现在的画家和文艺复兴时期的大师最大的区别在哪里？

画家这一职业在不少人眼里都是艺术家的角色，在他们的笔下可以画出栩栩如生的景象，画出天马行空的想象。几个世纪前的画家还需要靠卖画作来填补自己的温饱。而到了现在各种画展，艺术展，摄影展的开办，使得画家这一职业的商业性更浓，而他们的画作一副大作，也通常能卖出较高的价格。如果拿现在的画家和文艺复兴时期的大师相比，其实两者并没有可比性。毕竟文艺复兴时期的大师是一个时代文化的开创者和引领者，而现在的画家大多没有一个意境上的突破，都是沿用以前的技术和派别，在画画的艺术领域中呈现出一个瓶颈的态势。从商业角度来讲，现在的画家的画作普遍更注重商业性，而文艺复兴时期的大师更注重自己思想内涵的提升。虽然像梵高，莫奈这样的画家，包括达芬奇这样的艺术家也都会为富家的小姐去作画来谋求生存，但是更多的是愿意平心静气，沉心潜入在画作当中。在绘画的色彩搭配，形态结构，人物比例等等方面有自己的观点和突破。

而现在的商业性更浓，画家更多的会因为顾客的需求而改变自己所坚持的绘画特点，目前市场上比较大热的绘画作品通常有山水画和一些写实画，一些小众的绘画流派不再流行，所以追随者和效仿者也逐渐减少。

其次，从绘画的内容上来说，文艺复兴的大师因为是时代的开创者。他们的绘画作品和态度更能表现出人文主义色彩和当时时代背景特点。而相比于正处于和平时期的现代画家，能入华的素材较少，多为岁月静好的景物类。在绘画特点，颜色搭配包括创新，创意上没有较大的突破。大多是沿用前人的绘画技巧，模仿前人的绘画特点，将其发扬光大。而对于开创新流派努力减少。

区别在于个性。现在画家虽多但能有独树一帜风格的却很少，而文艺复兴时期的梵高、达芬奇等画家，都有很明显的个性特征。

画面内容吧，现在的一些画家更注重的是名利财气，商业气息较重，而文艺复兴时期的画家更注重的是画面内容，一些画画手法、表达方式。

我觉得区别在于作品里面感情的表达，大师更加的浓郁，现在的比较肤浅。