你完全错了,一定要通过音乐来记忆手指和指板的音符,就像小提琴那样永远不可能靠死记硬背,要靠听觉来记忆,比如一段快速的优美旋律的华彩,必须是那些音符在脑子里面已经非常快速和清晰,然后去通过灵活的手指把脑子里面的音乐弹奏出来,学习音乐一定是从里到外的,通过音阶训练可以提高弹奏技巧和熟悉指板的音位,通过华彩快速的优美旋律练习,可以培养乐感和掌握吉他指板音符的位置。。。。。。。。。。吉他大师塞戈维亚专门为吉他写了24个大小调音阶的训练,是吉他技巧最好的基本功训练。。对于初学者来讲可能有些困难,但随着学习音乐的深入,你会发现非常容易和简单。。。。。对于初学者来讲,首先就是要把各个调子的音阶训练好,在这个基础上再去学习半音阶的训练就会很容易了解半音阶了。。。。。音阶的训练,训练左手对各个把位的手型的适应性和起落按弦以及换把的灵活性训练,左手要自然摆放,左手大拇指一般放在琴颈的中间部位,但随着高低音的快速转换也要相应的调整,一般弹奏高音弦的时候手指和琴弦要有一定的角度,弹奏低音弦的时候,手指要和琴弦基本垂直,同时也要注意手腕也要相应调整配合手指按弦。左手小指按不到的原因是手指缺乏独立性和伸展性,希望你加强手指弹性,独立性和灵活性的练习,适当的提高手指的扩张和伸展性,相信一定能提高吉他基本功。
左手按弦要保持弹性,不能僵硬,,换把要天衣无缝,就像在1个把位弹奏的效果一样,右手用食指中指交替,中指无名指交替,食指无名指交替,大拇指连续拨奏以及和其他手指交替配合,,,,我对吉他和小提琴研究了20多年,很多所谓的教材和所谓的吉他老师总是强调什么弹奏姿势,生搬硬套的学习一些表面的东西,而真正重要的东西却从来不讲,这可能也是专业秘密吧,我把这个秘密给大家公布出来。。。。我们演奏吉他或小提琴,在任何时候都是有所调整和变化的,有些变化是从外观无法看出来的,例如小提琴运弓右手对弓子弹性力量的控制和调整,都是肌肉和关节内在的弹性调整。。。。弹奏吉他也一样,很多人总是以为姿势错了,实际上是自己的手指和手腕的关节和肌肉的僵硬造成演奏的困难,小孩子就比成年人容易学好吉他,僵硬的关节和肌肉无论任何姿势都是无法完美演奏吉他和小提琴的,也没有速度和灵活性,如果具备了良好的手指关节和肌肉的弹性以及伸展性,那么可以非常轻松的弹奏吉他,而且姿势可以随时调整,弹奏风格也可以变化,就像吉他大师塞戈维亚的右手姿势和现代的吉他大师是不相同的,但他们都具备手指的独立性和灵活性,伸展性,所以他们都可以很好的弹奏高难乐曲,。
楼主说的是练主音,也就是主音吉他手干的,比如加花和SOLO之类。
我觉得乐理上来说
一、调式、音阶你得懂,得学会推出每个调的1234567,特别是各式音阶如小调音阶,自然音阶等等得熟练了,SOLO的话很多时候知道调式就可以按照音阶来变着法子玩。
二、更高级一点的,你去学习一点复调的知识,其实很多时候主音吉他手就是干复调的事,去衬托主旋律(主唱),这样在原创歌曲时就可以编得更好听。
三、其实更多的是需要去练,去积累别人的东西。
教材的话小林吉他中级和高级吧。
手机上线码字……
其实乐理在乐器中是通用的,不知道LZ吉他是练着玩玩的还是想上一定的层次。
如果真正想有点水平建议还是好好学习乐理。比如C和弦,由1 3 5这三个音组成。吉他上六根弦的音分别是3 6 2 5 7 3(低音下面的点手机打不出来⊙﹏⊙b)。如果要在吉他上弹出C和弦,按法是一弦空(发出的音为3),二弦一品(音为1),三弦空(5),四弦二品(3),五弦三品(1),六弦三品(5),不知道楼主观察到没有。按下C和弦之后所有琴弦的发音都是1 3 5这三个音里面其中的一个。扫一下,就成了C大三和弦。
当然这个是最简单的,不知道楼主听明白没有,其他和弦楼主以此类推吧。建议用键盘乐器辅助学习。由易到难,先从大三和弦开始,接着小三和弦,五和弦,七和弦,挂留和弦,各种各样,把和弦的组成弄清楚。然后再推到吉他上。
一般吉他谱不用死背的,是有规律的。一般就重复几个弦。
好比如,《遇见》这首歌 弦都是重复
F G C EM7 AM 都差不多的,你找到有规律了就好记了