水粉的特质就是粉气、覆盖力强!
基本颜料颜色:柠檬黄、淡黄、中黄、赭石、褐、白色、土黄、桔黄、桔红、大红、玫瑰红、深红、淡绿、橄榄绿、中绿、翠绿、群青、天蓝、钴蓝、普蓝、紫罗兰、紫、灰、黑
想要立体,就要观察它的黑白灰关系,一个物体有亮的地方、有暗的地方、中间需要过渡。初级的时候就是画景物,多临摹,对于初级者来说临摹有很大的好处!
色彩有个色环,色环中对应的颜色是互补色,一个物体有自己的固有色,但是他的暗面肯定能找出它本身固有色的补色来...
多锻炼自己的眼睛,看一样东西要看出好多种颜色,应该说什么颜色都在其中,要锻炼自己的眼睛和分析能力
老师是画了多少年的了,这不能比...但是画画的时候一定要动脑子!不动脑子画不好~~~
水粉里面经常用白,但是不要过量,因为过量了画面很粉气!黑色很少用!我老师教过我,说画面粉气有一个办法,但是我没有机会实践过...画面很粉气,干了之后,用鸡蛋清均匀涂上,等画面干了之后就会颜色鲜艳许多了!!你可以试一试哦~~~~~呵呵!!多临摹、多动脑哦~~~~不要着急,我以前也是这样的~~~~
我刚学水粉时也是你这样子,画什么都不像像粘上取的。颜料也很薄。但是画得多了,看得多了。慢慢就了解了方法。找些好的作品细心临摹揣摩他的画法。吸取你认为好的地方(那都是前人的经验)
水粉颜料准备十几种就够了,例如,白、柠檬黄、中黄、橘黄、土黄、橘红、大红、玫瑰红、深红、土红、赭石、褐色、青莲、淡绿、翠绿、中绿、墨绿、天蓝或湖蓝、深蓝或群青、普兰、紫罗兰等,调色时最好不要用黑色那样颜色会脏。
初学还是以静物为主,空间感和立体感可以通过颜色、色的厚薄、纯色和灰色区分,靠前一点的颜料厚一些、纯度高一些刻画细一些,(其它反之)这只是我的一些想法和经验希望可以帮到你。祝你成功!
1白粉是最常见的水粉颜料~~如果要颜色漂亮~~可以大胆的尝试对比色‘
比如黄色和紫色‘红色和绿色‘‘可是要注意量~~我画过一幅画受光用黄色‘投影用兰色‘‘效果很好
2立体感是要素描关系很好‘不要怕跳~该深就深下去~受光该亮就亮~现阶段不要过份追求像‘‘写实~色彩有时候是很主观的‘~不信你可以看你们老师的画很多暗部和固有色是有很大差别的
3初学者可以先从素描入手~因为素描是一切画的基础~如果素描太差~那色彩是不会达到一定水平的‘如果你是问色彩最开始画什么比较好‘建议你摆的静物颜色一定要拉开距离且形态简单
最后就是高考色彩你一定要鲜亮~因为那时这样你才能跳出来
分析光源色~环境色~还有反光等等~千万不要看到什么就画什么~那样你永远都比不过照相机~从薄到厚的画法也很值得学习‘因为那样你修改的空间就相对大一些‘~还有‘一开始最好不要用紫罗兰~黑色~因为那两种颜色容易翻起来‘盖也盖不住~还有就是你的素描一定到多临摹多想‘那样自然你的色彩就有立体感了‘~
总之画画不仅仅是感性的东西‘有很多理性在里面‘希望你能好好加油~努力~总结出总总经验~~以后好好和你交流
八年前我初学水粉的时候,也遇到了和你一样的问题.当然我是通过长时间的练习才把这些问题都一一解决的.
现在我是这样教我的学生的,画水粉和素描一样,从简单的单色水粉开始练习.因为单色水粉就是用水粉颜色画素描,对于刚刚从素描转到水粉的学生来说,这是一个非常重要的衔接阶段.利用这个阶段,熟悉水粉工具和素描工具的不同,还有水粉颜色的特性.
我的教学方法是,水粉初学者,最初画色彩时,因为把握不准,所以尽量的先用薄颜色去画,由薄到厚.看到一组静物,趁着对这组静物的新鲜感,马上用薄颜色抓住总体的色彩感觉.然后再用厚一点的颜色去塑造.水粉画的原则是亮部厚而暗部薄,这样水粉画在画面上就有了最初的层次感觉.
其实颜色发灰的主要原因是调和的颜色太多,或者在一个地方反复的用厚颜色去修改.
还有,静物的体积感塑造不起来,是素描的问题,因为素描没有掌握好,所以体积感就不结实,感觉画面平而松散.
在表现水果的时候,尽量的不要灰部和暗部添加太多的重颜色,水果的因为含有大量的水分,所以颜色的饱和度和纯度一定要比其他表面粗糙的东西高.
道理就是这些,要画好水粉画,还是要靠自己坚持不懈的努力,多多的练习,多多的临摹,水平自然就会慢慢地提高了,所以说,画画不要着急,只要坚持去做,就一定会有应该得到的收获.
哇,你也射手座的!那告诉你绝招,仔细听着哦:画色彩第一要抓住明暗关系,也就是明,灰,暗,三个面,这是使画面有立体感的基础哦!然后把眼睛打成散光去看每个小地方的色彩,切记要边看边找关系。最后重要的是分析!去分析环境色,分析每个物体的反光与折射,还有就是要背色谱啦!加油哦!多看看色彩书和别人的画!……