上台演出前，如何克服紧张情绪？

这个时候你需要多练习，并且要多做一些深呼吸，好好的调节自己的心情。

我唯一一次表演就是年会的时候和同事在全公司的人面前跳舞，要知道我是那种内向到极点的人，平常在人面前说话都觉得很自卑。不过当时那段舞蹈，我们已经练习了几个月了，真的是很熟练。所以我心里也有信心了一些。我感觉对演出的熟练程度真的能够决定你上台之前的紧张程度。你在上台前可以回忆一下大概的说辞或者动作。

如果已经很熟练了，那么你就多调节自己的心理。比如跟别人说说话，活跃活跃气氛。你还可以多做一些深呼吸，调节一下自己的心跳。你也要做好失败的准备，跟自己说，哪怕失败了，也就是丢个脸而已，不打紧。其实如果你和我一样戴眼镜的话，可以把眼镜给摘了去表演，这样也能让自己不那么紧张。

上台演出前，难免会紧张，心跳加快，这个时候最好的方法是做深呼吸动作，因为时间紧迫，没有别的更方便的减压方法，只能自己给自己鼓气加油，让自己的心态放的平缓一些，这样更能让自己有更好的状态表演，也许会超常发挥哦，得到意外精彩的收获。

我们在校园中举办过一次歌颂长征为主题的节目演出，我比较内向，一直没有机会参加集体活动，这次舍友共同参加，有了这次机会很是开心。第一次参加，台下那么多的同学，使我很是紧张，感觉手心一直都在冒汗，后来不断的鼓励自己，真正的演出让我深深投入进去，演出完毕让我感到原来这个也不是很难，我也可以做的很好。

有了这次经验，让我体会到了台上一分钟，台下十年功的真理。只要我们能够有充足的准备，对自己充满信心，一切都不是想象中的那么困难，要勇敢的向前冲。

很多琴童平时在家练琴时弹的非常流畅，可一上台比赛或演出，就会发挥失常，这是为什么呢？

自我表现欲过强

有的人开始演奏后，一直想的都是表现出最好的水平，一定要弹的很完美。这样一来，情绪就会过于激动和兴奋，容易造成丢因落段，有时还抢拍子，更甚者会出现想不起后面该怎么弹，进而中断弹奏的情况。

因此，上台前一定要调整好自己的心理状态，既要有热情，也要保持一定的稳重感，把精力主要放在演奏的音乐上。

重点难点没有攻破

容易出现错音或者不流畅的地方，都在乐曲的难点上。鉴于此，要逐小节、逐句、逐段地背谱，加强手、眼、耳、脚、脑的记忆，真正做到头脑中能出现乐谱的再现，用眼看谱记忆，用手不出声地在琴上弹奏记忆，用录音设备记下自己所弹奏的乐曲，查找不熟、停顿、速度变快变慢、连接不好、弹错音的地方，仔细推敲乐曲的细节，包括分句、气口、速度、力度和表情记号。慢练、分手练、合手练，将全曲的速度放慢到能完成好难点的地方为标准，在此基础上再逐渐提速。

选曲不合适

这种情况多是选曲过大所致。选曲非常重要，老师一定要为学生量体裁衣。如果曲目太小、技术简单，不能发挥演奏者的水平;但如果单曲目太大，技术程度远远超出其现有水平，如果在考试/演奏前就很勉强，那么考试/演奏时肯定完成不了。因此，上台表演或考试比赛时一定要选择自己能够驾驭且能发挥其所长的乐曲。

除此之外，著名钢琴家郎朗也有实用的小建议分享给大家哦！

1、注意气息

弹琴不只是手的动作，也是需要呼吸的，就像唱歌一样。在舞台上，千万不要憋气，一定要懂得呼

2、补充能量

上台前可以吃一些草莓、巧克力或者小睡一会儿，让自己既能放松，又能补充能量。

3、调整心态

上台前不要想太多，只要想着把自己心里最自然的东西表达出来就可以了。

4、多看谱子

演出前多看会儿谱子，把自己的大脑当成印刷机一样，把谱子牢牢记住。这样，演奏时，就更能弹出自己和曲作者的感觉。

可以说，考试/上台演奏是学习乐曲的最后检阅阶段，演奏者突破种种难点，终于走上舞台。此时，应该全身心地投入到音乐中去，向考官（听众）倾诉自己的心声，与之交流和共鸣，这应该是强调演奏效果的基本要求

详见视频回答

14、如何克服上台的恐惧感？