厌恶女性将身体曲线显露出来，强调女性不该靠身体来吸引异性，靠的应该是内心。

2008年那次是为了庆祝Louis Vuitton登陆东京20周年而设立的3个月的POP-UP，期间发售了她为Louis Vuitton设计的6款限量手袋。维持了川久保玲前卫与另类的意识形态，川久保玲说：“在设计它们时，我保留了Louis Vuitton的传统概念,但形状皆有些微改变，例如多重的把手的设计，希望藉此能开启Louis Vuitton的新风貌。”

2014年就是大家十分熟悉的了，LV“经典与经典颠覆者：致敬Monogram”的项目，这款川久保玲致敬的手袋，以独特个性的破洞设计重现了我们熟悉的monogram花纹，经典同时又独树一帜。

参考资料来源：百度百科-川久保玲

　　川久保玲善于使用低彩度的布料来构成特殊的服饰，其中有许多是单件同一色调的设计，特别地，黑色可说是川久保玲的代表颜色。川久保玲习惯穿一身黑，留一头不对称的黑色齐肩短发。说：“黑色是舒服的、力量的和富于表情的。我总是对拥有黑色感到很舒服。”“我致力于黑色的三个影子。”一次她做了一件朱红的服装，并解释“黑色是红的。”
　　川久保玲的设计独创风格十分前卫，融合东西方的概念，被服装界誉为“另类设计师”。她的设计正如其名，独立、自我主张——只要我喜欢，有什麼不可以。她将日本典雅沉静的传统、立体几何模式、不对称重叠式创新剪裁，加上利落的线条与沉郁的色调，与创意结合，呈现很意识形态的美感川久保玲，是一个特殊的例外：她既没有出去学别人的模式，也没有经过正统的训练，但在东京的本土上，她做出的又绝不是纯民族的东西。

川久保玲，这位在法国发展的日本女设计师，以“Comme des Garcons”直接了当地说出她理解的流行与设计概念。独创一格的前卫形象，融合着东西方的概念，是川久保玲被誉为“另类设计师”的原因。

独立、自我主张——只要我喜欢，有什麼不可以 这就是大家深爱的川久保玲