分析<黄河大合唱>八大乐章

　　《黄河大合唱》是冼星海最重要的和影响最大的一部代表作。作于1939年3月,并于1941年在苏联重新整理加工。这部作品由诗人光未然作词,以黄河为背景,热情歌颂中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚强不屈的斗争精神，痛诉侵略者的残暴和人民遭受的深重灾难，广阔地展现了抗日战争的壮丽图景，并向全中国全世界发出了民族解放的战斗警号，从而塑造起中华民族巨人般的英雄形象。
　　《黄河大合唱》写成于抗日战争时期，1938年秋冬，作者随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概。
　　全曲由《序曲》（乐队）、《黄河船夫曲》（合唱）、《黄河颂》（男声独唱）、《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵）、《黄水谣》(女声合唱)、《河边对口曲》（对唱、合唱）、《黄河怨》（女声独唱）、《保卫黄河》(齐唱、轮唱)和《怒吼吧！黄河》(合唱)等9个乐章组成。各个乐章都有相对的独立性,相互之间在表现内容、演唱形式和音乐形象等方面构成鲜明的对比。同时，全曲又由表现中华民族解放斗争的基本主题紧密地联系在一起，几个基本音调始终贯串于整个大合唱，在音乐布局上以《序曲》呈示基本主题、首尾合唱呼应、中间各乐章交替发展和末乐章的总结概括，以及每乐章之前的朗诵为先导等，使整个作品又具有高度的统一性。音乐语言明快简练、通俗易解和具有鲜明的民族风格,合唱手法丰富多采和乐队的交响性发挥,全曲的宏伟规模和所表现出的英雄气概，构成了这部作品具有独创性的艺术特色。《黄河大合唱》凝聚着冼星海的卓越才华和杰出创造性，被认为是一部反映中华民族解放运动的音乐史诗。
　　第一乐章是《黄河船夫曲》，乐章一开始就采用了大号和大鼓两种乐器，节奏紧促，使人因为音乐的存在，一下子为之振奋。紧接着是男声朗诵，一下把人思想带到黄河边，听众的心绪突然有得释放，原本积蓄的激情一下爆发在黄河边。随后采用的的男女声混合唱的方式，使人一下联想到黄河边气势磅礴的浪涛。在经过短暂的激烈后，乐曲节奏逐渐趋于平缓。我觉得之前急促的乐章在于反映船夫们与风浪搏斗的动人场面和激烈情景，同时后面的平缓乐章也表现了他们对生活的乐观情绪，他们可以在艰辛的劳作之后感受到生活的宁静。

　　第四乐章依然一开始是男声朗诵，交代了本乐章的主题——河北民众痛苦的呻吟。在小提琴的协奏下，乐章渐渐铺开，二部女声合唱也渐渐开始了。她们的演唱速度很慢，就象在诉说着心中的痛苦。紧接着，在短促的一阵敲鼓后，有男生合唱混入。这一乐章中，以女生二部合唱为主，在于揭露、控诉了日本侵略者入侵华北以来所犯下的滔天罪行，诉说民众生活中的苦恨。

　　在男声朗诵后，作品自然引入到第五乐章《河边对口曲》，同时也交代本乐章的主题。第五乐章比较有特色，曲调吸取山西民歌的音调写成，，乐器也是采用了民间常见的鼓、锤，好象还有木鱼的声音。使乐曲变得通俗，其实也符合本乐章的主题——通过两位流亡在黄河边上的老乡互抒胸臆，反映了千百万人民在日寇铁蹄下的悲惨遭遇。两位流亡的曲调速度由慢到快，乐章末尾又是结合急促的男声，使整个乐章的主题变得更加鲜明。

　　第七乐章《保卫黄河》是这部大型声乐作品的主题歌，在中学的时候我就学过这首歌，是抗日军民广为传唱的一首歌曲。乐章一开始，便是短促有力的号声和朗诵，随后是合唱。在节奏短促有力号声中，合唱的力量更加突出。全曲成功地运用了进行曲体裁和卡农手法，以铿锵的节奏，振奋人心的旋律，刚毅、自信、充满力量的感情，形象地刻画了中国人民为保卫黄河、 保卫祖国的决心。
　　��最后一个乐章《怒吼吧，黄河》是大合唱的终曲，乐曲一开始给人一种安静，逐渐就变得激昂，二者形成鲜明的对比。整个乐章主要通过，时而激昂，时而平和的对比反差，以号角性、战斗性的音调，运用了提琴，号，大鼓，以及男女合唱，把乐曲推向高潮通过，塑造了黄河在怒吼、人民在抗争的艺术形象，显示出了整个中华民族的觉醒和巨大力量，召唤着全国人民为抗日战争的胜利而战斗！

　　《黄河大合唱》整部作品在各个乐章之间主要通过男声朗诵进行过过渡，主要运用了提琴，大鼓，号等乐器，采取男声、女声独唱，合唱等多种形式表达了中华民族在危急关头，人民奋起抗争的思想。