《戴珍珠耳环的少女》在哪?

《戴珍珠耳环的少女》《戴珍珠耳环的少女》【创作者】约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer,1632—1675）（荷兰）
【创作年代】1665年 【类别】画布油画 【题材】肖像 【规格】 44.5X39cm 【材质】 布 油彩 【现存藏处】荷兰 海牙 毛利斯博物馆藏
《戴珍珠耳环的少女》是荷兰黄金时代巨匠维米尔的代表作，是一幅小小的油画，比八开纸大不了多少，油彩都已经干得开裂，但就是这样一幅看似不起眼的小画，却使得许多文人墨客、游人看客在画前欲走不能，是什么在震撼他们的心灵？就是画中的主人公———一位戴珍珠耳环的少女。 画中少女的惊鸿一瞥仿佛摄取了观画者的灵魂。维米尔在这幅画中采用了全黑的背景，从而取得了相当强的三维效果。黑色的背景烘托出少女形象的魅力，使她犹如黑暗中的一盏明灯，光彩夺目。画中的少女侧着身，转头向我们凝望，双唇微微开启，仿佛要诉说什么。她闪烁的目光流露殷切之情，头稍稍向左倾侧，仿佛迷失在万千思绪之中。少女身穿一件朴实无华的棕色外衣，白色的衣领、蓝色的头巾和垂下的柠檬色头巾布形成鲜明的色彩对比。 维梅尔在画中使用平凡、单纯的色彩和有限的色调范围，然后用清漆取得层次和阴影的效果。这幅画另一个瞩目之处，是少女左耳佩戴的一只泪滴形珍珠耳环，在少女颈部的阴影里似隐似现，是整幅画的点睛之笔。珍珠在维梅尔的画中通常是贞洁的象征，有评论家认为这幅画很可能作于少女成婚前夕。 画中少女的气质超凡出尘，她心无旁鹜地凝视着画家，也凝视着我们。欣赏这幅画时，观者会很轻易地融化在这脉脉的凝望中，物我两忘。荷兰艺术评论家戈施耶德认为这是维梅尔最出色的作品，是“北方的蒙娜丽莎”。《蒙娜丽莎的微笑》的魅力就在于她的神秘，无人知晓这个女子到底为何能散发出如此恬静的微笑，而画家又是在怎样的心情下画下了这样的作品。 是与达·芬奇《蒙娜丽莎》齐名的杰作。此画面世三百多年来，世人都为画中女子惊叹不已：那柔和的衣服线条、耳环的明暗变化，尤其是女子侧身回首、欲言又止、似笑还嗔的回眸，唯《蒙娜丽莎》的微笑可与之媲美。画中女子的真实身份，亦如《蒙娜丽莎》一样，是一个千古遗谜。
维米尔这位在逝世以后被湮没达两个世纪的绘画大师， 是十七世纪荷兰绘画的第三个重要代表。 荷兰在十七世纪是欧洲经济繁荣的强国，文化艺术相当发达，产生了哈尔斯、伦勃朗，在欧洲艺术史上占有特殊的地位。 维米尔是继哈尔斯、伦勃朗之后独树一帜于十七世纪中期的大家。正值荷兰的文化艺术逐渐丧失其民主传统的时候、 荷兰的德尔夫特市成为先进的艺术中心，而约翰尼斯 • 维美尔 (1632-- 1675)就出生在这个城市并终其一生于此。然而这位伟大的画家在生前虽曾为人所知却一贫如洗，负债累累，正当年少力强之时，却又溘然长逝，只活了43 岁。死后又被人遗忘，直到十九世纪中期才被艺术评论家们重新发现，从此名声日隆，给了他以应有的地位。他被称为“沉睡了两个世纪的司芬克斯”，是“谜一样的画家”。他的生平也逐渐为人探索考证，始得知其概观。 维米尔出生在代尔夫特一个画商家庭，父亲去逝后便继承父业，同时从事绘画创作。21岁的维米尔加入了代尔夫特画家公会，并先后两次做过公会的领导人，在当时的画坛享有一定的声誉。但由于子女众多（生了11个儿女），生活十分贫困，有时不得不用油画去抵偿面包铺的债务，如此穷困潦倒，使他作品流散严重。1675年，画家参加了防御法兰西军队的入侵而过度劳累，生活又陷于极端贫困，在贫病交加中，留下妻子儿女去世了，终年43岁。从此维米尔在荷兰画坛销声匿迹，他在世时没有卖出过一张画。直到19世纪50年代，才被一位法国艺术评论家杜尔发现，并竭力寻求整理他的遗作公布于世，才使这位埋没了近两个世纪的伟大风俗画家再度光照史册。 维米尔的绝大部分绘画内容是他的日常生活，他多以当地殷实的家庭妇女为主体形象，刻意描绘充满阳光的室内陈设、环境与人物活动，往往采用平面透视，使画面产生一定的深度，通常画两个套间，室内的悬挂和摆设，反映出代尔夫特地区富裕家庭生活的平静、安逸，以及自我满足的精神境界。 他对画面非常讲究，不论是画面构图、人物比例、光影变化都精致得跟照片一样逼真。以致有评论家认为这不是艺术，但在荷兰的黄金时代，人们并没有把绘画当成一种艺术，而只是一种手工艺，一种谋生既能而已。他的画作通常要花很长时间，基本上都需要两三年的时间才能完成一幅作品，但每一幅都堪称精品。 约翰内斯·维米尔，是荷兰17世纪中期杰出的风俗画家和代尔夫特风俗画派的代表人物。 他刻画织物精湛技艺使无数画家叹为观止，对光线与色彩的应用更是这样直入画境．他的作品，往往是在平凡中现出悠远的寓意和深刻的哲理，既通俗朴实，又神秘莫测。他的作品中流露着和煦与宁静，那细小而精湛的笔触足以让他在自己的时代汇聚成耀眼的光芒。 维米尔留下的风景画非常少，但是每一幅画都非常精致，为人熟知的有《代尔夫特的风景》、《小巷》等。在《小巷》一画中，整个画面完全把时间凝固了，无论是在巷中洗衣的女人、坐在门前缝补的妇女，还是在路边游戏的小孩，她们原本正进行的动作，在维米尔的画笔下，完全停滞下来。在这幅画前，我们的心灵得以沉淀，发出清淡的忧伤，我们在其中感受到身旁的时间正悄然地划过脚趾。 维米尔喜欢画忙碌的仆人，像《倒牛奶的女仆》、《拿酒杯的少女》、《穿蓝衣读信的少女》、《花边女工》，尽管这些画中的人物多是雇维米尔画像而打扮成女仆模样的富家少女，但是在维米尔创造出来的画面中，她们却是那样大方质朴，丝毫没有做作之气。维米尔虽一生以卖画为生，艰难度日，但他并没有因为金钱而贬低自己的艺术，每一幅作品都流露着他真实的内心。因为维米尔很清楚，他是在为自己画画，甚至在有些时候是为了坚持自己的创作意图而不惜得罪画商。在这些画面里，维米尔大胆地使用蓝色与柠檬黄，往往在画面之一角设置一扇窗户，那照射进房间的轻柔阳光让整个画面显得清新自然。

《戴珍珠耳环的少女》一书作者崔西·雪佛兰，一九六二年出生于华盛顿首府，一九八四年迁居英格兰，一九九四年她从英国东安哥拉大学毕业后，获得创意写作硕士学位。崔西与丈夫及儿子居住于伦敦。她希望能看遍维梅尔一生中所完成的三十五幅画作的真迹（如今她已看过二十八幅）。《戴珍珠耳环的女孩》以过去时代女人试图突破环境限制、改变自身命运为描写主题。 这完全是一个灰姑娘的故事，无论在哪个国家、哪个时代，都有类似的情节。葛丽叶是一个家境贫寒的美丽姑娘，应聘来到画家维梅尔家做女佣。在画家的家里，葛丽叶第一次接触到了奇妙的绘画世界，这些美妙的绘画唤醒了她潜在的艺术敏感，与此同时，维梅尔也被葛丽叶的艺术天分和美好气质打动，他经常要葛丽叶帮助调配画料。葛丽叶的聪颖、文静和美丽使维梅尔爆发出强烈的艺术灵感，她成为了维梅尔的模特，开始了维梅尔新的创作。 于是葛丽叶开始了每天与维梅尔凝眸对视，她看到一个她以往世界里从没有过的神奇男人，他那样自如地把握着色彩和线条，他在她面前构筑了一个栩栩如生的美丽世界。这对于一个单纯的少女来说，不可能是无动于衷的，情感的天平失衡了，渴望在她内心滋生，她迷恋上画家维梅尔的艺术才华，愿意为他付出一切来协助他完成作品。她情不自禁地融入到维米尔的情怀及他的浪漫色彩世界里，也渐渐成为其作品的一部分。 但在他们之间，似乎隔着一堵透明的，无法跨越的玻璃墙！ 在葛丽叶和维梅尔之间，有掌管维梅尔家经济实权的刁钻岳母，有表面高贵优雅实际嫉妒成性的维梅尔夫人，还有无法逾越的身份和地位。当那幅《戴珍珠耳环的少女》的作品完成之后，葛丽叶被那两个气急败坏的女人赶出了画家府邸，最后嫁给了一个屠夫的儿子。葛丽叶是沉默的，因为在那个上流社会里，穷苦女孩没有说话的权利，她的语言都在那双眼睛里，那种悄然穿过门缝的注视，那双怀有新奇渴望的怯怯目光。 最终，灰姑娘并没有变成白天鹅。但我们总也忘不了，那清澈的目光，纯洁的眼神，以及珍珠般晶莹剔透的心灵。 也许生活中有一些看不见的玻璃墙，因着它的透明，诱惑了我们的心，却隔绝着我们的渴望，当你在玻璃墙前驻足，意识到有些东西永远无法跨越时，你已经遍体鳞伤，也许疗伤的最好方式就是像维梅尔一样，把那些伤痕变成艺术品永远珍藏。

【画作名称】《戴珍珠耳环的少女》《戴珍珠耳环的少女》【创作者】约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer,1632—1675）（荷兰）
【现存藏处】荷兰 海牙 毛利斯博物馆藏

补充：这幅画的创作故事还真就没能流传下来，很多人试图填补这个空白，于是就有了同名的小说和电影（小说据说是精品，但是我没看过，不过电影的画质超好，可以看一下）。
维米尔活着的时候挺悲剧的，那时候人们都在发疯似的崇拜哈尔斯和伦勃朗，根本没几个人搭理他，死了二百多年之后火了，被称为谜一样的画家，和前面那两位齐名。
他的画里似乎有一种能让时间静止，把瞬间浇铸成永恒的魔法，唔，就像琥珀一样。
“他刻画织物精湛技艺使无数画家叹为观止，对光线与色彩的应用更是这样直入画境．他的作品，往往是在平凡中现出悠远的寓意和深刻的哲理，既通俗朴实，又神秘莫测。他的作品中流露着和煦与宁静，那细小而精湛的笔触足以让他在自己的时代汇聚成耀眼的光芒。 ”

就是一个古人画了这幅画

不就是一幅画嘛

建议你去看电影《带珍珠耳环的少女》,既然你喜欢那副画应该也会喜欢这部电影