绘画问题，高分求教……

　　本人是学纯艺的，现在正处在意向人体素描的水深火热中！哭~~~~~~~其实学设计也不要太深的素描功底，尤其是你学的这个专业，有点简单的基础就行，到是色彩速写啊这些较重要点，要深入研究！
　　大三也不会太晚，像我们辅修设计也是要到大三才开始。照样没什么问题。主要是设计主要是来源雨其它的知识积累，灵感！这些东西的融汇比较困难，真正到最后的效果图到是其次的，向我们学校的有些设计生，还是美院的咧，那素描画的叫一个惨不忍睹！不过也不能太烂就是了，所以还是要学点基础，不要去念什么白痴线条这些无聊的，最重要的素描两点
　　造型
　　明暗
　　造型一定要准，设计稿嘛，总不能画个圆的搞成方的了吧！如果亲真的一点绘画基础都米的话，就要从几何体，静物这些入手了，抓准物体的形象是最基本的一个环节！
　　在就明暗了，三面五调是个画画的人起码要知道的，画出的效果图也才会有效果
　　针对这两点亲可以自己买基础书来临摹但，如果没人带要自己入手的话是很难的，所以建议利用放假的时间去专业画室学下基础，节省时间的话就选高考临时冲刺班，你可以先讲好学哪些，多长时间，多少钱这些都要注意，现在的高考班太多，坑死人！一般只要点设计基础的话一个月是足足够了滴，其实我觉得抓得紧的话还要不了这莫多时间，因为你到那种班上去学的是技法，素描这些东西理论就那些关键是在手上功夫，除了多练，没有捷径！你去学了方法然后平时的时候就多画画，自然基础就好了！

　　其实学设计的话我觉得最不重要的就是素描了，关注的是色彩还有速写的能力，速写一定要好，你才能及时记下你脑中的灵感，让无形的想法实体化！至于速写的技法嘛也是多临摹多写生了，熟能生巧！
　　总之还是很简单地，俺目前就在自修服装，也是天天在死练效果图，练多了自然就能随心描绘你脑中的设计灵感了！
　　还有什么绘画方面困难的话，亲可以再问额的，绝对知无不言哦！

　　最后点，其实额很奇怪，你既然是报的设计那以前怎么会没基础列，我们设计的素描都是大一就可以结束了的呀！后面就是开始上专业了的~~~~~~~~~~~~~~~~

　　都是素描到大一

我当时也是学的艺术 我说说我的想法吧 希望对你有帮助

首先呢素描是一切从事绘画艺术者必备的基础 除此之外 速写也是必不可少的基础之一 两者训练的重点是不一样的

速写主要训练的是手 对形体的把握 能够快速准确的把握住形的能力是一个设计工作者必备的 这个不仅是在你画设计图的时候需要的 而且也是在当你有了构思的时候 可以在灵感出现的一刹那 绘制出心中的那个形象 当然要训练到这样的程度 是需要经常练习的 我们那个时候几乎随手就是一个速写本 可大可小 只要可以绘画就可以 平时没事的时候就看看画画 画任何你看到的东西 这个不仅是一个训练的过程 同时也是积累素材的过程 有助于以后你的设计绘画 速写没有什么捷径可走 一方面是需要有一定的天赋 但是在练习的阶段 还是勤奋比较重要 只要有量的积累 就肯定会有质的飞跃 这种经过长期联系 速写技术突飞猛进的例子在我身边屡见不鲜 所以楼主你要坚持 在训练的过程中 开始的时候会觉得画出的东西不如意 不好看 但是记住 千万不要气馁 在你画完一本速写本后 看最后一张 和第一张 绝对是不一样的

这种精神同样适用于素描 其实素描是相对来说比较枯燥的 黑白色的世界 实在没有什么兴趣 再加上刚开始的时候画的不好 更容易让人心灰意冷 没有继续下去的决心 但是 往往这个时候 只要你努力 不放弃 便是一个飞跃的开始

素描着重训练的是对形体立体空间的把握 以及明暗关系 这个对你以后绘制设计草图 需要画出明暗 是非常重要的训练

其实上课的时候 特别是艺术课程 老师讲的内容是很少的 我们高中的时候 专业课时 老师所说的不超过五分钟 不过前提是你知道了绘画步骤啊 老师所说的那些重点 就是素描的主要精神所在 所以你不用抱怨老师说的少了 因为如果没有作品 老师说的也只是臆想中的东西 所以更重要的是你要练习 练习后的作品 拿去给老师点评 然后 记住老师所提出的你的不足之处 以后练习的时候要着重注意 这样长此以往 才可以有所提高

同时 自己在日常也要多看看那些经典的 好的素描速写作品 培养自己的审美 这样也更好的提高自己的水平 在欣赏画作的时候 也可以重点看看 别人是怎样处理你认为比较难的地方的 如果有疑问 可以去向老师请教

这点同样适用于你的设计课程 平时多留心去看那些设计作品 特别是大师级的 不仅培养审美 同时可以刺激灵感 网上有很多这些设计师的作品 可以说资料很多

记住 最重要的是 当你的手上功夫不如你所愿是 一定不要气馁 只要你平时有练习 有认真的去做 就一定会有进步 绘画是绝对可以提高的 你的设计和素描 还有速写 同时进行也是没有问题的..... 一定会有提高 不要认为大三开始就有点迟 不迟的 只要你真心的喜欢自己的专业 就一定可以做得到 设计不同于其他的学科 只要你有热情 那么出来的作品就一定不会差....

不知道我的解释你满意吗 如果还有什么疑问可以消息我

我来简单的几句：

1.素描是搞艺术的基础：素描是一种认识对象、概括提炼对象、理性的记录对象；素描研究的是：对象的“关系”——经过素描的练习可以达到对物体真正的理解。（光影、明暗、调式、大小、虚实的变化关系；构图、角度、透视、动静关系、笔触表现（机理）技法）...
2.考电影演员、搞摄影、服装设计，做动漫、搞建筑设计、环艺设计、哪怕是PS图片都需素描基础...
3.经过素描的练习，就逐步认识了对象的本质(包括眼睛看不到、但客观存在的“内在关系”和运动的趋势)
4.素描使你掌握了比例、透视、表现技法、轻重缓急、主次关系......

那么，练速写、画漫画就自然要从学习素描开始；至于学到什么时候就可以了，这是很多人难以回答的问题，因为，练素描是一辈子的事情，技术再好的画家都从来不丢掉素描...可以这样说，素描掌握的好，理解的深，技法技巧越熟练，学其他的就快，就更容易理解......

再讲一下创意、技巧、风格的关系：
1.技巧：绘画的技法很熟练；运用手法独到、表现精准、传神...
技法：是每个绘画的人必须要掌握的；（比如：国画的皴笔技法）
技巧：不是每个绘画的人都有。（技法运用间的升华...）
2.风格：在常年累月的学习、创作实践中逐渐形成的。
(a)同一个题材的作品，每个人表现的手法不同、经历不同、体会 不同，（甚至所表现的形式都不同），那么他们的风格也不同；
（b）风格是独特的，也是有差异性的，不同的人就有不同的风格。
3.创意：作品创作的指导思想：创意贯穿整个作品的自始至终...
（a）一个良好的创意可以指导作品的顺利（成功）完成；
（b）创意的好、坏——影响作品的好坏；
（c）创意是理性的，需要科学的理论指导和实践经验
说道联系那就是：创意是第一位的；技巧、技法是服务于创意的也融入风格中；没有技巧和技法形成不了风格。
好，就说这些，以上是我过去的绘画日记、心得....你自己体会！

大三才开始学算是很晚很晚了，不过只要努力还是没问题的。
素描其实关键还是看自己的练习和领悟，任何一个老师都不会讲很多的，因为也没有太多东西讲，大多都是针对性的指导。
联系素描没有捷径，就是一笔一笔的去画，一张一张去练。如果你说“时间少”，那就要自己找找原因了。是真的少，还是都花到乱七八糟的地方了。绘画的能力跟时间的积累是成正比的，你一天两小时，别人一天四小时，那肯定就比你进步快这是一定的。因此，既然你有这个危机感，就要尽量多的抽出时间去练习，不要埋怨老师，不要埋怨学校，不要埋怨没时间。
另外，多看些大师的作品，最好是有详尽解说的那种，加以揣摩和领悟。就好像学音乐的人要多听音乐一样，画画的人一定要多看画，这是一种文艺素养的积累，这对你将来很重要。
学素描没重点，真要说重点那就是马不停蹄的练习和揣摩。
最后，也奉劝你，已经大三了，说实话真要走这条路的话已经算是很晚了。但是如果你意志坚定，那么依然可以走得很好。多花些时间上去吧，祝你成功。

只需懂得素描的基本知识，这么短的时间你只能了解精要。

想画出非常牛的作品不太可能。

不过从大学出来了关键还是靠软件。

另，你说专业是设计。需要扎实的绘画功底是没错，

那我认为你更该去练习速写了、

当然有绘画功底的人在设计方面是要比没有功底的人强。

但是你在软件方面可以更强、

我想问一下二楼和十七楼的，你们是学这门专业的吗

学素描色彩这是基础好不好，如果没有这些基础，所谓的电脑技术和想象力有什么用。如果楼主只是学着玩玩，我没有意见，但他是要以此谋生的，你们说的都是业余的说法，对任何一个学艺术设计专业的人都是侮辱！如果真想你们说得那么简单，全世界那么多从事设计的工作者们都是用一两年的时间学些电脑技术，靠他那点想象力就能生存，那位什么每年中国会有那么多为考美术院校而孜孜不倦，夙兴夜寐的莘莘学子，大过年的不回家，在外考试！

所以，没有发言权的你们不要在这里说这种误导他人的话了！