一个好的服装设计师,不单单会画好的服装效果图就OK了,必须精通制版,立裁,面料辅料,服装工艺,服装市场等等。。。不要以为制版,工艺等等这些只是制版师,工艺师的工作范围,假如你不了解这些,那么再好的服装效果图也只是纸上谈兵,服装是立体的而不是平面的
设计好的服装首先要注重服装的造型设计。
服装造型是指服装在形状上的结构关系和窨上的存在方式,包括外部造型和内部造型,也称整体造型的局部造型。点、线、面、体,是一切造型的基本要素。
在服装造型艺术范畴内,人体着装后,服装的感觉、材料、技术及它们之间的关系,都是构成服装造型的要素。当然,从保护人体的角度出发,区别于其他造型艺术的原因在于,它必须依附于人体,并遵循人体运动规律而存在。
颜色和形状是服装的主观艺术感觉要素。颜色的艺术美本质是具有表情性和象征意义,而做为表现具体款式牲的形状,它的艺术美本质是具有形体感,空间感和情感意味。
二者在服装造型中往往同时存在,其具体表现形式上有三种情况:或以色彩为主,或以款式为主,或二者并重的双重要素总和。
服装造型的过程实质上是将设计意图物化表现的过程,是将服装物质材料有机地转化为服装成品的完成和完美的过程,即通过对服装布料和装饰物材料的选配、加工、整形、外观处理等方法,使之成为服装样式的有机构成。因此,面料和装饰物是服装的主要客观物质材料因素。
服装造型设计的要点是搞好了服装造型就等于服装设计已完成了一半,另一半内容是服装色彩设计。尽管有人认为观察服装的第一印象是色彩,首先是色彩映入观察者的眼帘,但是,设计步骤往往先从造型开始,确定了造型以后再配合色彩。因此,从这个意义上来说,造型的处理也比色彩的处理更艰难一些,也更能体现出设计水准。
无论搞什么类型的服装造型,除了常见的形式美规律和造型方法等知识以外,具有良好的服装感觉是搞好服装造型的关键。所谓服装感觉,是指设计师对服装及其相关事物所具有的出色的感性认识和灵敏的感知能力。从一定程度上看,这种感觉似乎是与生俱来的,事实上,与人的生长环境和后天培养有相当大的关系,这也是为什么时装中心一定是大城市而不是小城镇的原因之一。虽然有些裁缝师博有相当熟练的技术,做起服装来干净利落,但对其设计却不敢恭维,总感到他的设计中缺少某种感觉的东西。因此,提高设计师对服装的感性认识,挖掘对服装的感知深度是非常重要的...
学号服装设计时,一般要考虑以下五个条件:
何人(who)。由于每个人对生活的态度、文化修养、气质特征、社会地位、职业范围以及经济条件不同,对服装的要求就不一样了。
何时(when)。一般分两种情况:一是指穿着的季节,即春夏秋冬;二是指一天中的白天或夜晚,白天有晨礼服、午后礼服,晚上有夜礼服等等。
何地(where)。主要是指场地和环境,场所主要是指车间、办公室、宴会厅、商店等等,环境主要是指地理环境、南方、北方等等。
为何(why)。穿着的目的和用途不同,对服装的要求自然不一样,如宾馆制服、接待外宾、出外旅游等等,在穿着打扮上就要分别对待。
为谁穿(whom)。说到底,大多数公开场合下,服装并不是为自已穿的。是希望得到别人的认可,以期满足被认同被爱的心理需要。
在考虑以上五个条件的基础上,还要考虑色彩、面料、纹样、造型、工艺、配件、辅料等因素,再加上设计师的个性及天赋,才能设计出出色的,成功的作品。